「巴伐利亚回响」2025上海大剧院歌剧节即将重磅开启

金秋国庆，上海大剧院将呈现一场跨越欧亚的歌剧艺术盛事“巴伐利亚回响——2025上海大剧院歌剧节”。作为第二十四届中国上海国际艺术节参演剧（节）目之一，2025年10月1日至6日，全球最负盛名的歌剧殿堂之一巴伐利亚国家歌剧院与历史悠久的巴伐利亚国家管弦乐团，将以三百余人的重量级阵容登陆黄浦江畔，带来3部作品、6场演出：理查德·瓦格纳歌剧《漂泊的荷兰人》、朱塞佩·威尔第歌剧《奥赛罗》（音乐会版）以及巴伐利亚国家管弦乐团音乐会，为国庆长假期间的观众献上为期一周的艺术盛宴。音乐总监弗拉基米尔·尤洛夫斯基将亲率演出团队，以恢弘交响、深邃歌唱与震撼舞美，展现最纯正的“巴伐利亚之声”。

9月29日下午，巴伐利亚国家歌剧院总经理塞尔吉·多尼率多位演员代表，亮相上海媒体见面会，现场，上海大剧院总经理张笑丁为多尼呈上了一份特别礼物——巴伐利亚国家歌剧院1984年首次访华、2025年再度访沪的两本意义非凡的节目册。“作为上海大剧院2025-2026演出季古典音乐板块里的特别策划，本次歌剧节之所以格外吸睛，相信不仅在于它是一场阔别四十余年后的重访，也不止于它是持续6个夜晚酣畅淋漓的歌剧嘉年华，而是在‘巴伐利亚之声’再次奏响上海的此刻，它以歌剧这门世界语汇为画笔，勾勒出新时代中德文明交流互鉴的新图景。”张笑丁总经理表示，巴伐利亚国家歌剧院、巴伐利亚国家管弦乐团的到来，是今夏拜罗伊特音乐节首次进驻中国落地上海之后，接续激荡的古典“回响”，将进一步推动全球古典艺术资源向上海汇聚，助力上海打造成为引领国际人文交流的重要窗口。

“德国第一歌剧院”41年后再“靠岸”

掀开中德文化交流新篇章

Bavarian Resonance:

SGT Opera Festival 2025

素有“德国第一歌剧院”之称的巴伐利亚国家歌剧院被誉为“慕尼黑的文化心脏”，自1700年起便是欧洲重要歌剧首演的举办地。它与巴伐利亚国家管弦乐团及巴伐利亚国家芭蕾舞团共同构成慕尼黑的艺术核心，每年呈现近350场演出，长期位列全球最具影响力的艺术殿堂。2023年，该院被《歌剧》杂志国际评论家评选为“年度最佳歌剧院”，彰显其艺术权威。而它与上海的缘分，可追溯至1984年的首次访华，当时便以上海为首站。

1984年9月，巴伐利亚国家歌剧院在上海与北京带来《费加罗的婚礼》《魔笛》及韦伯、莫扎特、布鲁克纳作品音乐会。这是西欧歌剧院首次在中国客座演出，也是联邦德国首个访华艺术代表团。彼时正值改革开放初期，这次访问奠定了中德文化交流的里程碑，也让上海成为与世界文化接轨的重要窗口。

四十余年后，上海文化演艺市场已焕然一新。上海大剧院自开幕以来，以引进世界歌剧精品与联合制作推动本土发展，逐步形成兼具国际高度与本土特色的歌剧格局。2023年，瓦格纳诞辰210周年之际，由上海歌剧院与上海大剧院联合出品，巴伐利亚国家歌剧院与上海歌剧院联合制作的瓦格纳歌剧《罗恩格林》揭幕上海大剧院2023-24演出季。这是巴伐利亚国家歌剧院首次与中国院团合作，带来全新版本的中国首演，掀起广泛热议。

此次再度来沪，是巴伐利亚国家歌剧院与上海这座城市深厚文化联系的延续，也象征着上海作为亚洲演艺中心之一，与国际顶尖艺术资源的交流与对话进入新阶段。

三位“院神”巨作共耀上海舞台

两位中国歌唱家亮相令人期待

Bavarian Resonance:

