《九成宫》原帖多漫漶泐损看不清临摹时怎么办

“初学《九成宫》可以临摹姚孟起的字吗？欧阳询的原帖看不清楚。”谢谢您的邀请和提问。我认为完全可以。
学习书法是一个不断否定和选择的过程，是由浅及深的过程。初学书法一下子学的深度太深，这个也不可不太可能，所以我们只有循序渐进，由浅及深的学习，书法是一个比较好的选择，从这个意义上说，姚孟起临摹的《九成宫》字帖完全可以学。

欧阳询《九成宫》原典首页就有“六”、“年”、“皇”三个字漫写不清，“贞”字泐损，对初学增加了难度

初学欧阳询《九成宫》确实有很多问题，看不清字帖就是其中之一。

这对初学书法，确实有障碍，因为我们是初学，如果一个字有缺损，就无法判断那个字的结构和笔画，我们怎么样去补，或者我们怎么样去完善它，只有那些有经验的书法家，他们才能够得到八九不离十的程度，所以，如果我们要学习古人的字帖，原版上面有缺损的，最好我们不要学，如果要学我们就要参照了别人。找一个好的《九成宫》临摹本，先熟悉欧阳询的笔法结构，这是完全可以的。

姚孟起临摹的《九成宫》字帖

姚孟起是清代书法家，他的生卒年代已经无可确考，根据他书法作品题款来看，大致生活在清代的同治、光绪年间。姚孟起是江苏吴县人。据说他是一位贡生，就是有资格参加进士的举子，姚孟起虽然很有才气，但是最终还是没有科举功名。
姚孟起的书法从一个贡生的角度，或者说一个读书人的角度来讲，确实写得非常不错了，他临摹的《九成宫》是经过了一番理解整理之后，一个比较清晰的版本。虽然看起来他的书法比较刻板，毕竟是一个可供我们初学书法的参考。
我有一个主张，就是书法就像诗歌一样，也是要做一些“注释”工作的。比如说，字帖上每一个字的笔画是怎么来的？是从哪个字帖中继承的？有哪些艺术风格等等，这些是可以做注释，可以做研究的，如果我们给每一个字有一定的注释，那么我们学这个字帖的时候，会学的更有趣味性，更有美学的感受。

欧阳询《九成宫》第二页的“醴”字漫写，一般临摹不写或者参考后面的“醴”字写法

比如我们在学颜真卿书法的时候，我们会讲颜真卿的一个点，是不是从褚遂良的书法当中得来的等等。目前，我们学书法还没有这样专门的学问，但是很多书法家还是多多少少在临摹和欣赏字帖的时候，会说到这些问题的。
其中要做的注释之一，就是如果这个字帖的版本上面，个别笔画个别字有缺损的，我们怎么样把这个缺损的部分通过书法家的临摹把它补充出来，这个是有难度的，也是一个学术问题，这需要书法家对这个字帖有深入的研究，才能拿出一个有道理的做法。
姚孟起临摹的《九成宫》，给人感觉就像是一个新版的欧阳询的《九成宫醴泉铭》一样，即便你不想临摹他的这个字帖，那么我们在临摹欧阳询《九成宫》原版的时候，也可以作为一个参照和“注释”，这就好比我们读诗歌，我们一定要参照好几个不同的注释版本，才能增加我们对诗歌作品的理解。
所以对初学者来说，那些经过整理再次临摹的字帖，就好像是一个有注释版本的诗歌作品，有了这些参考，我们阅读这首诗就更容易理解，也更容易发挥我们的想象和创造能力。

我们应该看到，一个人初步的学习书法，对于古典原版的书法作品的理解，应该说还是有一定的困难的，初学书法往往都是依葫芦画瓢式的临摹。
事实上，在初学字帖的时候，我们是一有样依样的在临摹字帖，到底我们是不是有正确的方法，我们自己可能也不太确定。但是逐步深入以后，对笔法结构的分析就会越来越突出。所以，我们刚开始临摹字帖，有一个对照的参考或者是完整版本的参考，对我们打下比较扎实的基础有很大的帮助。

作者临摹的《九成宫》
有的人建议，后代人的临摹版本千万不要学，或者现代人的临摹版本千万不要学，这种说法是有一定的偏见的。
初学书法，我认为什么样的版本都可以学，当然学到打下一定的基础之后，我们就应该回到原典中去学，而不是一直停留在学现代人字帖的阶段。
为什么书法初学可以学现代人的或者是后人临摹的《九成宫》，而我们有了一定基础之后就必须要去原版呢？

姚孟起临摹的《九成宫》

这是因为，后人在临摹原本字帖的时候，尽管有他自己的注释，有他自己的理解，有他自己的梳理和加工的功劳，但是毕竟跟原本有一定的距离，会损失掉原版字帖的一些信息，而我们有了一定的基础之后，再回到原版中，就会把原来的那些信息找回来，从原来的版本当中发挥我们自己的想象，这是学习书法的必然的过程。
姚孟起的楷书字帖写的虽然好，但是他的《九成宫》这个字帖的字写的有点瘦。
《九成宫》原典的字帖跟欧阳询其它的字帖不太一样，《九成宫》写的不肥又不瘦，正好合适，而欧阳询的其它字帖如《虞恭公碑》、《化度寺碑》等等，这些字帖往往写的都比较瘦。这是《九成宫》跟欧阳询其他字帖不一样的地方，为什么欧阳询的《九成宫》这个字帖受到大家这么高度的欢迎，而欧阳询其它几个的字帖都没有《九成宫》字帖著名？原因就在于字要有恰到好处的适度性。既不太肥也不太瘦，这就是“适度性”的把握。欧阳询的《九成宫》就是恰到好处的把握住了“肥”和“瘦”的这样一个重要的美学尺度。
那么，如果说你临摹的《九成宫》临摹的瘦了行不行呢？我认为这不是什么问题。

当代书法家田蕴章临摹的《九成宫醴泉铭》

最重要的是我们把欧阳询的书法精神学到手，把它的笔法结构学到手，但是，所有这一切必须要从原典开始。
我们只有在《九成宫》的原典当中才能提炼和加工，这是在你打下书法基础之后才能做的事情。在你没有书法美学基础之前，你要把《九成宫》写得太肥或者太瘦，应该说都是一个问题。

作者临摹的《九成宫》

但是初学《九成宫》，临摹字帖即使太肥或者太瘦，都没有太大的关系。尤其是我们参照或者是学习姚孟起的临摹一段时间，尽管有肥瘦之别，这个应该不是什么问题。
学习书法，在很长的时间里边不可能只学一个字帖，要学好几个字帖，如果我们老是学一个字帖也是学不好的。
所以我们就要学会转换思想方法，经常保持活跃的求知欲望，这样才能把书法学好，学习姚孟起临摹的《九成宫》字帖，如果是一个起步，我们从一般的书法角度来说，你一直学下去也可以。
但是肯定学不到欧阳询的神韵，在书法方面的造诣要达到很高的程度或者比较好的程度，肯定最后还是要回到欧阳询《九成宫》原典去，仅仅依靠姚孟起的这点启蒙是完全不够的。
毕竟姚孟起不是大书法家，他的书法也仅仅是一个临摹。而且也不一定就是临摹《九成宫》最成功最好的一个字帖。（本文2523字）