燕京周刊（第三十一期）岑其《云山供养册》作品欣赏（第一辑）

原创燕京周刊 袁志坚/文

前言：一、

论中国古代山水画与文人思想

中国画里的山水，不唯独将山水视为风景。自魏晋至隋唐山水画开始成为独立的门类，并确立了在中国画中的重要地位。郑午昌在《中国画学全史》中将中国画的历史分作实用，礼教、宗教、文学化四个时期，山水画则产生于文学化时期。所谓文学化，就是绘者借山水抒发性灵。南朝宗炳的《画山水序》开篇就说：“圣人含道映物，贤者澄怀味像。至于山水，质有而趣灵。”山水之趣灵，与人的精神相对话、感通。又说：“夫以应目会心为理者，类之成巧，则目亦同应，心亦俱会。应会感神，神超理得，虽复虚求幽岩，何以加焉? 又，神本亡端,栖形感类，理人影迹。诚能妙写，亦诚尽矣。”宗炳这里所说的山水,既有应目之自然的山水,又有会心之精神的山水，还有妙写之艺术的山水。待到绘成作品，则大为感叹：“圣贤映于绝代，万趣融其神思。余复何为哉? 畅神而已。神之所畅，孰有先焉？”所谓“畅神而已”，即得山水之乐、仁智之乐，是形而上的乐趣，与“道”“理”相通。可以说，宗炳此论将中国画里的“山水”与中国哲学里的“道”极为一致地贯通了。

译文：独居忘岁月，树老掩古今。二0二五年十月三十一日於天沐居，岑其并题。

钤印：岑其（白文）、大德堂（朱文）。

其实，两晋的山水赋、山水诗里已经出现了投抱山水、悦目欣心的审美思想。譬如，左思的《招隐诗》里抒发了“何必丝与竹，山水有清音”的感受，在山水里聆听天籁便是陶冶性情；王羲之在《兰亭集序》中写出了“游目骋怀，足以极视听之娱”的乐趣，寄情于崇山峻岭、茂林修竹、清流激湍之间，仰观宇宙，俯察品类，看透死生之虚诞；孙绰在《游天台山赋》中，发现了“夫其峻极之状、嘉祥之美，穷山海之瑰富，尽人神之壮丽矣”的境界，“悟遣有之不尽，觉涉无之有间。

译文：雪山楼观，二0二五年十一月一日，岑其写宋人法。

钤印：岑其（白文）、大德堂（朱文）、澄怀（朱文）、坐看行云度翠微（白文）。

泯色空以合迹，忽即有而得玄”，表达了有无一如、色空皆泯的玄学思想，“浑万象以冥观，兀同体于自然”宗白华在《美学散步》中称赞他们“将玄远幽深的哲学意味渗透在当时人的美感和自然欣赏中”。这是文人追求自由独立的思想之体现，也是道家、佛家思想进入文人笔下之体现，并被赋予了优雅的审美形式。

译文：云山无俗物，清凉一禅风。二0二五年十月廿八日，岑其记。

钤印：大德（朱文）、觉善（白文）、大德堂（朱文）、云水禅心（朱文）、宏览独步（白文）。

尤其是老庄“道法自然”“无为”的思想，对于魏晋时期的文人影响甚大。徐复观曾说过，中国纯艺术的精神系由道家思想所导出。及至谢灵运的山水诗，“情必极貌以写物，辞必穷力而追新”，注重描摹声色，更加具有画意。这些文人的山水观，潜移默化地影响了中国的山水画创作及画论。

译文：竹老秋渐深，雨细夜风凉。只今过中年，适然引佳想。同路知者乐，问暖情绵长。莫言此生短，离合梦一场。二0二五年十月廿七日晴窗，用明人法写此於龙湖新居，并录旧作，岑其记。

