62岁女画家画人体又美又浪漫，网友看了却笑了？自恋也这么高级？

陈洪标|撰稿

62岁女画家画人体又美又浪漫，网友看了为何笑了？自恋也这么高级？

▲图为比利时女画家克里斯蒂亚娜·维勒格斯人体画（局部），下同

这事儿的主角，是位62岁的比利时女画家克里斯蒂亚娜·维勒格斯（Christiane Vleugels），名字有点长，咱就叫她维勒格斯吧。她不搞流量、不蹭热点，一辈子闷在画室里画画，却因为一组自画像火了。准确地说，是一组人体画。

画面上的女人体，线条柔美，光影细腻，像从梦境里走出来的精灵。皮肤透着光，姿势优雅得不像真人，倒像是某种诗意的化身。

逼真？那是肯定的，连毛孔都清晰可见。可偏偏这么严肃的艺术创作，网友细看之后，居然却笑了。

这究竟是怎么回事？

我（百米长卷书家、书画评论家陈洪标）从四个方面来说说。先说第一个问题。

她画的女人体，为啥能这么逼真、这么美、还这么浪漫？

咱们得先明白一点：维勒格斯可不是半路出家的网红画家。出生于比利时安特卫普书香门第的她，从小就有艺术天赋，从上世纪70年代初就在根特皇家美术学院系统学画，那会儿欧洲正从现实主义的写实艺术转向表现主义的抽象艺术，在评论界宣扬“架上绘画已死”的喧嚣中，很多画家都把画笔扔进了马桶，投身流派林立的抽象艺术之中。

维勒格斯却不为所动，也没跟盲目风，反而一头扎进传统里死磕，在造型、光线、色彩、笔触、肌理等细节里，探索绘画古老的写实技法。

她说过一句话特别实在：“我花了很多年，一门心思复制大师的作品。”什么意思？就是临摹达·芬奇、伦勃朗等艺术大师的经典写实名作，一笔一笔练基本功。

这种“笨功夫”现在很少有人愿意干了。大家都想一夜成名，可她偏要当个“慢艺术家”。几十年下来，手上的功夫练到了炉火纯青的地步。

你看她画的人体，不是简单地画个裸体摆个姿势就完事了，而是讲究人体的造型、色彩、光线，甚至背景装饰都精心刻画。

她追求的不是刺激眼球，而是“纯粹的美丽”，是一种能让人心静下来的美。

而且她有个绝活——能把现实主义的具象写实画出梦幻感。比如人物的眼神总是微微失焦，背景却是写实的模糊空间，像是隔着一层薄雾看人。她说这是为了“诱导人们进入梦境”。对，你没听错，她的画不是让你看清楚，而是让你“走神”。

这就引出了第二个问题。

她到底想让人进入谁的梦境？

很多人以为艺术就是记录现实，还原人物和大自然，但维勒格斯不这么想。她说：“真正的艺术，要揭示肉眼看不见的真实。”

这话听着玄乎，其实挺有道理。我们每天看到的世界都是表面，而她想挖的是藏在表象下的东西——记忆、情绪、时间的痕迹。

她的画，与其说是视觉作品，不如说是一场心理引导。你盯着看久了，真的会恍惚，仿佛被拉进某个安静的午后，或是某段尘封的回忆。

尤其是她后来搞的“时间褶皱”系列，用一层层透明颜料反复涂抹、刮除，画布上全是岁月叠加的痕迹。她说：“我想让时间本身，成为画面的一部分。”

所以，你说她让人进入谁的梦？其实是进入她自己的梦，一个62岁艺术家关于生命、衰老、存在的私人梦境。

她不讲大道理，也不喊口号，就用一支画笔，悄悄把你拽进她内心最柔软的那个角落。

可问题是，梦做得太投入，别人一看——哎，梦里那个人怎么这么眼熟？

于是就有了第三个爆点。

网友细看却忍不住笑了：这画的不就是画家自己吗？

一开始大家都被画面惊艳到了，纷纷感叹“太美了”“简直是艺术品巅峰”。

结果，有人把维勒格斯画得又美又浪漫的人体画，一张张仔细看了以后，再和画家本人相比较，突然恍然大悟，忍不住笑出了声：“等等……这脸……是不是有点像画家本人？”

