中法青年艺术家聚首长沙 以艺术为桥共话文明交融新路径

来源：环球网

11月3日下午，第七届中法文化论坛平行论坛之“中法青年艺术家对话”活动上，来自中法两国的五位青年艺术家齐聚一堂，以刺绣、陶瓷、数字艺术等多元创作载体，分享文化传承与创新的实践经验，共探跨文化艺术交流的未来可能性，为中法文化交流注入青春活力。​

中国与法国作为东西方文明的重要代表，人文交往的“双向奔赴”由来已久，尤其近年来，青年艺术家群体逐渐成为跨文化交流的中坚力量，以开放包容的国际视野和大胆创新的艺术表达，推动不同文明在碰撞中实现共生共荣，书写中法文化交融的新篇章。论坛现场，中法青年艺术家们逐一分享创作感悟与跨界思考，展开一场跨越国界、贯通传统与现代的深度艺术对话。

湘绣第四代传承人、长沙市柳建新刺绣艺术馆馆长刘雅，作为国家级非遗项目的代表，带来湘绣国际化探索的精彩故事。“湘绣不仅是指尖技艺，更是跨越文化的沟通桥梁。”她坚持“守正创新”的创作理念，将传统鬅毛针法与西方抽象构图巧妙结合。今年5月，她携湘绣作品亮相法国国际手工艺创新双年展，感受到手工艺术所蕴含的跨文化感染力。刘雅表示，中国刺绣重写意、法国刺绣擅装饰立体，未来希望借助丝线这一独特载体，进一步深化中法手工艺术领域的合作与交流。​

法国艺术家、陶艺家朱丽叶·佩内洛普·佩潘分享了自己在景德镇的驻地创作感悟。作为一名跨学科艺术家，她的创作融合了陶瓷技艺、材料科学与生态理念。在景德镇的三个月里，她深入探索当地黏土的特性，成功开发出12种不同黏土的创作可能性，并将中国汉代器型与现代烧制技术有机结合。“中国陶瓷艺术的分工精细与技艺精湛令人惊叹，这里的材料与工匠支撑了我所有的创作想象。”她介绍，在中国的创作经历极大地拓宽了她的艺术边界，未来将继续探索不同文化背景下陶瓷艺术的多元表达形式。​

数字艺术如何为传统文化注入现代活力？湖南如是数字艺术文化传媒有限公司董事长李彦给出她的答案。作为深耕新媒体艺术领域的创作者，她带领团队以“科技+艺术”的创新模式打造沉浸式剧场，运用全息投影技术在竹林中构建数媒山间剧场，成功复活《楚辞》中的经典意象，并通过重构《岳阳楼记》，让观众得以“对话”宋代文人。李彦表示，在与法国里昂等媒体艺术之都的交流过程中，不仅吸收了西方先进的技术表达手法，更坚定了 “以故事为核、以光影为幕” 的创作理念。

法国画家克莱尔·妮科特曾在“艺术8”驻地创作，北京胡同的烟火气、颐和园的古典美、上海城市的独特肌理，都成为她笔下的创作灵感。今年，她在上海新天地完成的400米直径屋顶绘画，巧妙融合了中国动物意象与法国装饰风格。克莱尔认为，中国古典绘画中蕴含的哲思与自己的创作理念高度契合，未来将会持续从中国文化中汲取养分，丰富自身的艺术表达。​

法籍设计师列思结合自己在中国八年的创作经历，分享跨文化艺术创新的实践心得。他将中国传统哲学与现代科技融入作品创作，例如依据“阴阳和谐”理念设计眼镜、借鉴日晷原理创作玻璃装置。“阿里巴巴的电商平台让我轻松找到创作所需材料，中国的文化氛围给予我无限灵感。”列思借助电商平台获取创作材料，目前正在推进内蒙古火山口艺术装置项目，同时还参与筹备广州国际艺术中心，积极推动中法艺术教育领域的交流与合作。​

在自由交流环节，五位艺术家围绕“跨文化体验对创作的影响”展开深入探讨。大家一致认为，不同文化的相遇并非差异的碰撞，而是灵感的共生。中法艺术虽植根于不同的哲学传统与美学体系，但在对创造力的追求、对人文精神的表达上有着共通之处。未来，他们将继续以艺术为桥，在传承传统的基础上不断探索创新，让中法文化交流在青年艺术家的实践中持续深化。