青岛市南：百年里院“喜”相逢 一街好戏开场中

当喜剧不再只是舞台上的演出，而成为一座城市的呼吸，老城便真正拥有了灵魂。

细雨微凉，却浇不灭一城热情。9月19日傍晚，青岛里院街区化身“开放式快乐工厂”：蒸汽朋克风的“喜橘人”巡游队伍穿行街巷，“喜橘”泡泡随笑声飞扬。作为本届喜剧节联合发起人，黄渤登台一句“细雨让心情更澎湃”，瞬间点燃现场——第二届里院喜剧节，就在这氤氲着海水味与幽默感的氛围中，正式启幕。

这场为期十天的喜剧盛宴，不仅集结了德云社、开心麻花、单立人喜剧等26家头部厂牌，推出71场高密度演出，更首次实现从相声、漫才到默剧、Sketch等全喜剧品类同台狂欢。而真正让它与众不同的是，喜剧不再局限于剧场，而是渗入街巷、广场，甚至海边，成为一座城市的呼吸节奏。

里院喜剧节精彩演出不间断。

“喜”上加喜，街巷即舞台的全民狂欢

当舞台边界被打破，喜剧便成了城市与市民的共同语言。

第二届里院喜剧节在首届基础上全面扩容升级，构建了“特邀演出”“喜剧嘉年华”“特别活动”“音乐派对”四大核心单元。从空间规划来看，活动形成“街区+剧场+沿海”的立体布局，新增沿海嘉年华巡游带，让喜剧溢出剧场，融入城市公共生活。

区别于传统戏剧节，里院喜剧节不设观演门槛。街区全域设置10个“喜剧盲盒秀”点位，每日从11:30起，每逢半点准时“拆盒”。25支团队以27种表演形式，在十天里为观众带来800余场不间断演出，真正实现“转角遇到戏”。

在易州路广场，法国TEATRO PICARO剧团带来的亚洲首演《男人与垂钓者》，以超现实主义肢体喜剧，让观众在笑声中照见现实困境；而平康五里的“喜综欢乐夜”则将综艺现场搬进小剧场，一人一麦的脱口秀、变出笑点的魔术互动，让每位观众都成为“喜剧搭子”。

“我们不要‘你看我演’，而要‘我们一起玩’。”在安康里·庭空间，开心麻花团队的《麻花喜剧FUN现场》，打破舞台边界，邀请观众即兴共创。这种“去舞台化”的互动，恰恰呼应了青岛里院原有的市井基因——这里本就是商住混合、烟火缭绕的生活现场，喜剧不过是让日常变得更明亮的催化剂。

与此同时，以喜剧节专属IP形象“喜橘”为核心的主题巡游，每日设置4场。下午场聚焦市井鲜活气息，晚场则搭配灯光装置，在街头转角处，随时触发“偶遇快乐”的即兴惊喜。

喜剧走下高台、走入市井，不再是遥不可及的观赏剧本，而成为一种群众参与的寻常生活。

“喜剧盲盒秀”带给观众惊喜。

IP激活，在地文化的喜剧转译

老建筑不说话，却因喜剧的注入而有了新的叙事。

喜剧节的深层魅力，在于它激活了老城沉睡的空间记忆。拥有百年历史的木更楼里，本土厂牌“蛤蜊喜剧”的拼盘秀里，演员的一句“青岛大姨劝酒比脱口秀节奏还稳”，引得满场会心大笑；而在宝兴里·浪剧场，过载新喜剧专场的《剑龙出现在我家楼下》，则以悬疑喜剧结构，映射都市人群的生存荒诞，演员与里院斑驳砖墙形成奇妙互文。

真正体现“在地性”的，是喜剧节对本土元素的深度挖掘。德云社“德云三筱”相声专场选择在青岛音乐厅上演，张九泰、刘筱亭等人将青岛啤酒、海鲜摊贩写进段子，传统“说学逗唱”与本地生活场景碰撞出新火花。而街区“喜橘”IP主题装置的散布，从门头到天井、街巷，既保留历史肌理，又注入年轻化表达，成为游客打卡与市民认同的双重载体。

