潘小明：以画笔捕捉自然的呼吸与生长

主办单位：广东省中国画学会、广州市南沙区文化广电旅游体育局

承办单位：南沙区文化馆、德藏书院、广州南沙湾区画院、南沙区美术家协会

执行推广：广州艺道文化传播有限公司

展览时间：2026年1月10日—3月30日

展览地点：南沙区文化馆叠翠峰服务点展厅（广州市南沙区丰泽西路叠翠峰1期11栋1层）

前言

当自然被“展览”，它便成了一场静默的仪式。步入其间，观者所见的，早已不是枝蔓、苔痕或岩石的本来面目。它们被剥离了风雨与四季，悬置在一种文明的凝视之中。然而画家的“自然”，却试图完成一场不可思议的逆旅——让那些被框定的草木、被灯光照彻的顽石，重新吐纳呼吸，重新生长出时间。

他的作品，与其说是对自然形态的摹写，不如说是一场关于“生成”的哲学演习。他关注的并非“物”的静态结果，而是“成”的动态过程。那些看似凝固在绢素或宣纸上的，是生长途中某一瞬的剖面：藤蔓缠绕的力尚未松懈，孢子迸发的轨迹在空中悬停，晶体内部的秩序正悄然重组。这是将一座森林的兴衰，或一块太湖石亿万年的沉思，压缩进一个可供凝视的顷刻。于是，展览的“空间”转化为一种“场域”，其中充盈着未完成的势能，邀请观者用自身的经验与想象，去续写那未完的生成故事。

这种“生成”，更深一层，是自然意志与人工意趣在边界上的交融与博弈。画家处理材料的谦抑与敏锐，使得人为的干预——笔触、墨韵、构成的经营——仿若自然本身的一次深呼吸。墨色的浓淡不是模仿光影，而是模拟生命湿润的层次；线条的皴擦不是勾勒轮廓，而是记录地质运动的记忆。人工在此褪去了征服者的姿态，转而成为自然表达自身的媒介。我们面对的，不再是被观看的“客体”，而是一个正在进行自我陈述的“主体”。画框或展台，因而不再是囚牢的边界，而成为一扇窗口，或一道时间的窄门。

由此，本次展览“自然意趣”的“趣”，便超越了传统的“情趣”或“逸趣”，抵达了“趋向”与“生成”的深层含义。这是一种引力，一种方向，是万物内在的、欲实现其自身形态的生命冲动。画家以他的艺术，为这种冲动赋形。他所捕捉并呈现的，正是这涌动不息的“意”所趋向的轨迹与状态。

潘小明，现为一级美术师，广州画院专职画家，广东省中国画学会副会长兼秘书长。广州国家青苗画家培养计划课题组专家，中国美术家协会会员。广东省美协中国画艺委会委员，广东省致公画院副院长，广州大学美术设计学院客座教授、硕士生导师。

作品多次参加全国重要画展，其中获金奖1次，银奖3次，优秀奖7次并入选第十二届、十三届全国美术作品展、入选第六届、第七届、第八届全国画院美术作品展。

作品欣赏

阳朔写生 38cm×38cm 纸本设色 2025年

山西写生 38cm×38cm 纸本设色 2023年

桂林写生 38cm×38cm 纸本设色 2025年

阳朔民宿 38cm×38cm 纸本设色 2025年

兴坪写生 38cm×38cm 纸本设色 2025年

河源龙川写生 38cm×38cm 纸本水墨 2024年

兴坪写生 50cm×50cm 纸本设色 2025年

湖光山色 50cm×50cm 纸本设色 2025年

生机 45cm×38cm 纸本水墨 2025年

有鱼 45cm×38cm 纸本水墨 2025年

上善若水 45cm×38cm 纸本水墨 2025年

知足常乐 38cm×45cm 纸本设色 2025年

雨露 68cm×68cm 纸本设色 2024年

秋山 43cm×43cm 纸本设色 2025年

清静 45cm×38cm 纸本水墨 2025年

水墨意象 68cm×68cm 纸本水墨 2025年

独坐池塘 38cm×45cm 纸本设色 2025年

荷韵 43cm×43cm 纸本设色 2025年

荷意 43cm×43cm 纸本设色 2025年

水墨山水 38cm×38cm 纸本水墨 2025年

水墨空间 68cm×68cm 纸本水墨 2025年

水墨山水 38cm×38cm 纸本水墨 2025年

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