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拥有逾350年历史的巴伐利亚国家歌剧院，其艺术基因与莫扎特、瓦格纳、理查德·施特劳斯三位被视为“院神”的作曲家紧密相连：莫扎特曾为剧院创作两部歌剧，瓦格纳五部作品在此首演，施特劳斯亦曾以最年轻音乐总监的身份执掌乐团。这一传承塑造了剧院独特的声音与气质。作为歌剧院的核心力量，巴伐利亚国家管弦乐团拥有近500年历史，被誉为世界最古老、最卓越的乐团之一。从理查德·施特劳斯、萨瓦利什、祖宾·梅塔、长野健到彼得连科，再到现任音乐总监弗拉基米尔·尤洛夫斯基，一代代大师的锤炼赋予乐团独特的艺术气质。其双重身份尤为独特：既深耕歌剧与芭蕾的舞台，又在交响音乐会上不断磨砺表现力。这种跨领域的互相滋养，使乐团既具备叙事性与戏剧感，又兼具交响的精致度与独奏般的表现力，成为全球少有的“全能型”顶尖乐团。

在剧目格局上，巴伐利亚国家歌剧院不仅在德奥作品尤其是瓦格纳与施特劳斯的演绎中享有无可替代的权威，同时深耕意大利歌剧与当代新作，形成兼容并蓄的传统。此次来沪，剧院原班人马带来瓦格纳《漂泊的荷兰人》和威尔第《奥赛罗》（音乐会版），这两部歌剧分别于1999年和2004年在上海大剧院开启中国首演，此番由巴伐利亚国家歌剧院再度上演具有非凡的纪念意义。《漂泊的荷兰人》是瓦格纳走向成熟的转折之作，奠定了其日后“乐剧”观念的雏形；而《奥赛罗》则是威尔第晚期的高峰之作，被誉为十九世纪意大利歌剧的集大成者。这两部作品分别代表了德意志与意大利歌剧传统的巅峰，也映照出浪漫主义时期“瓦格纳与威尔第”这对“双子星”的历史地位。两部歌剧作品，加之呈献莫扎特交响曲与理查德·施特劳斯歌剧音乐选段的巴伐利亚国家管弦乐团音乐会，共同构筑高规格的艺术版图。

作为德国浪漫主义歌剧巅峰之作，瓦格纳歌剧《漂泊的荷兰人》通过深邃的音乐语言与戏剧张力展现命运与救赎的永恒主题。10月1日、4日、6日，巴伐利亚国家歌剧院将带着由著名德国导演彼得・康维奇尼执导的版本，亮相上海大剧院。康维奇尼擅长将瓦格纳歌剧与现代舞台美学结合，使古老传说直指现代人的内心。音乐总监弗拉基米尔·尤洛夫斯基将亲自执棒指挥，他曾在纽约大都会歌剧院、米兰斯卡拉歌剧院及萨尔茨堡音乐节等世界顶级舞台执棒，以精细指挥技巧和深邃音乐洞察力著称。主演阵容汇聚国际顶尖力量，荷兰人由英国男中音克里斯托弗·马尔特曼担纲，他擅长演绎瓦格纳与理查德·施特劳斯作品中的复杂角色；埃里克由德国男高音马蒂亚斯·克林克出演，森塔由苏格兰女高音西妮德·坎贝尔·华莱士饰演。

