曲润海｜《郭士星文集》序

与文化厅的老搭档郭士星在一起

《郭士星文集》序

曲 润 海

士星要出文集了，他要我写个序。序者，占在全书前面位置的文字，是要有学问的人来写的。我却是个文化打杂者，没有做成学问。可士星偏要我来写，这是因为我们同是梆子厅长，共事八年，赋闲之后又都没有全闲，经常关心着一些文事与戏事，因此相互熟悉，以心相交，友情深厚，能说在一起。

二老聊戏

二老聊戏

二老聊戏

二老聊戏

一九八三年，在邓小平“革命化、年轻化、知识化、专业化”的考核下，我们走到一起，组进了新成立的“三合一”文化厅班子。在此之前，他在省戏剧研究所，我见过他编撰的两本书：《中日朝越四国历史年代对照》《孔尚任平阳竹枝词注释》。

他有坐冷板凳的耐性，因此在文化厅班子里他分管了艺术研究与艺术教育。在他的规划下，全省文化系统艺术教育调整了布局，省厅保留了四所学校，士星并且兼任了职工文学院院长。各地市都保留了一所艺术中专学校，统一招生，统一教材，统一检验。每五年举办一次戏曲教学剧目汇报演出，每两年举办一次音乐舞蹈比赛，每三年举办一次毕业生美术作品展览。戏曲毕业生则进了鲁克义管理的全省十个戏曲青年团，这就是山西获梅花奖多的缘由。

1984年与郭士星在文物会议上

1990年9月，山西省文化厅全体同志合影留念。

1983年12月下旬与郭士星在临猗县文化馆

士星出身乡村，从小喜欢戏曲，甚至跟着民间班社跑过草台。当过演员演奏员。大学毕业后分配在省宣传文化部门，以后又到了省戏剧研究所，看戏、研究戏，成了正经工作。看了戏不用领导吩咐，就习惯性地写一篇评论。因此，他又粘上了艺术评论的边儿，进而进入艺术研究的行道，成为文化厅艺术研究的核心。

他热心于戏曲史论研究，曾拜著名戏曲史论家流沙为师，并随流沙先生不辞辛苦，上太行，到西安，拜访上党梆子、同州梆子老艺人，在考察梆子腔的源流方面积累了珍贵的史料。

文化部在周巍峙老部长的策划组织下，开展了中国民族民间十大文艺集成志书的编纂工作。这是一项抢救与保护民族民间传统文化的伟大工程，被誉为文艺的长城。这一浩大工程山西部分的组织者，就落在了士星的肩上。除负责总体组织工作外，他还担任了《中国戏曲志·山西卷》《中国戏曲音乐集成·山西卷》的主编。他领起了千军万马，跋涉了表里山河，查阅了公私文存，走访了民间贤达，经受了千辛万苦，终于率先完成了戏曲“山西卷”的编纂，其他“山西卷”，也都陆续完成。

士星由于亲身参加十大文艺集成志书的编纂工作，加之日常对山西艺术的涉略，尤其对戏曲艺术的熟知，他成了山西戏曲学术方面，继墨遗萍、寒声、王易风、武承仁、栗守田之后的学问家，不断地撰写出研究专著和普及读物。

由此，他成为戏曲界的知心朋友，尊称戏友。他的戏友多是表演艺术家，老一辈是丁果仙、牛桂英、郭凤英、冀美莲、程玉英、乔玉仙、梁小云、筱桂琴、郭兰英、王秀兰、阎逢春、张庆奎、贾桂林、吴婉芝等；中一辈是王爱爱、田桂兰、张友莲、高翠英、武忠、侯玉兰、郝聘之、李万林、王宝釵、冀萍、姬荣生等；青一辈就更多了，任跟心、郭泽民、武俊英、景雪变、张爱珍、吴国华、张保平、陈素琴、郭效明、谢涛、史佳花、杨仲义、张彩平、许爱英、潘国粱、张建琴、孙红丽、卢变嫦等，他不仅欣赏这些表演艺术家的艺术，而且写文章加以评论，让更多的老百姓了解他们。他还有一拨儿艺术理论家和编、导、音、美创作艺术家朋友，余从、刘文峰、流沙、龚和德、周育德、朱文相、薛若琳、张万一、温明轩、陈晋元、赵乙、张峰、林鹏、王朝瑞、杨孟衡、罗仁佐、刘和仁、郭恩德、赵威龙、刘巨才、梁振川、霍锁昌等，理论研究、创作部类齐全了。篆刻家邓明阁先生更是他的一位独特的益友良师。

