北京
来源：【人民日报中央厨房-文化时间工作室】
如何认识中国传统音乐的现状与未来？民乐演奏者的理论思考体现在哪里？12月6日，由中国民族管弦乐学会主编、上海音乐出版社发行的《华乐年轮 十二刻度》新书发布会在北京举行。翻开这本书，关于民乐的不少疑问，读者会找到兼具学术性与可读性的解答。
《华乐年轮 十二刻度》以“年轮”喻文化传承，以“刻度”量学术精进，是中国民族管弦乐学会品牌项目“华乐讲坛”的系列学术丛书之一，系统收录了“华乐讲坛”自创办以来的三十余场学术讲座精华，涵盖民族管弦乐创作、演奏、理论、教育四个维度，兼具历史纵深与时代特征。
上海音乐出版社党总支书记、社长孙宏达介绍，该书既有讲座实录，又有学术评论、理论延伸，题材涵盖乐器改良、作品解析、教学实践和美学探讨等方方面面，展现了民乐艺术家和研究者深厚的文化情怀与学术涵养。
三弦演奏家、中央音乐学院教授谈龙建说，以前有人认为民乐演奏者在台上做的是重复性活动，没有理论思考，这实际上是一种误解。从表演艺术来说，直接体验和语言文字是两套完全不同的符号系统，中间的转换并不容易，希望这本书搭建一个平台，以此为契机加强演奏者和研究者的交流。
中国民族管弦乐学会会长吴玉霞说，“我们能够感受到，近年来民乐的创作和传播非常接地气，越来越多的作品更加贴近生活，实现了从“筋骨”到“魂魄”再到“血脉”的境界跨越。我们希望以《华乐年轮 十二刻度》出版为新的起点，持续推动民族管弦乐的学科建设与人才培养，让中华乐韵在世界音乐之林绽放更璀璨的光彩。”
本文来自【人民日报中央厨房-文化时间工作室】，仅代表作者观点。全国党媒信息公共平台提供信息发布及传播服务。
特别声明：以上内容(如有图片或视频亦包括在内)为自媒体平台“网易号”用户上传并发布，本平台仅提供信息存储服务。
Notice: The content above (including the pictures and videos if any) is uploaded and posted by a user of NetEase Hao, which is a social media platform and only provides information storage services.
