从清华学霸到卖房拍电影，终于等到他这部佳作！

在电影《比如父子》和导演仇晟身上，有很多令人无法忽略的标签。

他是清华大学“学霸”，但专业却是理工科的生物医学，和电影没有太大关系。

因为对电影的喜爱，他走上了电影创作这条路，并考上了香港浸会大学影视制作专业的研究生。

《比如父子》是他的第二部电影作品，是关于他自己的故事，是纪念父亲的作品。为了这部电影的创作，他甚至卖掉了母亲留下的房子。这部注入深情的影片不仅入围了今年上海国际电影节主竞赛单元，更拿下了最佳艺术贡献奖。

站在获奖台上，他说，父亲是个酒鬼，看到这个金爵奖杯一定会很高兴，“今天晚上我想在奖杯里倒上酒，敬天上的爸爸和妈妈一杯。”

电影开场不久，刚结束高考的男主角邹桥（孙宁饰）被家人带到了父亲的葬礼上，但面对长辈给到的悼词，他迟迟读不出口，最终从现场逃走。事实上，这段故事正是仇晟自己的经历，只是现实中的他年纪更小，那时刚初中毕业。

刚步入青春期的孩子，会对父母的行为有很多不解。而这场离别，发生得毫无征兆，让所有的不解也在很长时间里无解。

研究生期间，仇晟就写过一部关于父亲的短片剧本，故事大致是《比如父子》的第一幕。之后，他一直希望能就此创作一部长片电影，但关于故事的结局，他始终不知该如何落笔。

直到一则新闻的出现，让他似乎知道该如何面对这段情感，也知道了故事的后续。

“我放下这段父子情感，有个很明确的节点，就是在电影后期剪辑的时候。”做客1905电影网《对话》栏目时，仇晟谈到这份情感的和解，甚至为此对结局做了比较大的调整。

那么这段情感关系就此画上句号了吗？

“逗号吧，未来或许会在其他地方再相遇，是梦里，或是其他电影里。”

01

仇晟15岁失去了父亲，从开始做电影之后，他一直希望能拍一部电影怀念他，“但是这份情感分量太重了，我一直没有做好准备。”

2018年，他拍摄了首部电影长片《郊区的鸟》，并在当时获得了不少影展的认可。这些反馈也让他觉得，是时候可以面对自己和父亲的关系了。

那时电影跟AI、跟科幻并没有太大关系，只是写了一位少年从父亲的葬礼逃走，并在记忆中搜索父亲的碎片，“我一直不知道该给这部电影做一个怎样的结尾。”

直到2020年，仇晟读到了一则新闻，一位母亲用AI还原了逝世的女儿，两人最后在虚拟花园里重逢，“这让我有了灵感，于是我就把AI放进了故事里，让儿子用AI还原父亲，让他们在虚拟空间相遇。”

提出这一想法之后，仇晟便面临最大的调整：如何去塑造一个AI父亲。

为此他们讨论过很多方案，但由于虚拟制作成本的考量，最终采取了手工做法，给饰演父亲的宋洋设计了一套复杂的特效化妆，“从AI 1.0宋洋，到AI 1.5宋洋……随着几个形态的变化，慢慢褪去那些伪装，变得跟真实的父亲越来越像。”

在创作过程中，仇晟面临着创作者的客观视角与自我回忆之间的搏斗，“写作的时候一直很辛苦，需要去挖掘自己的回忆，把他放在纸上。”

仇晟起初并没有把自己的经历详细告诉大家，不希望因此影响他们的理解。

电影开头那场葬礼的戏，仇晟写得很痛苦，但在片场看到孙宁用自己的理解诠释出来之后，“它变得与回忆并不相同，演员有自己的悲喜，他有自己的选择，反而是一种轻松。”

02

电影《比如父子》原本有另一个版本的结局：AI父亲跳出了虚拟现实，变成了真人，同儿子展开了一场昏天黑地的搏斗，仿佛将永远较量下去。

在剪辑过程中，仇晟和团队一直在修剪这个结尾，不管是技术上还是情感上，都很复杂，也很沉重，“在某一刻，我突然觉得很疲惫，为什么要让父子一直较量下去呢？为什么不能让父子彼此放下呢？”

于是，他和剪辑师做了一个决定，把原本的结尾完全剪掉，让电影戛然而止，“让儿子用一个轻巧的动作放下了AI父亲。”

在电影外，仇晟在那一刻也放下了他的父亲。

正如监制王红卫起的这个片名一般，“比如父子”，这对父子好像朋友，又好像敌人，但他们就是不像传统的父子关系。

事实上，在这部电影创作里，仇晟对传统的父子关系概念提出了挑战。

在中国传统文化里，常说“虎父无犬子”，父子关系总有种权力上下位的感觉，但如果把这种关系对调的话，又会是怎样的呢？

所以，电影最初的片名叫《犬父》。

“当父亲变成AI之后，他好像在向儿子学习知识，学习怎么去观察这个世界，理解这个世界。”在这个过程中，仇晟觉得父子之间的隔阂和壁垒被消除了，“所以我希望能呈现一种比较健康的父子关系，它可以是多样的、轻松的，不一定要那么严肃和沉重。”

随着电影的完成，仇晟过去对父亲的怨恨也好，怀念也罢，此刻都画上了一个逗号，“我用这部影片去重新理解父亲，并且重新跟父亲产生一场对话，在这里也暂时告一段落。我觉得未来还有可能，我们会在某些地方相遇，有可能在梦里，有可能在电影里面。”

03

仇晟是土生土长的杭州人，因此不管是首作《郊区的鸟》，还是新作《比如父子》，都运用了大量的杭州方言。

“我想用电影把杭州话的独特性格表现出来。它不像上海话那么吴侬软语，也不像北方话给人那么强硬的印象，尤其在《比如父子》里，它很贴合父亲的性格，是一个南方父亲，但也有粗犷和大气的一面。”仇晟说道。

电影里的演员们都为此学习了杭州话，就连原剧本里不需要说方言的柯佳嬿都被其他人感染，开始苦练杭州方言。

在原剧本里，她的角色是从中国台湾来杭州开麻将馆的老板娘，“她和我们说，如果一个台湾人到杭州做那么多年的生意，肯定多少会说一点方言。”虽然学习过程很难，但直到杀青后的现在，柯佳嬿在其他场合谈起这段经历时，都感叹，“杭州话很优雅。”

但在完成《比如父子》之后，仇晟还是希望未来的创作能尝试一些更宽广的探索。在地域上，不再局限在杭州；在时代维度上，也可能做一些不同年代的尝试。

不管未来作品如何，他依旧希望能尽可能地去和观众对话。

正如电影《比如父子》在上海国际电影节放映完之后，因为映后时间有限，他选择在影院旁“摆摊”做交流，欢迎不同的声音出现。

甚至在这个过程中，一些收到的反馈直接影响了影片的修改，让很多观众反映不理解的地方，通过后期调整台词和剪辑的方式，消解了观影中的困惑。

如今，电影正式和观众见面了，除了后续常规的路演和映后活动，仇晟依旧希望能找到更新颖的方式，和观众展开更多对话。