让人永生难忘的是，卢梦、马烽、力群、张颔、柴泽俊、姚奠中、石兵等诸位先生，以及国家单位的郭汉城、马少波、王朝闻、赵子岳等前辈。他们文化盛名远扬、艺术造诣深厚，人格品德高尚，曾给予士星帮助与悉心指导，让他奋力追随，步其后尘。

士星置身于改革时期，他既抓改革又抓建设。由于他在文艺长城的修建上，用时长，辛苦大；在艺术教育上，有亲历，多建才；在艺术研究上，课题新，感触深，他认识到：改革不是简单地“减”，也要适当地“加”和“变”，要坚定地出人才，出作品，因而他不遗余力培养艺术人才，办好研究所以提高理论水平。他明白理论上糊涂，是培养不出精明的各类人才的。上世纪八十年代的《振兴山西文艺断想》讲这个问题，九十年代的《进一步加强艺术理论建设》讲这个问题，进入二十一世纪以来，在几篇文章中更讲这个问题。

士星对戏曲的保护、传承、创新，多有研究，多有建树。从十大文艺集成志书山西卷，提炼出来的，就是保护的要义。具体到戏曲上，就是要“六保”：保护剧种、保护剧团、保护剧目、保护人才、保护资料、保护设施如传统的场馆等。遍布全国的晋商会馆中的戏台，他极其详细地论述了十几个。哪些是外省保护的，哪些是在山西省内保护的，他都能如数家珍般数出来。

山西的戏曲剧种，历史上留下来52个，又新生一个（翼城琴书）。前几年统计，说是还有38个，其实不止，有的还在乡间演出，怎么就消亡了？改革初，山西有180来个各级剧团，现在县剧团少了，民营剧团多了。我们也应该保护它们，在政策上一视同仁。如果没有了基层剧团，谁去为广大基层观众唱戏？

从士星实践看来，保护人才是一切保护、传承、创新之本。没有人才什么都干不成。不仅要保护演员，戏曲构成的各个部类都要保护其关键人才。而且要保护在舞台上、保护在演出中，还要保护在民间。

用科学的历史观，用当代人的审美观进行整理改编，是繁荣历史剧创作的一条重要渠道。传统戏是历代艺术家给我们留下的一笔宝贵财富，现在有不少传统戏濒临失传，十分可惜。中国戏曲是十分宝贵的非物质文化遗产,我们要加紧抢救和保护。对传统戏进行整理改编，是保剧目的一项重要措施。

士星强调整理改编，也重视历史剧的创作。“历史剧创作，一定要坚持历史真实和艺术真实的完美统一”。既然是历史剧，作品中大的历史背景、一些重大事件和主要人物，一定要有历史依据。不能离开历史，随心所欲地胡编乱造，否则，就会失去历史真实，甚至会歪曲历史，误导观众，贻误后人。就是那些古代故事戏，也应该不违反大的历史背景。历史剧要塑造典型形象，要有戏剧冲突，要有好看的故事情节，还要保持戏曲艺术的特点。要做到这些，就必须允许作者对作品中的某些事件、情节、人物进行必要的艺术虚构。不虚构，就难以成为完美的艺术作品，也会失去作品的艺术感染力。这也正是衡量一部历史剧作品是否成功、作者是否高明的重要标志。士星对郑怀兴创作的晋剧《傅山进京》,在处理历史真实与艺术真实的关系时运用真真假假、虚虚实实的手法，移花接木，借题发挥，将历史真实与艺术真实巧妙地结合在一起，使人感到既真实可信，又富有艺术魅力。

士星戏曲论文举例多为山西四大梆子，但也不忽视小剧种，他专门为眉户剧的许爱英写了评论文章。他称孝义皮影戏是扎根民间的艺术。他在台湾“两岸小戏学术研讨会”上宣读《论小戏之振兴》的论文，并且亲口唱起了晋中秧歌。

