抟土为器 淬火成诗（工匠绝活）

刘梅珍在陶坯表面刻画图案。

人民网记者 孟凡盛摄

刘梅珍在陶坯表面刻画图案。 人民网记者 孟凡盛摄

绝活看点

刘梅珍，国家级非物质文化遗产黎族原始制陶技艺代表性传承人。她熟练掌握从选土、制坯到“露天堆烧”及“植物淬火”的全套古法技艺。

黎陶不施釉，刘梅珍通过控制火候和植物汁液的淋洒，在陶器表面形成独特的红黑斑点，色泽斑斓，古朴厚重。她将传统技艺与现代设计结合，引入现代气窑与传统堆烧融合，大幅提高了成品率，让千年黎陶焕发新生。

一块黏土在木案上被反复揉捏、盘打，逐渐变得柔韧。工作台前，刘梅珍专注地捏制陶器。她笑着给记者递过来一团陶泥：“试试看，感受一下陶泥的手感。”陶泥在手中湿润而厚重，这是海南昌江黎族自治县保突村特有的高岭土，黏性好，耐高温。

“泥条盘筑”是黎陶成型的核心。只见刘梅珍掌心发力，利落地搓出一根粗细均匀的长泥条。“力道要匀，心要静。”刘梅珍以泥片为底，将泥条沿边缘一圈圈盘旋而上。她左手托内壁，右手抵外壁，手指灵巧配合，轻轻挤压黏合，器壁随之“生长”，厚薄均匀，甚至看不出接缝。

随后，她拿起一块打磨光滑的蚌壳，反复修整器壁，随着一阵沙沙声，泥痕消弭，陶坯泛起淡淡的光泽，一件敦厚古朴的陶罐便初具雏形。

从8岁起跟着母亲制陶，刘梅珍这双手与泥土打了40余年交道。

黎族原始制陶技艺，被誉为“中国古代原始制陶活化石”，已在海南岛流传了数千年。与现代制陶不同，它不靠陶轮拉坯，不进密闭窑炉，全凭一双巧手和“露天堆烧”。

一件黎陶的诞生，往往耗时半月有余。选土、采土、晒土、舂土……光是陶泥的制作，便极为耗时耗力。“制陶先识土。”刘梅珍说，挖回的陶土需先暴晒、粉碎，筛出细粉后才能兑水和泥。陶坯成型后，再用木板、蚌壳修整坯体并刻画纹饰，纹饰多为水波纹、蛙纹等自然几何图案。陶坯不能暴晒，需阴干10余天至完全干透，否则烧制时极易炸裂。

最考验功力的是烧制环节——没有温度计，全凭经验在露天堆柴烧制。待陶器烧至通红，要迅速将其取出，淋上捣烂的植物汁液进行“淬火”。待“嗞嗞”作响、白烟腾起，植物汁液瞬间渗入陶体微孔，陶器硬度得以增加，表面更会显现出独特的红黑斑点。因此，每一件黎陶，都是独一无二的。

2006年，黎族原始制陶技艺被列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

然而，随着时代变迁，制陶手艺日渐式微。2010年，已有稳定工作的刘梅珍，回乡看到精美的黎陶被闲置在角落，制陶老艺人生活困顿，心里很不好受。她辞职返乡，决心接续这缕燃烧千年的火焰，在坚守古法的同时，也不断思考如何让“老古董”走进新生活。

“守正，是留住泥条盘筑和植物淬火的魂；创新，是让作品符合现代消费者的审美。”刘梅珍说。为了提升品质，她引入现代气窑与传统堆烧融合，大幅提高了成品率。她还带领团队设计茶具、花瓶、香薰炉等文创产品，将黎族元素融入现代简约线条，古老的黎陶从“土灶台”走上了“书画案”。

2013年，刘梅珍牵头成立昌江保突黎陶制品专业合作社，并在当地政府支持下建起传习所。如今，合作社已带动上百名乡亲就业。

从返乡“接棒”，到入选第六批国家级非遗代表性传承人，刘梅珍一直在坚持。如今，她不仅教村民，还受聘走进高校课堂，“希望能有更多年轻人爱上黎陶，和我一起，让这捧来自海南的泥土，带着黎族的故事，走向更远的地方。”

（人民网－人民日报）