华语电影：《道士下山》之周西宇，郭富城与最接近谪仙的角色

「在文字中证道。——唐泪」

郭富城跨界颇多。

唱成天王，跳成舞王，演成影帝，拍广告称王，养马成马主，就连闲来无事练练书法，竟都轻易就窥见了艺术的门径。

而他不只是“贪多”，更当真艺术天赋奇高。

又以大众印象来论，估计对舞蹈的认知和认可度最高，然后是广告、电影和音乐等等。

然若笔者角度，首选其演。

在入戏、层次、深度、想象力、创造力、爆发力、丰沛情感和共情力之外，其化形能力之强悍，更当可大书特书。

2015年，他参演了陈凯歌执导的奇幻电影《道士下山》。

角色周西宇，仿若谪仙。

电影改编自徐皓峰同名小说。

笔者认为，以该片细节之强悍、质感和运镜、审美之高级，本该成为一部难得的佳片，却实在是被一些不该有、不合适的“槽点”给拖累了。

比如选王宝强演何安下，太闹腾，范伟和林志玲的反差有点过分，而且林志玲个子偏大，柔媚不足，吴建豪则僵硬且妖异，郭富城和张震的角色，本来原著里八竿子打不着，却被硬生生捏成“男男”风，诸如此类，不一而足。

这确实可惜。

还是来说郭富城。

究竟何谓入戏、层次、深度，何谓想象力、创造力、爆发力、丰沛情感和共情力，又什么叫做演员的“化形”能力？

郭富城电影作品数量，其实并不算多。

入行三十余年，他只拍了六十八部电影，其中还包括两部未上映作品，以及小部分客串之作。

若以同样歌影双栖的四大天王来说，他不但远不及刘德华的拍戏数量，也比早就不怎么拍电影的张学友少，仅比已近十年没有拍电影的黎明略多。

不如来猜一猜。

如果单谈表演，以这六十来部电影为基础，他可以挑出来多少出圈的表演？

这就需要阅片量做底。

笔者勉强可以托大来讲一讲。

在上世纪九十年代，去看冷冽的银狐，共情力惊人的关丰曜，执着坚韧的阿肯，浪荡的游牧人和亦正亦邪的步惊云。

新世纪到来，去看一心追寻武道的东尼，悲不可言的孙兆仁，市井粗俗的周长胜，吊儿郎当的亚探，儒商康三爷和神经质督察凌光。

一零年代迄今，去看狡黠又情深的赵得意，如履薄冰的布华泉，正气无匹的刘杰辉，魔界领袖牛魔王，悲悯心肠的阿臧，出尘的周西宇，气场磅礴的孙悟空，狡猾黑警高见翔，诡谲善变的李问，没法与自己和解的阿博，以及悲情悍匪梅蓝天。

有兴趣的影迷，可以按图索骥，将这些电影一一观阅，就大致能知。

本篇略过其余，单谈“化形”。

众所周知，梁家辉是千面影帝。

但请恕笔者直言，论及“化形”，大梁并非郭富城的对手。

因为不管饰演什么角色，也不论细节和神态如何惟妙惟肖，大梁在坐卧行走乃及常规神态、眼神的表达上，仍不脱自我藩篱。

郭富城却可以完全变成另外一个人。

从《父子》说起。

一幕戏是周长胜去报社登寻人启事，面对老编辑推过来的纸笺，他那欲盖弥彰的眼神，让你一瞬间就能看懂，这人不识字，一幕戏是周长胜听儿子说，自己媳妇要跑，从餐馆急冲冲跑回家，那个身形和步态，一眼马来人。

这就是化形。

跳到《最爱》。

有一场戏，赵得意在人群中听曲，结果眼看父亲和大哥扭打起来，一个瑟缩和无助的眼神，你就能懂，这人没什么出息，而另一场戏，拎着柴刀和大哥四处找人的时候，那个凶悍劲，又让你相信，这是一个被惹恼的彪悍农民。

他就像一滴水，掉进水缸。

同剧的章子怡，第一天进组，就没能在眼前的人群中找到他。

这也是化形。

更多例子无须多举。

笔者之所以将其“化形”能力形容为顶级，正是建立在诸多电影和角色的迥然相异上，甚至可以说，一片一角色，一片一灵魂。

这在普遍“复制”戏路和表演的影坛，实在是独一无二之选。

《道士下山》第四十七分钟，周西宇出场。

实话说，这部电影从一开始，运镜特别好，景物也特别美，但在宝强的喧闹、范伟的地中海发型和吴建豪的怪异举止之下，被冲淡了不少。

而当郭富城入画，那个在暗室内饮茶的中年道人转过头来，仙风道骨的意境，扑面而来。

电影美学指数飙升。

周西宇，太极门宗师级高手。

为避气量狭小的师兄，他先是从军，后救了唱戏的查老板，共修猿击术，二人后来各奔东西，他隐居僻地，结果被误食毒物的何安下撞破，自此入局。

由郭富城饰来，如山岳，如老钟，如松柏，如大海，静若处子，动若惊龙。

处处都见宗师风范。

《道士下山》的打戏其实很精彩。

比郭富城更先出场的陈国坤，饰演太极传人赵心川，一式九龙合璧相当惊艳，可惜惊鸿一瞥，就领了盒饭，再无下文。

而当彭乾吾找到周西宇，惊世之战爆发。

电影在此处的剪辑非常高妙。

从彭乾吾砸镜泄愤，双边同时回忆昔年太极门衣钵传承的恩怨，到彭乾吾半夜持伞到访，再到他焚秘笈、伤何安下，逼周西宇出手。

陋室逼仄，拳脚相加，刚柔交替，兔起鹘落，让人目不暇接。

一场行云流水。

二人随后战至屋外。

彭乾吾以九龙合璧偷袭，周西宇凭一把扫帚破敌，而后望月而起，终以爆裂的水龙，击败彭乾吾。

元华当然是动作戏的行家，但郭富城无论身姿还是出手，都不遑多让，又尤其运功疗伤一幕，简直恍若神仙中人。

这也算是经典影像了。

余者不再论。

笔者经常喜欢说一句话，演得像或者演什么是什么，都不算什么特别大的本事，表演的层次、深度与勃发而丰沛的情感、情绪，乃及创造力和想象力，才是巅峰之像。

但化形此节，同样需要登峰造极。

而万物不孤。