独家专访优酷首部自制竖屏短剧《私会》女主赵夕汐与制片人马莉

当多数短剧还在 “三分钟反转、五分钟打脸” 的爽感赛道内卷时，优酷首部自制竖屏短剧《私会》走出了一条差异化之路。这部聚焦禁忌情感与双向救赎的 63 集作品，上线 4 天便登顶猫眼短剧实时热度日榜TOP1，用 “电影级质感” 与深刻人性洞察，印证了短剧也能承载厚重议题。本期短剧新势力独家专访主演赵夕汐与制片人马莉，揭秘这部精品短剧背后的故事。

赵夕汐：在灰度人设里，演活女性的韧性与觉醒

主持人：作为主演多部热度破 7000 万短剧的演员，您过往接短剧频次较低，能否结合您的个人表演诉求，聊聊您筛选短剧项目的核心标准?

赵夕汐：对我而言，选择的核心标准，是与优质团队的同频共振。有温度的剧本、与角色的灵魂产生深度共情、专业且志同道合的团队、从导演的艺术把控到光影叙事，灯光与造型的细节雕琢等等，这些都是我筛选的标准。大家一起齐心努力，用匠人心态去深耕作品，是我始终坚守的职业初心。

主持人：从您参演的《声色犬马》到《私会》，能明显看到短剧从“强情节”向“电影级质感”的跃迁。在拍摄《私会》时，您是否感受到这种 “精品化” 对演员表演的具体要求变化？

赵夕汐：我认为精品短剧的“短”只是最终呈现于屏幕的时长和形式差异，而非创作标准上的妥协。甚至在前期筹备与拍摄阶段，早已经与中长剧位于同一条专业的起跑线上，同等承载着所有创作者们的情感与艺术追求。

主持人：您曾塑造 “看似柔弱实则强” 的经典大女主，而《私会》女主 “优雅画家 + 欺诈共犯” 的灰度人设，是您主动争取的突破，还是与团队共创的结果？相较于过往角色，这个角色的 “强” 更具复杂性，您在拿到剧本时，第一步是如何拆解这种“复杂性”的?

赵夕汐：角色诠释的话从来不是演员个人的努力，而是与主创团队们共同碰撞的结果。在表演过程中其实是会有一些争议，我也会演给导演看哪一种状态更符合人物及当下的情境，通过这种反复的沟通交流，去达到这个人物角色最有价值的展现。

主持人：竖屏短剧的核心优势是 “特写镜头的情感穿透力”，您如何在竖屏特写中设计微表情与肢体语言，区分女主 “高知画家” 的松弛感与 “欺诈共犯” 的隐忍感?

赵夕汐：与男主老师的对手戏确实是我这次拍摄过程中最具挑战的部分，哈哈，因为我在拍摄的过程中长时间地沉浸在陆书妍“高知隐忍”的人设里，所以需要甜蜜感觉的戏份时，我常常有点无法迅速放开自己的状态。但是导演和制片姐姐会在休息的时候找我聊天帮助我放轻松，虽然后面返回去看我觉得自己还是完成得不够理想，但是也算是给以后拍摄此类角色增加了进步的空间，下一次我会努力做得更好。

另外在全境表演下，导演在镜头后会发现我很多的细微动作，其实我当下是完全沉浸式的、下意识做出来的这些动作，但是导演和摄影老师全部捕捉到了，并且帮助我放大了这些细节，令这些“下意识”让整个角色更加鲜活。

主持人：短剧 “时空压缩” 特性要求演员快速切换情绪，而《私会》的 “电影级质感” 又需要细腻铺垫。您能否分享一个具体场景:需要在短时间内完成情绪反转，您当时是如何快速入戏并兼顾表演细腻度的?

赵夕汐：我记得是在周霆家里的一场戏，那场戏是我第一次发现他骗我，我一直以为他会是救赎我的人，从发现他骗我的不可思议，到我意识到只有我自己才能救赎自己，我不需要他，这中间的情绪转换起伏非常地大。这场戏也是对手演员给予了我很大的灵感，以及最后跟镜头配合的那一滴泪，也很好地加大了戏剧冲突。

主持人：女主内核 “在最深的泥沼里也能开出最纯洁的花”，结合她坚守底线的设定， 您在塑造时是否加入了个人对 “女性困境与坚守” 的理解?

