男频创作升维战，怎样“女做”才能持续破圈？| 风向

在一文中，“男频女做”的必要性已被充分探讨。

然而，从“为什么要做”到“具体怎么做”，中间横亘着巨大的认知与执行鸿沟。

德塔文观察当下的行业实践，我们发现成功的“男频女做”往往不是在做“加法”（生硬叠加女性元素），而是在做“译码”，即将男频IP的内核，翻译成符合当代主流价值观和审美体系的语言。

其实质，是在尊重IP的基础上，完成一场叙事升级，旨在超越性别视角、抵达情感共鸣。

本文承接上篇，梳理“男频女做”的实操法则、赛道策略与风险边界，为行业提供一份从认知到落地的导航图。

01

底层逻辑：“男频女做”的三大黄金法则

实现成功的“男频女做”，首要在于超越表面元素的调整，对作品底层逻辑进行根本性审视与重建。

法则一：价值观“去油”

什么是“油”？就是在传统男频叙事中，那些让女性观众感到不适的“默认设定”：对女性的物化审视、封建式的权力崇拜、以征服和占有为核心的成功学。

“去油”的第一步，是重塑主角的行为动机。

过去是“我要天下第一”，现在是“我要天下太平”。

主角的驱动力需要从单纯的个人野心（武力、权力、财富），升维到更具责任感和建设性的层面。比如从追求个人武道巅峰，转变为守护一方百姓安宁；从争夺皇位满足私欲，到肃清吏治开创盛世。

这种转变，让角色的魅力从“令人畏惧的力量”，转向“令人信服的担当”。

“去油”的第二步，是重构人物关系。

我们鲜明地反对将女性角色物化为奖赏或附庸，健康的关系应该建立在平等与深度理解之上。

当下最受认可的两种关系模式是：

1.契约精神（1V1）： 明确、排他、彼此忠诚。这并非保守，而是对情感深度与纯粹性的尊重。

2. 知己美学： 超越情爱，追求灵魂共鸣与志同道合。正如《藏海传》中的藏海与香暗荼，二人并非传统依附，而是在诡谲局势中并肩破局、在精神层面彼此映照的知己、战友。

图源：《藏海传》官微

让角色因人格魅力而发光，而非因占有多少资源而自豪，这是“去油”的关键。

法则二：爽感“智性化”

必须承认一个现实：成熟女性观众（24-40岁）对“爽”的定义已经变了。

她们厌倦了毫无道理的“主角光环”（金手指）和天降神兵式的“机械降神”。取而代之的，是基于智慧、专业与严密逻辑的破局快感。

这种“智性化”爽感的构建，可从三个层面系统推进：

其一，用“高颗粒度逻辑”替代“金手指”

这意味着，故事里的每一次胜利，都应有迹可循。是源于对信息的精密分析、对规则的巧妙运用、对人心的准确揣度。观众想看到的是“原来如此”，而不是“凭什么是他”。

其二，让“行业壁垒”本身成为爽点

无论是古代律法、营造工艺、经商之道，还是虚构的修仙体系，把专业知识做深做实。观众在跟随主角用专业能力破解难题时，获得的是一种“知识增量”带来的高级愉悦，我们称之为“智力代偿”满足。

其三，为幻想故事装上“现实隐喻”

把宗门斗争拍成“职场生存指南”，把资源争夺解读为“反内卷哲学”。当虚幻的故事照进现实的困境，爽感便来自于深刻的共鸣与思辨的胜利。

图源：《凡人修仙传》官微

法则三：审美“货币化”

在社交媒体的时代，审美不仅是观看的背景，它本身就是内容，是能够流通的“社交货币”。

对于挑剔的女性观众而言，一套高级、独特的美学系统，是她们决定是否“入坑”并自愿“安利”的关键。

而实现审美“货币化”，需完成从基底到表达的完整构建：

第一，以“真实感”为基底，建立视觉信任。

摒弃影楼风与廉价特效，通过实景或高精度虚拟制作呈现可信细节。真实是沉浸感的基础，也是审美得以立足的根本。

第二，借“人格化”角色赋能，塑造可追随的魅力。

拒绝脸谱化，追求角色从外形气质到内在品格都具有综合吸引力。造型应贴合身份、凸显性格，并与真实人性结合——有弧光、有弱点，避免成为空洞符号，使角色成为情感投射的载体。