钤印：大德堂（朱文）、大德（朱文）、觉善（白文）、岑其（白文）、云水禅心（朱文）、龙湖新居（白文）。

王世襄《中国画论研究》指出，“南北朝后，画家之思想，渐有改变，礼教思想已是历史之陈迹，绘画中心，渐为文人思想所攫有”。他说，唐代张爱宾的《历代名画记》，即显其例也《历代名画记》继承了南齐谢赫所创六法之观念，其中，亦以“气韵生动”最为重要，并以“自然”为上。

译文：思归图，乙巳仲秋，岑其。

钤印：大德（朱文）、觉善（白文）、龙湖新居（白文）。

彦远论曰：“自然者为上品之上，神者为上品之中，妙者为上品之下，精者为中品之上，谨而细者为中品之中，余今立此五等，以包六法，以贯众妙。”所谓自然者，就是“穷极造化”“合造化之功”臻于化境。

译文：观瀑图，二0二五年十月二十九日重阳节，岑其时客南昌天沐居灯下。

钤印：岑其（白文）、大德堂（朱文）、坐看行云度翠微（白文）。

唐代王维的山水诗、山水画均有禅意，坡公《书摩诘<蓝田烟雨图>》赞曰：“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。”传“意在笔先”“水墨为上”为王维《山水论》《山水诀》的核心观点。不论《山水论》《山水诀》是否伪托，然而,这两句话是典型的文人画论。

译文：对此心澹净土在，天机清旷临仙风。二0二五年十月二十七日，岑其并题。

钤印：大德堂（朱文）、大德（朱文）、觉善（白文）、云水禅心（朱文）、书生本色（白文）。

尤其是后者，“夫画道之中，水墨最为上，肇自然之性，成造化之功”，清晰地概括了水墨语言与自然、造化的关系，在青绿山水流行的唐代，有此体悟实在不俗。墨分五色,张彦远《历代名画记》亦有高论：“夫阴阳陶蒸，万象错布，玄化亡言，神功独运。草木敷荣，不待丹碌之采；云雪飘扬，不待铅粉而白；山不待空青而翠；凤不待五色而綷。

译文：山枕看云通秋性，水阁揽月悟禅心。更有一番温暖处，万家想思万家明。天光照彻九州同，难忘故土千里情。乙巳中秋月圆之夜得此诗，岑其并题於龙湖新居。

钤印：一生云海游（朱文）、西挢居士（白文）、岑其（朱文）、大德堂印（朱文）。

是故运墨而五色具，谓之得意。意在五色，则物象乖矣。”王维为南宗山水的创始者，五代的荆浩则被誉为北派山水的先师，他同样认识到了水墨语言的精神性,在《笔记法》中,他将“气”“韵”“思”“景”“笔”“墨称为画之六要，“墨者，高低晕淡，品物浅深，文采自然，似非因笔”。

译文：寻诗不辞劳，踏歌夕阳归。二0二五年十月二十五日，岑其。

钤印：大德（朱文）、觉善（白文）、一生云海游（朱文）。

笔墨关系犹如骨肉关系，他批评“吴道子画山水有笔而无墨，项容有墨而无笔”，“吾当采二子之所长，成一家之体”。笔墨相济，变化无穷。特别是老子有言：“玄之又玄，众妙之门。”玄即“道”，墨是最接近玄色的，也是最接近“道”、最接近自然之性的，具有素朴之美。

译文：啸秋图，乙巳，岑其。钤印：大德（朱文）、觉善（白文）、大德堂（朱文）。随着士人南迁，南方的山水不仅进入文学作品，也进入了水墨画卷。五代南唐时的董源，在江南的真山真水之间汲取灵气，细细描摹，创造出有笔有墨的披麻皴法，生动地表现出山形山势，又创造出湿笔点苔法来画树石，苍茫宁静，打开了山水画的新格局。