《漂泊的荷兰人》剧照

意大利歌剧巅峰之作《奥赛罗》是威尔第歌剧基于莎士比亚同名悲剧改编，讲述摩尔人将军奥赛罗的悲剧命运。威尔第通过音乐将复杂的人性、嫉妒心理与悲剧命运交织，形成高度戏剧化的声乐表达。音乐会版《奥赛罗》正是为了突出其极致复杂的声乐织体与心理张力，让观众能够在纯粹的音乐维度中直抵其戏剧核心。10月2日、5日登台的此次歌剧音乐会版，由当代意大利指挥新星达尼埃莱・鲁斯蒂奥尼执棒，他是巴伐利亚国家歌剧院和纽约大都会歌剧院的首席客座指挥，以精准而富表现力的意大利风格著称，深谙威尔第作品中的戏剧性与情感起伏。国际一流的歌唱家阵容同样令人瞩目：亚美尼亚男高音阿森・索戈莫尼扬饰演奥赛罗，他曾在祖宾·梅塔指挥下于柏林爱乐演出《奥赛罗》，被认为是“最具潜力的奥赛罗之一”；美国女高音艾琳・佩雷兹饰演苔丝狄蒙娜，她在纽约大都会、维也纳国家歌剧院等世界顶级舞台上演出过该角色，被誉为“理想的苔丝狄蒙娜”；俄罗斯男中音阿列克谢・伊萨耶夫饰演伊阿古，以低声吟唱和狡诈笑声塑造阴险形象。

指挥新星达尼埃莱・鲁斯蒂奥尼

10月3日巴伐利亚国家管弦乐团音乐会曲目同样值得聆听。从莫扎特到理查德·施特劳斯，勾勒出这座歌剧院三百余年传承的精神谱系。本场音乐会由指挥大师弗拉基米尔·尤洛夫斯基执棒。上半场以两部莫扎特的交响曲开启：明亮灿烂的《G大调第32号交响曲》（K.318）充满歌剧般活力与灵动；而《G小调第25号交响曲》（K.183）则罕见地展现了青年莫扎特的激情与戏剧张力；两部作品形成鲜明对比，凸显天才的多面魅力。下半场聚焦理查德·施特劳斯：《蒂尔的恶作剧》带入中世纪传奇的幽默与戏剧，《玫瑰骑士》组曲则将维也纳华尔兹的浪漫、喜剧温暖与爱情悸动融为一体，旋律优美动人，呈现施特劳斯独特的音符奇幻世界。

在“德国第一歌剧院”访沪主场，两位中国歌唱家的身影，尤为值得期待：中国男低音李晓良将在《漂泊的荷兰人》中饰演达兰德，他曾在斯图加特、德累斯顿等德国歌剧院演出，并获得了“宫廷歌手”的荣誉称号；青年男高音歌唱家张龙将在《奥赛罗》中饰演卡西奥，今年他刚完成巴伐利亚国家歌剧院歌剧《波西米亚人》中男一号鲁道夫的“救场”。两位中国艺术家的加盟，不仅彰显了中国歌唱家的国际水准，体现了剧院国际化演员阵容的开放与包容，也让这一国际合作更具本土联动与文化共鸣。

男低音歌唱家李晓良

开启观众文化“深港”体验

文商旅融合，营造黄金周特别之旅

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“巴伐利亚回响”延续了上海大剧院在古典音乐领域国际化发展布局：从“柏林爱乐在上海”的交响盛事，到“拜罗伊特在上海”的瓦格纳全景计划，再到此次歌剧节，上海大剧院持续引入世界最顶尖古典音乐资源，打造纵深发展的国际艺术格局。

更难得的是，每一次国际名团落地，都为本土艺术氛围注入新活力，在上海大剧院的精心策划下，陆续展开一系列申城观众与全球舞台的文化“深港”体验。以此次“巴伐利亚回响”为例，上海大剧院艺术教育深度聚焦德语歌剧艺术，共推出2场特别讲座、1场演前谈、3场舞台导览和1场公开彩排。9月，音乐学家杨燕迪、复旦大学德语系副教授姜林静两位学者受邀，从音乐与文学双重视角，解码瓦格纳与莫扎特作品跨越时空的艺术魅力。10月歌剧节期间，上海大剧院安排了丰富的现场互动体验：歌剧《漂泊的荷兰人》三场演出前，技术总监丹尼尔·鲍尔进行舞台导览；10月1日，巴伐利亚国家歌剧院总经理塞尔吉·多尼将在演前分享剧院历史及瓦格纳作品的独特理解，探讨经典歌剧的现代呈现方式；10月3日，巴伐利亚国家管弦乐团音乐会公开排练现场，观众可以近距离感受顶尖乐团的演奏过程。

