《图形印设计与创作》专题讲座在重庆王琦美术馆举办

11月2日下午三点，《图形印设计与创作》专题讲座在重庆王琦美术馆四楼举行。本次讲座是“文明互鉴·一带一路”第三届图形印展（重庆巡展）的配套活动，邀请两位该领域专家主讲，吸引近50名专业人士参与。

参与人员来自四川美术学院、重庆师范大学、重庆印社、重庆青年书协、国际东方文化交流协会、南岸区书协、沙坪坝区书协等单位，涵盖高校、专业社团等多个领域。

专家分享：拆解图形印设计与跨文化价值
1. 马小杰：图形印的构思、设计与创作逻辑
中书协会员、西泠印社社员、重庆市书协副主席马小杰，首先梳理了图形印的发展背景。他提到，“天下第一名社”西泠印社历经五年探索，推动图形印与时俱进，承载“一带一路”东方高铁、带着具有“中国造”特色文化符号，已从宁波、走向世界，先后在联合国总部、日本大阪世博会、巴西金砖峰会上展出，以“方寸之间有万千气象”的特色引发国际关注。
结合创作实践，马小杰提出图形印创作的核心要点：
选题方向：国内题材需聚焦歌颂民族精神、弘扬中华美德、传递正能量；域外题材应侧重歌颂英雄、倡导善良和平、彰显人性光辉，以引发跨文化共鸣。
设计四原则：平面化（二维呈现，无光影层次）、抽象化（提炼核心特征，不写实）、符号化（转化为固定含义标志，如秦汉肖形印）、金石味（保留镌刻古朴质感，线条厚重有肌理）。
他强调：“将生活具象物象简化、抽象为入印图形，是图形印设计成败的关键。”

2. 蒋超凡：图形印的“可读”与“可观”及跨文化意义
中国美术家协会会员、西南大学书法学博士蒋超凡，聚焦图形印的跨文化价值，提出其“跨文化新使者”定位——能突破文字壁垒，以图像叙事承载“一带一路”国家文化意象，兼具识别与审美功能，为跨文化交流提供“无需翻译的符号通道”。
结合古今中外实例，他进一步阐释“可读”与“可观”的关系：二者互为表里，可读性是跨文化传播的“地基”，确保信息无障碍流通；可观性是作品的“穹顶”，需通过艺术语言革新赋予持久生命力，图形印需在识别速度与审美深度间找到动态平衡，才能成为文明互鉴的“永久通道”。

四川美院师生与主讲人合影

讲座意义：为篆刻创作者注入新动能
本次讲座旨在让重庆篆刻家及爱好者深入了解图形印，激发参与创作的热情。对于篆刻领域文艺工作者而言，这既是激活创作思维、开拓资源的契机，也是契合“新时代新发展”目标的历史机遇。未来，期待重庆涌现更多图形印创作者与优质作品，推动这一艺术形式进一步发展。