赵夕汐：韧性和勇气，是我理解的坚守，也是我演绎时最想传递的核心力量。

主持人：导演刘骐嘉有 15 年美术学龄，您有十年古典舞功底，这种 “审美同源” 的 背景是否让你们在《私会》的创作中形成独特默契？

赵夕汐：我全权交给导演来创作，因为我觉得我们的导演审美非常地好，所以我也不会干涉这部分内容。

主持人：您认为这次合作的女编剧团队，在塑造女性角色时最独到的地方是什么?这种 “女性共创” 模式，是否让您更快速地走进女主的内心挣扎?

赵夕汐：女性编剧的魅力在于，对女性角色的塑造及其困境从不流于标签化。既能精准把控角色内心那种盘根错节的复杂情感，也能赋予她独特的力量感和生命力，这一点我觉得在陆书妍身上体现得淋漓尽致。她虽然因为母亲的原因被婚姻困住了，但骨子里却始终藏着清醒的自救意识。当生命中的“光”出现时，瞬间点燃了她本就拥有的勇气和能力，这也是我喜爱这个角色的原因。

马莉：以 “镜像叙事 + 竖屏美学”，开辟短剧差异化赛道

主持人：短剧赛道竞争白热化，当初是哪些关键因素促使优酷决定制作《私会》这个竖屏短剧？

马莉：优酷剧集八神工作室一直致力于优质PGC内容的投资、制作，多年来深耕分账网剧、横屏中短剧的市场，产出过如《我叫赵甲第》《当我飞奔向你》《我们在黑夜中相拥》等多部爆款作品。2025年正式进军竖屏微短剧，一方面顺应市场潮流，探索更极致的叙事和更精简的制作实现以小博大的可能性，另一方面也是为更大体量、更加精品的内容储备和培养人才。

《私会》正是优酷微短剧精品化路线的一个典型案例，这部剧也是八神工作室自制的第一部竖屏短剧，由优酷发起、平台制片人主控，海南荔园影业承制，力求在当下激烈竞争的竖屏短剧走出属于优酷差异化特色的一条路。这部剧的诞生“天时地利人和”缺一不可，天时——观众对于竖屏短剧的消费习惯逐渐养成，地利——竖屏短剧市场愈发成熟和健康、精品化趋势明显，人和——八神工作室多年积累的TO C内容嗅觉和制作经验。

主持人：导演、主演的选择标准是什么？如何确保团队在快节奏创作中保持统一美学风格？

马莉：最核心的考量是审美，既包含故事表达的审美，也包含画面呈现的审美。《私会》起初在优酷立项时，就肩负着既能保障项目品质、又能符合观众对短剧期待的使命。导演刘骐嘉有15年美术功底，剪辑出身，尤其擅长细节的刻画和细腻情感的表达，对于《私会》这种内容较为厚重、情感相对克制的爱情戏而言尤为重要。

赵夕汐是我们很早就确定的人选，她身上有一种天然的精致与疏离，这非常符合陆书妍这个角色——成熟且坚韧、虽身陷囹圄但积极自救。赵夕汐的演技毋庸置疑，尤其擅长诠释成熟而心思缜密的角色，能够精准驾驭人物从自我封闭到彻底绽放的完整弧光，将脆弱与力量融为一体。而周霆这个角色的寻找过程更长，苏有财的出现某种程度上是一种惊喜。身为0表演经验的模特，他却在试戏时让大家一致认为：他仿佛就是角色本人。他自带的清澈的少年感与深沉的故事性，完美契合了角色执着、坚守的纯爱特质。二人之间那种自然流露的、相互试探又相互吸引的化学反应，正是角色关系最精髓的部分。

《私会》的制作团队是一群有热情有才华的年轻人，制片方荔园影业是一家对作品质感有着极高追求、审美在线的制作公司，此次组建的核心创作团队，从摄影、灯光、美术到剪辑，调色等都是深耕于长剧市场优秀创作者。