巴伐利亚国家管弦乐团

十一黄金周，恰逢国庆、中秋双节而至，巴伐利亚国家歌剧院“驻场”上海，让不少外地观众趁着假日专程追演。截至目前，巴伐利亚国家歌剧院6场演出出票率已超八成，数据显示，外地观众购票占比13%。鉴于十一黄金周为旅游、商业消费旺季，大剧院主动出击，联动周边上海明天广场JW万豪酒店、国际饭店、锦江集团等商旅企业深度合作，以主题套房+演出套票形式，于品牌营销、氛围营造细节处着手，精心打造“鎏金巴伐利亚·歌剧回响”臻启艺术主题居停之旅，以文带旅，以旅塑文，为观众提供更为丰富、更具特色的文旅体验。上海大剧院更首次与南方航空联合推出“悠游飞行”往返机票限时礼赠活动，买演出票有机会获赠免费机票，完善“为一部戏奔赴一座城”的远距离跨城观演之旅，为观众提供了更为灵活和经济的出行选择。同时，上海大剧院SGT Creative文创品牌推出“艺术家系列”——以理查德·瓦格纳与朱塞佩·威尔第为IP主题的周边衍生品，包括瓦格纳&威尔第帆布包、流沙冰箱贴、炫彩杯、手机支架、文件夹等，让古典音乐的厚重化为触手可及的艺术之爱。同时，剧院大咖特饮特别推出“Servus! 巴伐利亚！”主题套餐，呈现地道德式美味，让现场的温度不仅仅停留于舞台，更延伸至舌尖美味、生活日常，陪伴观众每一刻。

“巴伐利亚回响”

2025上海大剧院歌剧节

Bavarian Resonance:

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由音乐总监弗拉基米尔・尤洛夫斯基亲率，10月1日至6日，全球最负盛名的歌剧院之一巴伐利亚国家歌剧院将重磅来沪，于上海大剧院呈现为期一周的音乐盛宴。两部歌剧经典与一场音乐会，让“巴伐利亚之声”跨越欧亚大陆，和鸣于金秋的申城。

继7月“拜罗伊特在上海”震撼上演瓦格纳巨作《特里斯坦与伊索尔德》之后，同样来自德国巴伐利亚的这座歌剧圣殿再度燃起中国乐迷期待。2025年10月，上海大剧院首次推出“巴伐利亚回响”——2025上海大剧院歌剧节，打造全民可享的“歌剧艺术嘉年华”，让更多感兴趣的观众近距离体验纯正歌剧的魅力。

本次歌剧节将上演理查德·瓦格纳的《漂泊的荷兰人》与朱塞佩·威尔第的《奥赛罗》（音乐会版），两部作品分别代表德意歌剧的巅峰之作，深邃宏大的瓦格纳乐剧与威尔第笔下的悲剧史诗交相辉映；一场由歌剧院常驻乐团——巴伐利亚国家管弦乐团献上的交响音乐会，更将展现巴伐利亚音乐传统的深厚底蕴。

从拜罗伊特到上海，瓦格纳的旋律余音未绝；从慕尼黑到黄浦江畔，巴伐利亚的艺术之光再度点亮申城舞台。这不仅是一次歌剧的狂欢，更是一场跨越地域的文化回响。

理查德・瓦格纳歌剧《漂泊的荷兰人》

Richard Wagner Opera DER FLIEGENDE HOLLÄNDER

时间 | Date & Time

2025/10/1 & 10/4 & 10/6 19:30

（周三 Wed.& 周六 Sat.& 周一 Mon.）

地点 | Venue

上海大剧院·大剧场

Lyric Theatre, Shanghai Grand Theatre

票价 | Tickets

￥280/380/480/580/680/880/1080

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作曲：理查德・瓦格纳

脚本：理查德・瓦格纳

Composer: Richard Wagner

Librettist: Richard Wagner

三幕浪漫主义歌剧（创作于1843年）

Romantic opera in three acts (1843)

