画家曹柏溪——元启新章·翰墨贺岁

曹柏溪

Cao Baixi

曹柏溪，1947年生于上海。连续五届任嘉定区政协委员。自幼爱好国画，上世纪80年代作品《育雏》、《迎春》入选上海市美术馆第二届、第三届“江南之春”画展并获优秀奖。后师从实力派书画家、同济大学美术教授范庆天先生，主攻山水、花鸟画。近作《黄山云松》获亚太杯书画大赛金奖，2011年获全国社会艺术水平“山水”考级10级证书。長卷《江桥大街旧貌》有多媒体报导

现为上海中华书画协会理事，上海炎黄书画院江桥分院院长，中、韩、新书画家友好联盟理事，亚太文化艺术协会会员。

墨染烟岚藏丘壑 笔濡花叶蕴天趣

——评曹柏溪书画艺术

笔墨为骨，情怀为魂，中国书画艺术的精髓，在于以有限笔墨承载无限意境。曹柏溪先生沉浸国画数十载，于山水间筑就精神栖居之所，于花鸟中捕捉自然本真之趣，其作品既得传统笔墨的沉厚底蕴，又含时代审美之新机，在浓淡枯润的笔墨流转间，尽显东方艺术的独特韵味。

先生的山水画，是对自然山水的精神重构，而非简单的形态复刻。师从范庆天先生后，他深耕传统山水技法，却不困于古法，以扎实的笔墨功底为基石，将对山河的体悟融入笔端。其近作《黄山云松》斩获亚太杯书画大赛金奖，便是实力佐证。这幅作品中，他以中锋用笔勾勒松干，笔力遒劲如铁骨擎天，松针疏密有致，尽显苍劲峥嵘之态；又以泼墨、积墨之法渲染云岚，墨色浓淡相生，虚实交错间，黄山的雄奇与云雾的空灵融为一体，既有“黄山归来不看岳”的磅礴气势，又藏“云深不知处”的悠远意境。这种笔墨语言，绝非技巧的堆砌，而是先生对山水灵性的深刻感知，是将个人胸襟与自然山河相融的艺术表达。

先生对山水的把控，更暗含时空的纵深与人文的温度。长卷《江桥大街旧貌》经多媒体报道，足见其作品的社会共鸣。这幅作品摒弃了传统长卷的程式化表达，以写实笔触勾勒旧街风貌，却在笔墨间注入怀旧情怀与人文思考。砖瓦草木、市井烟火，皆在笔墨中鲜活起来，既是对地域文化记忆的留存，也是以山水笔墨承载人文变迁的创新尝试，让山水画不止于赏景，更成为连接过去与当下的文化纽带。

若说山水是先生精神世界的壮阔铺陈，花鸟画便是他对自然意趣的细腻捕捉。早年作品《育雏》《迎春》入选“江南之春”画展并获优秀奖，已显露出他对花鸟题材的敏锐感知与艺术天赋。先生的花鸟画，不追奇斗艳，不刻意雕琢，而是以“外师造化，中得心源”为准则，于寻常花叶间发掘生命本真。他笔下的花鸟，既有工笔的细腻灵动，又有写意的洒脱自然，花瓣的温润、鸟羽的轻盈，皆在笔墨浓淡间精准呈现，却又不止于形态的逼真，更能于笔墨之外传递出生命的意趣与生机。

数十年笔墨耕耘，曹柏溪先生不仅在艺术造诣上不断精进，更以自身影响力深耕书画传承。作为多家书画协会的核心成员，他以笔墨为桥，联结起艺术交流与文化传播的纽带，让传统书画艺术在当代焕发生机。他的作品，没有炫技的浮华，唯有沉淀后的沉静与厚重，山水间藏丘壑之心，花鸟中蕴赤子之情，笔墨流转间，是对传统的敬畏，对自然的热爱，更是对人文精神的坚守。

观曹柏溪先生的画作，如品陈年老酒，初赏见笔墨之精妙，再品悟情怀之深厚。他以一生践行着书画艺术的初心，用笔墨勾勒山河气度，用色彩点染自然意趣，在传统与创新的碰撞中，走出了属于自己的艺术之路，也为当代国画艺术的传承与发展，留下了珍贵的笔墨印记。