译文：此生坐老江山癖，自有怀抱云水心。诗书滋味处处好，来去无尘梦寂清。二0二五年十月二十三日，岑其并题。钤印：西桥居士（白文）、岑其（朱文）、一生云海游（朱文）、大德堂印（朱文）。五代师承董源的僧人画家巨然，亦是一代宗师，后人多以“董巨”而并称，北宋沈括有赞：“江南董源僧巨然，淡墨轻岚为一体。”

译文：身心俱空无尘事，喜得窗前一月明。二0二五年十月二十六日，岑其。

钤印：大德（朱文）、觉善（白文）、龙湖新居（白文）。

后世文人画山水莫不推崇董源、巨然，其山林深蔚、烟水微茫、天地寥廓、境界玄远的画面，蕴含了隐逸安然、崇尚自然的情怀与意趣。

译文：秋江空亭，乙巳霜降，岑其。钤印：大德（朱文）、觉善（白文）、大德堂（朱文）、龙湖新居（白文）。山水画家与佛、道关系紧密，自魏晋南北朝至宋元，莫不如是。元代道教思想盛行，元四家均自称道士：王蒙,别号“黄鹤山樵”，山水画作郁然深秀，生动浑朴；黄公望，别号“大痴道人”，笔下境界简远清逸，滋润清奇；倪瓒，别号“萧闲仙卿”，画风则萧疏空旷，逸笔草草；吴镇，别号“梅花道人”，以水墨淋漓，幽旷寂寥为面目。

译文：万卷古今消永日，一窗昏晓送流年。乙巳中秋，岑其。钤印：大德（朱文）、觉善（白文）、龙湖新居（白文）。元代文人画成为画坛主流，山水里寄寓的多是出世、归隐之心，追求天真淡泊、清逸无尘。

译文：洞庭波涛九天落，登楼一望八荒空。气接楚湘锦绣地，扬帆开我浩荡胸。二0二五年十月二十八日，岑其并题。钤印：一生云海游（朱文）、岑其（白文）、云水禅心（朱文）、龙湖新居（白文）。明清时期，商品经济萌发，市民阶层兴起，而文人趣味逐渐衰弱，山水画亦难再现高峰。吴门四家(沈周、文徵明、唐寅、仇英)继承了文人画的衣钵，讲究笔墨的抒情性，为中国古代山水画的余晖。

译文：瑞气引鹤，乙巳仲秋，岑其写记。钤印：一生云海游（朱文）、大德（朱文）、觉善（白文）、龙湖新居（白文）。其后，吴门画派日渐流俗，疏离文人趣味，当然，也与那个时代商人主导了社会风气有关。文/袁志坚（系宁波出版社社长、宁波市文艺评论家协会主席）

岑其简介：

岑其，字西桥，大德堂主。1968 年10月生于浙江慈溪。现为中国收藏家协会会员、中国作家协会会员、浙江画院山水画创研员、中国作家书画院浙江分院副院长。宁波市第七届十大杰出青年。江西省九江市、上饶市、赣州市人民政府文化顾问。团中央《中华儿女》报刊社副理事长。全国政协第十届五次会议、第十一届一次会议特邀委员。曾获十大中华英才奖、联合国和平使者、年度“中华儿女”、杰出华人成就奖、2017 年“人民艺术家”、2020“人美年度艺术人物”等荣誉。著名花鸟大师陆抑非先生的入室弟子。40 余年来刻苦研摹历代名画，游历名山古迹。曾在新加坡，深圳、福州、宁波、普陀山、义乌、北京、淄博、九江、赣州、上饶、济南、上海、慈溪、昆明、厦门等地举办个人画展，1999 年春入选中国美术馆举办“当代首届优秀书画家十人联展”。出版诗集、美术文集、画集达 300余种。其中具有代表性的著作有《赵孟頫研究》、《刘海粟艺术研究》、《走进大师刘海粟》、《江山无尽》、《董其昌研究》、《中国历代题画诗图鉴》、《尊谛•岑其诗画集》等。