德语演出，中文字幕

In German, with Chinese surtitle

音乐总监：弗拉基米尔・尤洛夫斯基

导演：彼得・康维奇尼

舞美与服装：约翰内斯・莱亚克

灯光：米夏埃尔・鲍尔

戏剧构作：维尔纳・欣策

合唱指导：克里斯托弗・海尔

Musical direction: Vladimir Jurowski

Direction: Peter Konwitschny

Stage and costumes: Johannes Leiacker

Lighting: Michael Bauer

Dramaturgy: Werner Hintze

Chorus: Christoph Heil

指挥：弗拉基米尔・尤洛夫斯基

演出：巴伐利亚国家歌剧院

Conductor: Vladimir Jurowski

With Bayerische Staatsoper

森塔 – 西妮德・坎贝尔・华莱士

荷兰人 – 克里斯托弗・马尔特曼

埃里克 – 马蒂亚斯・克林克

舵手 – 布伦顿・瑞安

达兰德 – 李晓良

玛丽 – 娜塔莉・刘易斯

Senta – Sinéad Campbell-Wallace

Holländer – Christopher Maltman

Erik – Matthias Klink

Steuermann – Brenton Ryan

Daland – Liang Li

Mary – Natalie Lewis

时长：约150分钟（无幕休）

Length: c. 150 minutes (with no interval)

* 剧目信息、艺术家及时长或有变动，请以现场演出为准。

* All information on programme, artists and duration is subject to change.

关于艺术家

指挥：弗拉基米尔・尤洛夫斯基

Conductor：Vladimir Jurowski

弗拉基米尔・尤洛夫斯基，生于莫斯科，在莫斯科音乐学院开始音乐训练，后在柏林和德累斯顿的音乐学院继续深造。1995年，他在韦克斯福德艺术节执棒尼古拉・里姆斯基-科萨科夫的《五月之夜》，完成了作为歌剧指挥家的国际首秀。同年，他首次登台英国皇家歌剧院执棒《纳布科》。此后，他多次以客座指挥身份亮相纽约大都会歌剧院、米兰斯卡拉歌剧院、巴黎国家歌剧院、莫斯科大剧院、德累斯顿森帕歌剧院以及萨尔茨堡音乐节等知名艺术场所。1997年至2001年，他担任柏林喜剧歌剧院首席指挥，随后担任格林德伯恩音乐节音乐总监至2013年。2007年至2021年，他担任伦敦爱乐乐团首席指挥，此后一直担任该乐团的名誉指挥；自2017年起，他担任了柏林广播交响乐团的首席指挥兼艺术总监。同期至2021年，他也是启蒙时代管弦乐团的首席艺术家，并担任布加勒斯特乔治・埃内斯库国际音乐节和俄罗斯国立模范（斯维特兰诺夫）交响乐团的艺术总监等职。他定期与欧洲室内乐团和“联合柏林”乐团合作。此外，他还曾以客座指挥身份与柏林爱乐乐团、莱比锡布商大厦管弦乐团、德累斯顿国家管弦乐团、苏黎世音乐厅管弦乐团、维也纳爱乐乐团、阿姆斯特丹皇家音乐厅管弦乐团、纽约爱乐乐团以及波士顿、芝加哥、克利夫兰和费城等交响乐团合作。在2015/16演出季，他在巴伐利亚国家歌剧院的学院音乐会上完成首秀，指挥了谢尔盖・普罗科菲耶夫的《第三交响曲》等作品；随后，他指挥了新制作的歌剧《火天使》。在 2020/21演出季，他还指挥了《玫瑰骑士》的新制作。自2021年起，他担任巴伐利亚国家歌剧院的音乐总监，除了一系列音乐会外，还指挥了《鼻子》《卢丹的魔鬼》《女人心》《战争与和平》《哈姆雷特》《蝙蝠》《乘客》和《莱茵的黄金》等作品的首演。2024年，他被国王查尔斯三世授予大英帝国最杰出勋章荣誉骑士指挥官称号。