确保大家步调一致，最核心的是沟通，其次是提前沟通。好在《私会》团队彼此之间是有合作基础的，这就省去了很多磨合的时间。导演很早就深度参与了剧本的创作，制片、编剧、导演形成核心铁三角，一场戏一场戏去讨论主人公的动机和行为逻辑，确保故事的合理性；拍摄前期，主创团队进行了非常细致的围读，影像风格和重点场次都做了详细的对标和参考；拍摄时，哪怕时间很紧张，主创团队依然会抽吃饭、转场的时间来交流复盘，快速调整，同时团队也相互信任和配合，导演忙着拍摄时，制片人也会把之后要用到的场景和服装盯好，彼此之间是相互托举和支撑的关系。

主持人：在众多备选提案中，这个剧本的哪个特质瞬间击中了您，让您觉得“非它不可”？

马莉：《私会》是我牵头策划的原创剧本，结合对竖短市场的洞察以及制作成本的把控，选择在都市现偶这一题材基础上，呈现一个更具现实意义的差异化故事。但同时也遵循短剧的创作规律，在姐弟恋和外衣包裹侠，探讨女性觉醒和救赎纯爱的议题。

我们核心的制片与编剧团队全部由年轻女性组成，大家津津乐道的“姐姐与狗狗”这一角色设定的深层考量，本质上是我们创作团队对当代女性情感需求与审美偏好的一次敏锐响应与真诚服务。但这种姐弟的关系又不应流于表面，陆书妍不是只有复仇的快感，她的底层逻辑是女性在绝境中为自己夺取机会的决绝，这种自我拯救的主动性，才是女性观众想看到的。周霆的爱，也不能只是强势的保护，更应该是一种看见她的脆弱，也看见她的强大，并用她需要的方式去回应。这种互相救赎、互相激励的的人物关系让这个故事相比于一般都市爱情霸总剧具备独特的魅力。

主持人：在经典禁忌姐狗恋叙事框架下，《私会》做了哪些创新或视角转换，以避免剧情流于俗套？

马莉：我们设计了一个“镜像嵌套”结构，让悬疑与情感并行。全剧首先牢固扎根于女主陆书妍的视点，让她所受的压迫感成为观众最直接的共情入口。这构建了第一层叙事：一个关于婚姻困境与反抗的故事。而悬疑感恰恰内生于她看似无力实则步步为营的“布局”行为本身。

真正的结构巧思在于周霆这个双面角色的引入，当故事发展到中段，视角开始偏转，周霆的童年记忆与真实动机徐徐展开，此前许多细节被重新审视。这时，叙事结构像一面镜子翻转，呈现出另一幅关于守护与救赎的故事。两人的对局从相互试探，最终交织成一个共同挣脱黑暗的盟约。

这种结构最大的挑战在于平衡“算计”与“真心”的叙事比例，我和整个制片团队以及编剧开了很多会，反复推敲，确保每一次布局的推进，都同步伴随着情感根基的夯实。我们要让观众看到，正是算计之中，两颗孤独灵魂的靠近才显得如此珍贵和必然。悬疑是骨架，情感是血肉，两者必须同步生长。

主持人：《私会》是优酷自制的第一部竖屏短剧，优酷在制作上做了哪些工作？

马莉：这部剧由优酷八神工作室全程跟进，从码盘、堪景、定妆到拍摄、后期，每个环节都没落下。考虑到竖屏短剧的画面特点，我特别强调场景的纵深层次和上下结构关系，“不要大白墙”是开拍前剧组就达成的共识。《私会》主场景在青岛东方影都一处实景别墅，挑高的设计、上下的楼梯结构以及木质与石材结合的饰面，使得画面更加丰富且极具质感。我们工作室总负责人刘华博一直强调摄影、灯光的重要性，这是构建竖屏美学的核心，在《私会》中也是这样践行的：在摄影上，尽可能通过相对新颖和丰富的调度给观众带去新鲜的视听感受和细腻的情感体验；灯光则聚焦在小空间内的层次感，成片看起来更加精致。后期链路平台也深入其中，在故事结构、剪辑节奏、打点、配音配乐等方面给出了详细而专业的意见，再一次重构了故事的叙事排布，让观影的门槛更低、让观众更容易共情。