《红旗谱》幕后故事 崔嵬凌子风干仗干出佳作 俞平葛存壮喜上眉梢

1959年初秋的一天，两个中年男人，一个42岁，一个47岁，在北京的大街上，也不顾旁人的眼光，就相互跪了下来，且击掌为誓。

这是为何？

原来，这两个男人，年轻一点的是导演凌子风，年长一些的是演员崔嵬。他俩，为拍电影《红旗谱》卯上了劲儿。

当时，崔嵬正在全力以赴、加班加点地拍摄向国庆十周年献礼的影片《青春之歌》，忙得脚不沾地。

而凌子风呢，也接受到了一项艰巨的任务——把作家梁斌的长篇小说《红旗谱》搬上银幕。

其实《红旗谱》的拍摄计划，比《青春之歌》还要早一些。

1957年，梁斌在老家河北蠡县潜心创作的长篇小说《红旗谱》出版后，立刻引起轰动，累计发行500万册。各电影厂也争相要求将其搬上银幕。

最先提交拍摄计划的，是1958年6月新成立不久的天津电影制片厂，导演定为凌子风。

凌子风

凌子风欣然领命，没有提别的要求，唯一的心愿，就是剧中的朱老巩、朱老忠父子，必须由同一个演员扮演，而这个演员呢，还必须得是崔嵬。

崔嵬

恰好当时文化部正在部署向国庆十周年献礼影片的创作任务，因此建议将《红旗谱》也列入献礼片的计划。但鉴于天影厂刚成立不久，条件有限，所以领导们决定，还是以北影厂为主，联合天影厂共同拍摄完成。导演仍由凌子风担任。

而凌子风的初衷未变，那就是主演一定要是崔嵬。

对此，北影厂厂长汪洋，是非常支持的。

话说《红旗谱》的作者梁斌、北影厂厂长汪洋、导演凌子风和演员崔嵬，他们都是抗战时期，在晋察冀抗日根据地的同一片热土上共同战斗过的战友，彼此非常熟悉和了解。

作家梁斌

在凌子风看来，这是“万事俱备，只欠东风”的事儿。但谁料就在剧组筹备期间，崔嵬刚调入北影厂，就接到了执导电影《青春之歌》的任务。

这是崔嵬第一次担任故事片导演，所以他事事亲力亲为，力争拍出一部精品来。而这一忙起来，就把答应出演《红旗谱》的事儿，给抛到了脑后。这让凌子风很是恼火。

直到1959年的秋天，《红旗谱》前期筹备工作早已就绪，却始终找不到崔嵬的人影。某天，他终于在北影厂门口碰见了崔嵬，岂能错过。于是一把拉住“老伙计”就不撒手，说“你答应的事儿，能不能兑现？”

当时崔嵬正忙着《青春之歌》的收尾工作，也的确分身乏术。于是只好对凌子风说“一定会兑现，但现在实在脱不开身啊。”凌子风说，“你只要答应了就好，时间上的调配，我来安排就好。”并且为了不让崔嵬食言，他要求两人郑重起誓。于是就有了开头那令人啼笑皆非的一幕。

而《红旗谱》原本也是向国庆十周年献礼的影片，却因为各种原因，被拖延了下来，直到1959年的夏天，才酝酿成立剧组。

当时河北话剧团已经率先排演了话剧版的《红旗谱》，公演后反响不错。为此崔嵬在拍完《青春之歌》后立即就赶往石家庄进行“取经”。看过演出后，他对几位演员的表演，大加赞赏。并重点向凌子风推荐了在话剧版中扮演朱老明的村里，和扮演严志和的蔡松龄。后来在电影版中，他们也出演了同样的角色。

村里和蔡松龄

《红旗谱》剧组最先定下的是由崔嵬一人分饰两角。而在选择大反派冯兰池的扮演者时，凌子风有些举棋不定。因为厂领导和演员剧团都有给他推荐演员人选，但他却对一位尚名不见经传的年轻演员十分欣赏。这位演员，就是当时年仅29岁的葛存壮。

葛存壮年轻照

葛存壮虽说18岁就从艺，20岁那年就进入了东北电影制片厂，但一直以来都以跑龙套和出演配角为主。所以当他提出由葛存壮出演冯兰池一角时，曾遭到上上下下的反对。一是因为葛存壮人太年轻，二是演艺经验不太丰富，大家都担心他承担不了这份重任。

但凌子风因为在此之前与葛存壮有过合作，对他的能力和敬业精神都很看好，因此一再坚持，这才使得葛存壮有了脱颖而出的机会。

片中还有一个角色，凌子风也大胆启用了一位年轻演员，她就是俞平。

当时，俞平刚刚高中毕业，便进入北影厂做演员。年仅19岁的她，长得跟花朵一般，俏丽动人。凌子风看中她健康美丽的外形，和朴实无华的气质，同样婉拒了很多明星，而将这次表演任务，交给了一张白纸似的俞平。

俞平在《红旗谱》中呈现了非常自然灵动的表演，她也由此成为了北影厂在60年代的“农村姑娘专业户”——又陆续出演了《暴风骤雨》中的刘桂兰，《耕云播雨》中的肖淑英，《汾水长流》中的孙玉兰，《小二黑结婚》中的小芹等角色，个个鲜活生动。