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朱塞佩·威尔第歌剧《奥赛罗》

（音乐会版）

Giuseppe Verdi Opera OTELLO in Concert

时间 | Date & Time

2025/10/2 & 10/5 19:30

（周四 Thur.& 周日 Sun.）

地点 | Venue

上海大剧院·大剧场

Lyric Theatre, Shanghai Grand Theatre

票价 | Tickets

￥180/280/380/580/780/980

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作曲：朱塞佩・威尔第

脚本：阿里戈・博伊托

Composer: Giuseppe Verdi

Librettist: Arrigo Boito

基于威廉・莎士比亚的同名戏剧《奥赛罗》改编

Based on the play of the same title Othello by William Shakespeare

四幕歌剧（创作于1887年）

Opera in four acts (1887)

意大利语演出，中文字幕

In Italian, with Chinese surtitle

指挥：达尼埃莱・鲁斯蒂奥尼

合唱指导：克里斯托弗·海尔

演出：巴伐利亚国家歌剧院

Conductor: Daniele Rustioni

Chorus: Christoph Heil

With Bayerische Staatsoper

奥赛罗 – 阿森・索戈莫尼扬

伊阿古 – 阿列克谢・伊萨耶夫

苔丝狄蒙娜 –艾琳・佩雷兹

卡西奥 – 张龙

罗德利哥 – 乔治・维尔班

洛多维科 – 巴林特・萨博

蒙塔诺–罗曼・查巴兰诺克

传令官 – 维托尔・比斯波

爱米利娅 – 娜塔莉・刘易斯

Otello – Arsen Soghomonyan

Iago – Aleksei Isaev

Desdemona – Ailyn Peréz

Cassio – Long Long

Roderigo – George Vîrban

Lodovico - Bálint Szabó

Montano – Roman Chabaranok

A Herald – Vitor Bispo

Emilia – Natalie Lewis

时长：约175分钟（含一次幕休）

Length: c. 175 minutes (incl. one interval)

* 剧目信息、艺术家及时长或有变动，请以现场演出为准。

* All information on programme, artists and duration is subject to change.

关于艺术家

指挥：达尼埃莱・鲁斯蒂奥尼

Conductor: Daniele Rustioni

达尼埃莱・鲁斯蒂奥尼在米兰学习管风琴、作曲、钢琴与指挥，随后于锡耶纳及伦敦皇家音乐学院深造。他曾是英国皇家歌剧院 “杰特・帕克”青年艺术家，期间担任安东尼奥・帕帕诺的助手。2007年，他在都灵皇家剧院完成首秀，之后先后于2011年在伦敦皇家歌剧院执棒《阿依达》，2012年在米兰斯卡拉歌剧院执棒《波西米亚人》，并于2017年在纽约大都会歌剧院亮相——自2025年起，他将担任该剧院首席客座指挥。2012至2014年，他担任巴里佩特鲁泽利剧院音乐总监；2014至2020年，担任托斯卡纳管弦乐团首席指挥。自2017年起，他担任里昂国家歌剧院首席指挥，并于2022年被任命为该剧院音乐总监。2019至2024年，他同时担任阿尔斯特管弦乐团首席指挥。其指挥足迹遍及柏林国家歌剧院、巴黎国家歌剧院、阿姆斯特丹国家歌剧院、马德里皇家歌剧院、苏黎世歌剧院，以及普罗旺斯地区艾克斯音乐节、萨尔茨堡音乐节、罗西尼歌剧节和BBC逍遥音乐节等。2024年，他被授予法国艺术与文学骑士勋章；2022年，在国际歌剧大奖中获评“最佳指挥”。2021至2023年，他担任巴伐利亚国家歌剧院首席客座指挥，在慕尼黑歌剧节2022/23演出季中执棒《阿依达》《唐・卡洛斯》等作品，2023/24演出季执棒《卡门》，2024/25演出季执棒新制作《乡村骑士》/《丑角》，并将在2025/26演出季复排《奥赛罗》《魔弹射手》《阿里阿德涅在纳克索斯》。