士星艺术兴趣广泛，退休后上了老年大学，学书法，一学就是十年。他兴趣广泛，临帖不拘一家，久而久之，书法就上了品位。他的书法着墨饱满，力透纸背，字字都依规矩，笔锋该藏即藏，该露即露，没有故作惊人之状，没有不认识的字。士星的篆刻，尽展文人心境和寄托，是一种精心的创作。在职的时候，书法和篆刻是一种业余爱好，赋闲以后，是一种闲情逸致。他书到或刻到得意处，真的如入无人之境，什么杂事也忘掉了，内心充满了兴奋和欢乐。

无论在职，还是闲下，无论作文还是发言，士星都坦率赤城，很少忌讳，尽显涵养，启示良多。他客观地看待戏曲艺术出现危机，认为有外因也有内因。

“就内因而讲，最主要的就是我们的戏曲艺术存在有脱离时代、脱离生活、脱离当代观众欣赏趣味的问题。一些剧目的内容，距离现实生活太远，一些戏曲音乐、唱腔比较陈旧，不适合年轻观众的审美口味，不易引起观众的共鸣。”

“既然戏曲艺术自身存在这些问题，就要下决心进行艺术改革。其标准就是要改得让新老观众都喜欢，让村里的农民喜欢，城市里的年轻人也喜欢。……如果不抓艺术改革，艺术上没有变化，没有创新，戏曲艺术依然很难得到发展和振兴。”

理论、改革、剧种、剧团、人才、保护、传承、创新、场馆、交流，十项谋论，一戏贯彻，乃士星文集的脉络，士星情怀的抒发。

越写越不像序了，打住！

此生命应从文墨，

不悔不骄坦荡行。

红瘦绿肥繁代代，

文源快煞老梆厅。

曲润海写于2024年1月1日

郭士星，山西孝义人。1964年山西大学本科毕业。曾任山西省文化厅副厅长、山西省文物局局长，兼任山西职工文学院院长。退休后曾任山西省收藏家协会会长、山西省三晋文化研究会副会长、山西省戏剧研究会常务副会长、山西省老文艺家协会常务副主席等职。长期致力于戏曲史论研究，主编出版了《中国戏曲志·山西卷》《中国戏曲音乐集成·山西卷》《山西文化艺术志》。出版有《山西戏曲概说》《孔尚任咏晋诗评注》。是戏曲理论家、书法篆刻家。

曲润海（1936年10月12日——2025年4月21日)，男，汉族，山西定襄人，共产党员。1957年至1962年就读于北京大学中文系。曾任山西省文化厅党组书记、厅长，文化部党组成员、艺术局局长，中国艺术研究院常务副院长、党委书记。曾兼任中国歌剧舞剧院党委书记、代院长，中国演出管理中心主任，山西省艺术理论研究会会长、山西省戏剧家协会副主席、山西省作家协会理事，文化部文华奖评奖委员会副主任、文化部振兴京剧指导委员会副主任、中国戏剧家协会书记处书记等。担任过的社团职务有：中华炎黄文化研究会常务副会长、中国戏曲学会副会长、中国昆剧研究会副会长、中国昆剧古琴研究会顾问、中国戏曲现代戏研究会顾问。是中国作家协会会员。

曲润海参加工作后主要研究“山药蛋派” 和“晋军”作家作品。 1983年后主要研究表演艺术的创作和管理，并参与创办了表演艺术的全国最高政府奖“文华奖”。

曲润海笔名沱浪、居平，1960年开始发表作品，1983年加入中国作家协会。著有评论集《思考·探索·前进》《山药蛋派作家作品论》，论文集《论综合治理振兴山西戏曲》《论表演艺术的改革与建设》《沙滩戏语》《王府学步》，剧本集《晋风戏稿》《旅燕戏稿》《曲润海剧本集•古代故事戏剧本》《曲润海剧本集•现代戏改编剧本》《曲润海剧本集•传统戏改编剧本》（上、下册），诗集《剧坛杂咏》，主编《中国文化艺术丛书》(十卷)等。

曲润海的戏曲剧本《富贵图》《桐叶记》《崔秀英》获文华新剧目奖、文华剧作奖，《金谷园》《日月图》《蝴蝶杯》分别获中国京剧节、艺术节、戏剧节剧目奖、演出奖，评论《高昂豪放顺畅如流——评文武斌的诗》获山西赵树理文学奖。