“与物为春·刘万鸣艺术展”众家谈⑪ | 陈孟昕：他的作品古而不旧

11月9日，“与物为春——刘万鸣艺术展”在山东美术馆启幕，集中呈现中国美术家协会副主席、中国国家画院院长刘万鸣40载艺途积淀的500余幅力作。展览涵盖人物、花卉翎毛、走兽、竹石、瓜果杂项等多个题材，既见传统文脉之承续，又显时代精神之新貌，全面勾勒出艺术家深邃的美学追求与丰沛的创作活力。开幕当日嘉宾云集，反响热烈。特采撷部分观展嘉宾的真挚感言，以期与读者共赏其艺、共悟其心，感受“与物为春”的笔墨温度。

——编者按

我与刘万鸣交往已久，情谊深厚。但今天如此集中、系统地观看他数量庞大、尺幅恢宏的作品展，尚属首次，内心深受震撼。

我一直认为，刘万鸣是一位典型的学者型画家。这一特质不仅体现在他儒雅谦和的外在风范——那种中国传统知识分子特有的温润气质；更根植于他深厚的传统文化修养与扎实的理论积淀。他长期从事美术史研究与教学，著述丰硕，学养深厚，这正是支撑其“学者”身份的坚实基础。

其次，他的绘画呈现出一种极为珍贵的古雅之气与雅正之格。在中国传统美学体系中，“古意”并非指年代久远，而是一种经过历史淬炼、精神升华后的高品格审美境界，是东方审美精神的核心体现。这种古意不会因时代变迁而褪色，反而因其恒久的文化价值愈发彰显。刘万鸣深谙此道，其作品既承宋元文脉，又融当代心象，古而不旧，雅而弥新。

《烽火燎原，吞噬豺狼》365×217cm 纸本指墨 2025年

尤为突出的是，他真正践行了“诗画一律、书画一体”的文人画传统。观其画，读其诗，品其书，三者高度统一：诗中有画境，画中有诗意；书法用笔与绘画笔性通连呼应，共同构建出“境外之境”的审美意蕴。这种多维艺术语言的内在一致性，体现了他对传统文人艺术整体性的深刻把握。

同时，刘万鸣的作品又充满鲜活的生活气息。无论是鹰隼家禽走兽，还是一草一花一木，皆源于他长期细致入微的观察和饱游饫看的积淀。但他并非简单写生，而是以学院派扎实的造型能力（如结构理解、空间透视等）为基础，将自然物象转化为“胸中之象”——一种经过审美提炼与情感注入的“心构之象”。这种“源于生活，高于生活”的创作方法，使他的作品既有生命的温度，又有艺术的高度。

《太行真秋，气贯宇宙》300x140cm 纸本设色 2010年

今日作为老友，亲眼见证他以如此宏大的规模呈现艺术智慧的创造与成果，我由衷感到欣喜与钦佩。刘万鸣的艺术，既有传统的厚度，又有时代的锐度；既有学者的深度，又有画家的温度。他的学术指向无疑代表了当下中国绘画探索发展的前沿与高度，为中国画的当代转化提供了极具价值的实践样本。

在此，我谨向刘万鸣致以热烈祝贺！并衷心期待他在未来创作出更多承载时代精神、彰显民族品格的精品力作，为中国美术事业作出更大贡献。

文/陈孟昕，中国工笔画学会会长来源：中国美术报）

刘万鸣 《悠然东篱图》 240cm×124cm 纸本设色 2024年

《微雨静思》74.5×33cm 纸本指墨 2025年

《手札》24.5x54cm 纸本 2022年

艺术家简介

刘万鸣，1989年毕业于天津美术学院，1995年就读于中国艺术研究院美术学研究生课程班。历任中国艺术研究院研究生院常务副院长、中国艺术研究院中国画院常务副院长、中国国家博物馆副馆长。

现任全国政协委员、民盟中央委员、中国美术家协会副主席、中国国家画院院长、中国美术家协会中国画艺委会副主任、中国工笔画学会副会长、中国艺术研究院博士生导师、曾任西安美术学院博士生导师、中国传媒大学博士生导师、上海大学美术学院博士生导师、中国文化遗产研究院研究员、第三届中国美术奖评审委员、故宫博物院中国画法研究所客座研究员、第十三届全国美展评审委员、第十四届全国美展评审委员。

2012年获中国青年艺术家提名奖，2014年入选国家百千万人才工程授予“有突出贡献中青年专家”称号，享受国务院政府特殊津贴专家，中宣部2017年文化名家暨“四个一批”人才，中组部国家高层次人才特殊支持计划领军人才“万人计划”。

中国画作品曾入选全国美展、全国画院展及省部级展览，曾获得金、银、铜、优秀等奖项十余次。

积极参与国家主题性创作，作为第一作者完成《遣唐使》《西电东送、西气东输工程》《黄河摆渡人》《南水北调工程》等中国画作品。

曾在中国国家博物馆等国家级展馆举办个展，作品被中国美术馆、中国国家博物馆、中国艺术研究院等国家级单位收藏。中央广播电视总台多次专题报道其艺术创作及成就。

出版《中国画论》《刘万鸣作品集》《画道文心——刘万鸣·书画小品选》《中国近现代美术经典丛书——徐悲鸿》卷、《中国著名艺术家图录——刘万鸣》《刘万鸣素描写真集》《中得心源——刘万鸣书法作品选》《咫尺大象——刘万鸣中国画小品选》等个人专著二十余部。其中《中国画论》一书为普通高等学校艺术学科新形态重点规划教材。