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巴伐利亚国家管弦乐团音乐会

Bayerisches Staatsorchester

时间 | Date & Time

2025/10/3（周五 Fri.）19:30

地点 | Venue

上海大剧院·大剧场

Lyric Theatre, Shanghai Grand Theatre

票价 | Tickets

￥180/280/380/480/580/680/880

官方购票平台

上海大剧院官网、微信小程序、抖音平台；

上海大剧院票务中心

官方授权购票平台

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指挥：弗拉基米尔・尤洛夫斯基

演出：巴伐利亚管弦乐团

Conductor: Vladimir Jurowski

With Bayerisches Staatsorchester

沃尔夫冈·阿玛德乌斯·莫扎特

《G大调第32号交响曲》，K.318

《G小调第25号交响曲》，K.183

Wolfgang Amadeus Mozart

Symphony in G major No. 32,K.318

Symphony in G minor No. 25,K.183

理查德・施特劳斯

《蒂尔的恶作剧》，作品 28 号

《玫瑰骑士》组曲

Richard Strauss

Till Eulenspiegel’s Merry Pranks, Op. 28

Suite from the Opera Der Rosenkavalier

时长：约90分钟（含一次中场休息）

Length: c. 90 minutes (incl. one intermission)

* 曲目信息、艺术家及时长或有变动，请以现场演出为准。

* All information on programme, artists and duration is subject to change.

巴伐利亚国家歌剧院

巴伐利亚国家歌剧院是世界上最负盛名的歌剧院之一。自1700年以来，这里一直是欧洲重要歌剧首演的举办地，包括1781年沃尔夫冈・阿玛多伊斯・莫扎特的《伊多梅纽斯》；理查德・瓦格纳的四部重要歌剧（包括《特里斯坦与伊索尔德》以及他的鸿篇巨制《尼伯龙根的指环》中的两部）以及理查德・施特劳斯的《随想曲》。

如今，巴伐利亚国家歌剧院与巴伐利亚国家管弦乐团以及巴伐利亚国家芭蕾舞团一起，每年呈现近350场歌剧和芭蕾舞演出。2023年，巴伐利亚国家歌剧院被《歌剧》杂志的国际评论家们评选为 “年度最佳歌剧院”。

巴伐利亚国家管弦乐团

2023年，巴伐利亚国家管弦乐团迎来了其五百周年庆典，使之成为世界上最古老且最具传统的乐团之一。乐团常驻巴伐利亚国家歌剧院，共计有144名成员，既在乐池中进行演奏，也有舞台上的音乐会演出。2024年，该乐团在《歌剧世界》杂志开展的评论家评选中连续第十次，共计第十二次当选“年度乐团”。此外，凭借其在巴伐利亚国家歌剧院唱片公司录制的作品——歌剧《死城》《雪皇后》以及马勒《第七交响曲》，该乐团在伦敦留声机奖中获得认可，这在留声机奖的历史上是前所未有的成就。

1811年，前宫廷乐团的成员成立了“音乐协会”，该协会通过“学院音乐会”创办了慕尼黑首个公开音乐会系列。直至今日，“音乐协会”及其活动仍在塑造着慕尼黑乃至巴伐利亚自由州的音乐生活。除了在慕尼黑的演出活动，该乐团还开展了众多客座演出和音乐会巡演，定期去往世界各大音乐中心登台亮相。

巴伐利亚国家管弦乐团曾首演多部作品，包括沃尔夫冈・阿马德乌斯・莫扎特的《伊多梅纽》和理查德・瓦格纳的《特里斯坦与伊索尔德》《纽伦堡的名歌手》以及《莱茵的黄金》和《女武神》。许多当时最重要的音乐界人物曾担任该乐团的首席指挥，从赫尔曼・莱维、理查德・施特劳斯、费利克斯・莫特尔、布鲁诺・瓦尔特、汉斯・克纳佩茨布施，到乔治・索尔蒂爵士、约瑟夫・凯尔贝里、沃尔夫冈・萨瓦利什、祖宾・梅塔、长野健和基里尔·别特连科。该乐团与卡洛斯・克莱伯也曾有密切的合作关系。在2021/22乐季，弗拉基米尔・尤洛夫斯基以巴伐利亚首席音乐总监的身份开始接管巴伐利亚国家管弦乐团。

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文案 菲儿 | 执编 十一 | 海报 王好好 | 责编 LEI