第三，在“悦己”与“审视”间实现闭环。

好的美学既能让观众沉浸共情（悦己），也经得起截图传播（审视）。这使视觉体系转化为连接作品、观众与社交网络的对话语言，完成从观看到分享的价值循环。

图源：《暗河传》官微

02

赛道突围

基于上述原则，不同类型的作品需要找到适合自己的具体实现路径。没有适用于所有题材的固定模板，关键在于把握各自的特点与核心诉求。

对于历史权谋题材而言，专业细节的充实尤为重要。

观众期待看到的不再是抽象的权力斗争，而是基于具体历史语境与专业知识的博弈过程。如主角利用某一领域的专业技能作为杠杆，撬动政治格局的过程，能够极大增强故事的真实感与说服力。

在人物关系方面，平等、互助的伙伴关系往往比传统的主从关系或征服关系更具当代吸引力。角色之间基于共同理想与相互尊重而建立的联系，能够产生更持久的情感共鸣。

奇幻仙侠作品虽然设定架空，但同样可以与现实关怀产生连接。

将修炼体系、宗门结构等进行社会学维度的解读，能够为天马行空的故事赋予现实思考的深度。

在视觉呈现上，建立可信的物理规则比追求华丽的特效更为重要。即使是在奇幻世界中，力量的使用、能量的流动也应当遵循一定的内在逻辑，这种逻辑上的自洽是构建可信世界的基础。

悬疑探案题材需要在大格局与细脉络之间找到平衡。

一方面，案件应当置于更广阔的社会背景之下，与时代特征或深层矛盾相联系；另一方面，破案过程需要严谨的逻辑推演与扎实的证据链条。

此外，主角团也是此类作品的重要看点。专业能力上的互补与个性上的碰撞，能够形成富有张力的人物群像，而基于共同使命产生的深厚情谊，则提供了情感层面的支撑。

图源：《唐朝诡事录之长安》豆瓣

03

避坑指南

转型路上陷阱密布，识别并规避以下常见误区至关重要。

雷区一：缝合怪式创新

现象：为抓女性用户，在原有类型框架中强行植入毫不相干的流行元素或梗料，导致类型混杂，叙事失调。

例如，在硬核武侠中塞入现代职场梗和脱口秀段子。

后果：这种粗暴的缝合，破坏了作品原有的类型契约与氛围，导致核心男性受众感到被冒犯而流失，而目标女性用户也因元素嫁接的生硬而不买账，最终两头落空。如同一个游戏缝合了两种玩法，却让冲着任一玩法来的玩家都觉得另一种玩法打断了体验。

雷区二：诈骗式营销

现象：在宣传阶段，刻意掩盖作品的真实内核与悲剧基调，将其包装成轻松甜宠或爽剧，以骗取第一波流量。

例如，将《长安的荔枝》这类带有沉重历史的作品，在部分营销中包装成轻喜剧。

图源：《长安的荔枝》豆瓣剧照

后果：虽然可能换来短暂的高开播数据，但当作品真实调性暴露后，会引发观众强烈的被欺骗感和口碑反噬，收视率断崖式下跌，长尾价值归零。这种透支信任的营销，对IP和主创团队的伤害是长期且深刻的。

雷区三：伪大女主/伪独立

现象：打着“女强”、“独立”的旗号，但女主角的一切成长、成就与危机解决，实则完全依赖男性角色的帮助、拯救或权力赋予，其本身缺乏真正的能动性与逻辑自洽的才能。

后果：在女性意识日益清醒的当下，这种“挂羊头卖狗肉”的作品会迅速被观众识破并无情抛弃。经过“伪大女主”的狂轰滥炸，观众开始追捧真正刻画女性立体成长、有“瑕疵”但生动独立的角色。伪独立人设，已成为2025年及以后最致命的创作毒药之一。

04

结语

说到底，“男频女做”的终极目标，不是创造一个新的分类标签。

它是一场指向未来的内容实验：当我们将那些普世的、现代的价值——对智慧的尊重、对平等的追求、对责任的担当、对美好情感的珍视——注入到类型叙事中，会发生什么？

答案或许是：我们将得到一批超越性别、年龄圈层，真正靠扎实的故事、闪光的人物和精良的制作品质赢得市场的作品。

这并非放弃男性受众，恰恰相反，是邀请所有追求好故事的观众，共享一个更成熟、更精彩的内容世界。

剥离陈旧偏见，夯实叙事逻辑，升级审美体系。当创作回归对人性的洞察与对价值的追求时，所谓“男频”与“女频”的边界，自然会逐渐模糊。

而留下的，将是那些真正触动人心的好故事。

撰稿：Yanira

责编：苏秦

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