龙美术馆“10-60”大展开幕，一人一作，看半个世纪全球艺术变迁

“每年这个时期，龙美术馆都会把年度最重要的展览集中呈现给观众，因为这也是上海艺术氛围最浓的时候。”11月12日下午，龙美术馆馆长王薇在“10—60”大展现场这样说道。

龙美术馆（西岸馆）“10—60”展览现场

2024年，龙美术馆也是在11月四展同开，为来自世界各地的观众们奉上艺术盛宴。

此次在龙美术馆（西岸馆）同步开启的展览中，由馆长王薇亲自策展的“10—60”最为重要：展览现场呈现了180余件艺术精品，其创作者的出生年代从上世纪10年代延伸至60年代。

本次展览的同名画册中收录的作品其实更多：有近500位该时间范围出生的艺术家的代表作，以“一人一作”的方式呈现。沉甸甸的画册、满目佳作的展览现场，勾勒出刘益谦、王薇夫妇收藏的全球当代艺术作品中的一部分。

“10—60”展览现场

展览现场最有温度的部分，是王薇亲自为媒体和嘉宾们导览的环节。她不仅“如数家珍”般地介绍了许多作品的精彩之处与艺术史价值，更分享了不少艺术家创作的幕后故事。

其中，艺术家陈箴（1955~2000）的《水晶体内景观（虎）》格外动人：10余个晶莹剔透的水晶玻璃模型陈列在一张特制的透明“体检床”上，造型很像是人体内脏器官。

《水晶体内景观（虎）》局部

王薇告诉大家：创作这件作品的时候，陈箴的生命只剩最后几个月了，“他把自己对生命之脆弱的思考，对一个清澈身体的渴望，融入到了这组作品里。”

《水晶体内景观（虎）》局部

陈箴是上海人，成长于医学世家。上世纪80年代赴法留学，在法国国立高等美术学院和巴黎造型艺术高等研究院深造，是中国当代艺术早期装置艺术的重要代表人物。他在很年轻的时候就被查出患有血液病，最终英年早逝，但艺术界始终怀念着这位天才艺术家。

“10—60”展览现场

哪怕已是足够长寿的艺术家，离别和将要离别，都依然令人伤感。

在听王薇回忆起今年年初为奥地利国宝级艺术家玛莎·琼沃斯举办其在中国的首次个展后，这位85岁的老太太在离开之前因为不舍而流泪时；在听王薇说起如何遗憾错过享年103岁的法国著名艺术家皮埃尔·苏拉吉最后一次展览时，以及她如何看着年迈的帕特·斯蒂尔站在助理推的小车上，让颜料从画布顶端慢慢流淌下来时……你仿佛看到了他们倾尽全力用艺术捕捉时间的模样。

王薇在皮埃尔·苏拉吉作品前

值得一提的是：在现场参观展览的还有15位今年获得“周春芽奖学金”的四川美院版画系学生，除奖金之外，他们还受奖学金创立者、艺术家周春芽之邀来到上海，享受为期数日的艺术之旅。周春芽创作于1992年的一幅油画也在展览中展出。

“10—60”展览现场

与这场展览同步开幕的，还有崔灿灿策展的两场艺术家个展——“杨伯都：黑鹰，白鹰”与“关音夫：2718kg”。前者在宛如深潭的幽暗空间里用画面探寻时间与生命的秘密，后者通过一批与“重量”有关的作品重塑艺术和物质之间的关系。

杨伯都《秦人洞2：04》

正在龙美术馆（西岸馆）户外广场上限时展出的巨型钛金属雕塑《诞生》，则是艺术家陈世英“他界之器”双城展的重要作品之一。2026年夏，这场双城展将在威尼斯和上海启幕。

陈世英《诞生》

三大展览及一场预展同时在龙美术馆（西岸馆）呈现，时间与空间的界限被打破，光与影在作品上舞蹈，物质与观念在空间中重塑，它们共同编织成一张情感的网，等待着你来欣赏、体验。

红星新闻记者 乔雪阳 摄影报道 编辑 苏静