葛存壮和俞平，都因这部电影改变命运，自然喜上眉梢。

北影演员剧团的团长赵子岳，向剧团推荐了众多演员。因此影片中的其他角色，大多由北影演员剧团的演员所扮演，如鲁非扮演贾湘农、赵联扮演运涛、赵万德扮演江涛、李健扮演老祥奶奶、凌元扮演贵娘、于忠义扮演大贵、周婷扮演春兰娘、梁新扮演老套子、赵子岳扮演李德才、安然扮演冯贵堂、安震江扮演刘二卯、李环扮演冯兰池妻、孙凤琴扮演冯贵堂妻、增银扮演严老尚、李唐扮演县长等。他们都呈现了惟妙惟肖的演绎。

为了演好各自的角色，崔嵬和赵子岳等带领演员到农村体验生活。崔嵬脱掉上衣光着膀子干活的场景，给很多年轻演员，都留下了非常深刻的印象。

《红旗谱》这个剧组，的确可以用“精兵强将”四个字来形容，放眼望去，全都大腕。

但大腕在一起，也容易“较上劲”。

就拿崔嵬和凌子风来说，两人一个是大明星，一个是大导演，虽说影片开拍前曾跪地盟誓，但真正聚到一块，那也“平静”不了。

况且两人都爱较真，又都有一肚子想法，有时还谁也不服谁，因此“吵架”、“干仗”就肯定少不了。

别看到是40多岁的人了，可闹起意见来，却像小孩似的，谁也不理谁。这个时候，就只能请厂长汪洋来“灭火”。

北影厂厂长汪洋

记得在影片中扮演贾湘农的鲁非曾回忆说，崔嵬和凌子风，都是大艺术家，都有艺术上的坚持，和固守己见的韧劲。经常在剧组常常看到两人吹胡子瞪眼吵翻了，然后就“闹掰”。那脸红脖子粗的，谁也不敢劝，就只好打电话向汪洋“求救”。而汪洋通常是让他们各抒己见，然后归纳总结，要求俩人各退一步，互相拍一掌擂一拳，哈哈一笑，也就把事儿给解决了。

有一次，崔嵬因为又接受了执导戏曲片《杨门女将》的任务，所以在剧组就用嘴敲起了锣鼓点。而当时凌子风正忙着给其他演员走戏呢，一看崔嵬“身在曹营心在汉”，便气不打一处来，煞有介事地指责崔嵬“不专一”。

凌子风在给崔嵬等演员说戏

崔嵬一听也气了，说我今天就回北京，去做《杨门女将》的导演去，不待在剧组了。凌子风傻了眼，说“这个电影你是大主演啊，你怎么能说走就走呢”？崔嵬不听，执意要从天津杨柳青的外景地赶回北京。但第二天一早，凌子风就看到崔嵬出现在了化妆间。他偷偷笑了。因为他知道，老崔这个人，再怎么闹，在戏上，他从没有耽误过事儿。

电影《红旗谱》就在一群有能力的人的共同努力下，终于拍摄完成。

1961年7月，《红旗谱》在全国上映，好评如潮。

演员们的表演，也获得了广泛赞誉。尤其是崔嵬所扮演的朱老巩和朱老忠、葛存壮所扮演的冯兰池、蔡松龄所扮演的严志和、村里所扮演的朱老明，和俞平所扮演的春兰等，都给大家留下了非常深刻的印象。

电影《红旗谱》拍摄工作照

但大家有所不知的是，为了成全角色，演员们都付出了怎样的努力？

崔嵬本人的形象和气质都的确很接近剧中人物，但他也并没有掉以轻心，而是专心致志地研究角色，连家也不回。

葛存壮深知自己这次机会难得，所以所用心思比别的演员更多。他牢牢抓住了一个“辣”字，将冯兰池的老辣、毒辣和狠辣，都呈现得深入骨髓。

蔡松龄写了长长的人物小传，用“从未离开家乡沃土的耕牛”来形容自己所扮演的严志和，最终非常成功地塑造了一位常年忍气吞声、胆小怕事的蔫吧汉形象。

村里为了准确呈现朱老明的“眼盲”特征，特地走访了两位茫然乡亲，认真观察他们的眼睛变化和形体特点。他给角色的定位是“被气瞎的”，所以在表演上，着重突出了一个“气”字而不是“瞎”。结果他演出的人物是那么栩栩如生。

俞平虽说是第一次上银幕，可她所塑造的角色，完成度非常高，这一方面是因为她具有表演天赋和领悟能力，另一方也与遇到了一个好剧组和一大帮好演员的帮助，不无关系，当然她自己也很努力，让自己从一个女学生，“脱胎换骨”般，变成了“春兰”，从而开启了自己的银幕之旅。

1962年，在首届百花奖评选活动中，《红旗谱》以18935张选票，位列“最佳故事影片”的第三名。而主演崔嵬和摄影师吴印咸，则分别获得最佳男演员奖，和最佳摄影奖。

今天，当我们再次重温这部影片，不由感叹：这是多好的一部电影啊，无论摄影、美术、音乐，还是表演，都属于精品中的精品。但它的豆瓣评分却才7.2分，明显少了。是因为现在的人更钟情于华丽的特效，而不再被那个年代的人们的精神气，所感动了吧？

亲爱的朋友们，请问大伙看过这部《红旗谱》吗？如果让你打分，你会打出多少分？欢迎通过留言区，发表高见吧。