“共融共创：全球与跨文化艺术”2025清华美院国际博士生论坛举办

“共融共创：全球与跨文化艺术”

——2025清华大学美术学院国际博士生论坛暨清华大学第808期博士生论坛举办

12月18日，由清华大学美术学院主办，清华大学美术学院党委研究生工作组承办，清华大学美术学院研究生会协办，中国装饰杂志社、清华大学美术学院艺术史论系作为学术支持的“共融共创：全球与跨文化艺术——2025清华大学美术学院国际博士生论坛暨清华大学第808期博士生论坛”在清华大学美术学院C528报告厅举办。

数百名博士生和青年学者齐聚一堂，分享最新学术成果，交流研究心得。论坛采取全文征集的方式，共收到来自中国、美国、英国、澳大利亚、越南、印度等海内外40多所高校的博士生和青年学者来稿百余篇，经过严谨的学术评审，共有86名博士生论文入选；其中，22名博士生参与现场论坛汇报，研究领域广泛，涵盖工艺美术、工业设计、传统美术与建筑等多个门类，为构建全球维度的艺术史提供了深层范式的对话空间。

上午场论坛合影

下午场论坛合影

吴琼（左）、马文甲（右）致辞

清华大学美术学院院长吴琼在致辞中指出，本次论坛为不同学科背景的青年学者提供了开放对话的舞台，对学科的研究大有裨益，鼓励大家畅所欲言，并展望未来将持续推动国内外深层次交流、全方位的青年论坛。

清华大学美术学院党委副书记马文甲表示，在构建中国自主知识体系、讲好中国故事的时代背景下，青年学者应在国际交流与文化传播中发出“更加多元、更加深入的中国声音”。

刘利平（左）、丁荭（右）主持

论坛上午场主题是设计、工艺与跨语境流动，由清华大学美术学院党委研究生工作组副组长刘利平主持。下午场主题是全球视野、媒介叙事与图像生成，由清华大学美术学院党委研究生工作组组长丁荭主持。

郭秋惠（左）、周志（右）任评议嘉宾

刘平（左）、盛葳（右）任评议嘉宾

上午场由清华美院艺术史论系副教授郭秋惠、中国装饰杂志社编辑部主任周志担任评议嘉宾。下午场由清华美院艺术史论系副教授刘平、研究员盛葳担任评议嘉宾。

本次论坛共22名博士生进行主旨演讲。

一、上午场上半场

本场研讨聚焦设计史、工艺研究、知识生成与文化的跨媒介交流，展现出青年学者在艺术史研究中的广阔视野与学术张力。

评议环节，郭秋惠老师结合每个人特点给出了建议——她指出，个案研究须具备“坐标系意识”，注重同一时期横向的群像比较，并追问实践背后的总体语境与深层动机。

二、上午场下半场

本场研讨聚焦跨文化流动、知识生成等核心议题，集中展现了艺术设计、工艺美术在历史语境与全球视野下的价值与内涵。

评议环节，周志老师根据每一位报告嘉宾的汇报情况，给出针对性的建议。诸如，针对实证类的艺术论文，他指出研究范式的边界与特性尤为重要，实证类论文要注重实践案例论证的合理性。

三、下午场上半场

本场研讨聚焦跨文化流动、知识生成等核心议题，集中展现了艺术设计、工艺美术在历史语境与全球视野下的价值与内涵。

在评议环节，盛葳老师指出，下午场的多组报告具有较强的可比性，涵盖全球艺术史、跨文化研究、殖民研究以及媒介与图像理论等多个方向。他强调，跨文化图像研究中传播路径与实证链条的重要性，以及当代研究应更多关注动态关系网络，而非静态的国别分割。

四、下午场下半场

下午场的下半程研讨，以一系列充满张力与思辨的研究，将论坛的学术视野推向更为开阔的交叉地带。本单元的报告跨越了17世纪的图像建构、近代中国的政治意象等问题，编织了一幅关于图像生命力、媒介流动性与意义生成性的复杂图景。

刘平老师在下半场总结中强调，研究需进一步强化问题意识，回答“为何研究此问题”及“其对学科的意义”。她提醒在跨文化研究中应警惕概念泛化，区分“被建构的形象”与“历史现实”，并鼓励将个案研究提升至方法论层面，形成对艺术史研究方式本身的反思。

至此，“共融共创：全球与跨文化艺术——2025清华大学美术学院国际博士生论坛暨清华大学第808期博士生论坛”圆满落幕。

参会者合影

技术迭代、文化交融与知识体系重构的时代背景下，艺术与设计研究亟待建立兼具历史纵深、全球视野与人文底蕴的学术探索范式。清华美院博士生论坛顺应时代诉求，以开放的对话姿态凝聚思想共识，既展现出当代艺术设计研究的前沿动向，更合力擘画了学科未来发展的多元图景，为艺术设计领域的学术创新与共同体建设注入了鲜活力量。

期待下一届论坛持续搭建高水平学术交流平台，汇聚更多思想火花，持续释放青年学术力量的创造价值。