▲图为网友把维勒格斯和她的作品进行比对

有了这个新发现后，更多人也发现，越看越像，最后几乎可以确定：没错，画中那个美得不像话的女人体，就是维勒格斯本人。

这下炸锅了。

有人调侃：“原来自恋也能这么高级？”

有人说：“62岁还能把自己画成这样，服了。”

还有人笑出眼泪：“我以为是请的模特，结果是自拍式创作。”

但这真的是“自恋”吗？

别急，咱先看看她在干嘛。这位老太太，每天早上起来，对着镜子观察自己，然后回到画布前，一笔一笔描绘自己的身体。她画的不是现在的外形，而是要从皱纹、松弛的皮肤、岁月留下的印记中，找回年轻时的美貌，重温渐渐远离自己的生命力。这些就成了美的主体。

她说：“当我意识到，该时候创作属于自己的作品时，我知道，真正认识自己的时光才刚刚开始。”

所以，她画自己，不是因为没人可画，而是因为她终于找到了最真实、最值得表达的对象——她自己。

这就带出了最后一个灵魂拷问。

62岁女画家画自己的人体，是爱美，还是太自恋？自恋有必要这么讲究吗？

先说结论：这不是自恋，这是勇敢。

▲图为比利时女画家维勒格斯近照

你想啊，在这个社会里，多少女性一过四十就被“隐形”了？媒体上全是年轻女孩，广告里连中年人都少见，更别说拿自己赤裸的身体当创作主题了。可维勒格斯偏不。她不仅画，还画得极其认真、极其浪漫、极其艺术化。

她不是在炫耀身材，而是在宣告：即使老了，我的身体依然值得被凝视，被赞美，被记录。

这才是最狠的反抗。不是靠口号，不是靠抗议，而是用一幅幅画告诉你：我存在，我美丽，我不羞耻。

至于“讲究”？那是必须的。因为她有手中的画笔和精湛的技法，这是挑战自我的武器。你以为随便谁都能把自己画成梦境女主角？她可是练了几十年技法，研究了几十年光影，才敢动这一笔。

由此可见，她的“自恋”，是建立在专业、自律和深刻自我认知基础上的。换句话说，她有资格这么“自恋”。

而且你发现没有，她的画从来没有低俗感。哪怕画的是全裸，你也感觉不到一丝情色意味。相反，你会觉得庄重、宁静，甚至有点神圣。因为她画的不是一个“女人的身体”，而是一种“美的存在”，一种精神至美的艺术呈现。

这让我想起她说的一句话：“真正的艺术不是装饰生活，而是揭示生活之美的质感和重量。”

她画自己，就是在承担这份重量。六十多岁，皮肤不再紧致，体型不再完美，但她选择直面这一切，并把它们变成美的一部分。这不是自恋，这是对自己最大的温柔。

更难得的是，她到现在还在画。每天坐在工作室里，窗外是根特老城的钟楼和运河，阳光照进来，她拿起画笔，继续和自己对话。

▲图为维勒格斯在创作

她不追求轰动效应，也不在乎网友笑不笑话。她只是坚持做一件事：用画笔记录自己的生命节奏。

有人说她“太讲究”，可我觉得，这个时代缺的就是这种高级的“讲究”。不是浮夸的精致，而是对艺术、对自我、对时间的敬畏。

你看，同样是自拍，有人修图三小时发朋友圈求点赞；而她，花三个月画一幅自己的裸体，只为回答一个问题：我是谁？

一个是讨好世界，一个是忠于自己。

所以，下次你再看到有人说“这也太自恋了吧”，你可以回一句：“你知道什么叫‘高级的自恋’吗？去看看维勒格斯的画。”

她让我们明白，一个人，哪怕到了六十二岁，也可以活得既清醒又浪漫，既真实又梦幻。她用自己的方式告诉我们：

美，从来不分年龄；自信，才是最高级的自恋。

而那些笑出声的人，或许笑完之后，也会悄悄问自己一句：如果有一天我老了，敢不敢这样坦然地面对镜子里的自己？

这个问题，或许比画本身更值得深思。

对此，你怎么看？说出你的想法！

本文系【陈洪标写字说画】独家原创，由百米长卷书家、中国作家协会会员、书画评论家陈洪标撰写，其出版个人著作20部，代表作有光明日报出版社出版的长篇传记《徐芒耀的油画世界》等。图片来自网络。