黄渤创立的IP品牌“黄逗菌”全国首店落地上街里，也并非简单商业行为。店内设置即兴表演角，与喜剧节联动推出限定互动剧，让IP从虚拟形象转化为可体验的文化现场。

“感觉能量低了，就喝一杯！”四方路的人民咖啡馆山东首店开业20多天，啤咖、青岛茶缸冰淇淋等本地特调获追捧。老字号“顺兴楼”也于近日进入试营业，自带热题的同时，与喜剧节形成联动效应——喜剧不止在舞台，更在饮食、游逛、偶遇之间。

文化IP的真正价值，不在于流量而在于“留量”——留下记忆、留下认同、留下可持续的生命力。

幽默传承，从码头文化到喜剧基因

幽默不是外来物，它本就生长在这座城市的基因里。

为什么是青岛？答案藏在历史纵深处。9月20日的开幕“里院共话”上，一部1922年的默片《劳工之爱情》在中国电影院放映——巧合的是，该影院创办人张石川正是这部电影的导演。百年后，喜剧重返“原产地”，完成一场跨越时空的对话。

“一百年前我们为了欢笑作出过这么大的努力！”黄渤在观影后感慨。陈佩斯则指出，默片时代的喜剧依托肢体与造型，与戏曲一脉相承，“我们（喜剧）前面其实是有里程碑的。”

青岛作为港口城市，码头文化滋养了市民乐观、爽朗、善于自嘲的性格。这种性格与喜剧精神天然契合。而他们居住的里院，这个青岛独特的建筑形态，其坡顶、窄巷、台阶，本身又是天然的喜剧场景。倪萍动情回忆：“青岛房子有层次，有看不完的风景。”

早在上世纪30年代，马三立就曾在劈柴院“撂地”卖艺。如今，里院喜剧节延续了这一民间幽默传统，并赋予其当代表达。当嘉宾们集体用青岛话互动时，方言不仅是笑料，更是身份认同的媒介。这种独特的地域与语言文化，为喜剧节提供了丰富的创作素材和精神滋养。

青岛里院喜剧，从不刻意讨好观众，它只是诚实地说出这座城与这群人的故事。

笑声经济，文旅融合的“青岛样本”

喜剧节的终点不是谢幕，而是新一轮城市活力的开幕。

喜剧节不仅是文化事件，更成为城市更新的杠杆。数据显示，首届喜剧节带动中山路区域接待游客220万人次，单日峰值突破34万；共计33个厂牌上演60多场次精彩演出，单剧最快售罄时间仅3秒。

进一步优化票务，本届喜剧节推出9.9元单日通票、29.9元十日联票，让喜剧消费“零门槛”。观众“为情绪买单”的同时，也激活了老城商业生态：里院海鲜套餐、老字号菜馆、非遗手作体验成为消费热点，夜经济随之升温。

更重要的是，喜剧节构建了“文化-商业-社区”的共生模型。在安康里·庭空间举办的《麻花喜剧FUN现场》、海誓山盟广场的《唐宫夜宴XR沉浸展》，不仅吸引年轻群体，更让本地居民重新走进老城。一位带着孩子的市民说：“以前觉得里院是‘老古董’，现在发现里院这么潮！”

正如黄渤所言“我们希望在不断尝试中让喜剧节办得越来越有自己的特点，越来越接近观众的需求和喜爱。”从德云社的满堂彩到街头盲盒秀的即兴笑声，从百年电影的默片经典到VR科技的新鲜体验……老城更新未必需要推倒重建，用内容激活空间，用笑声连接人情，亦是可持续的路径。

夜幕降临，里院灯光次第亮起。在木更楼的漫才专场中，年轻演员调侃着“青岛的风大到能把段子吹跑”；而宝兴里传来的《两只狗的生活意见》台词——“不管生活多难，都得笑着走下去”。还有，《Action!!开机》《梦想密码》《班味蒸发指南》等剧目轮番上演，观众的笑声穿过百年砖墙，回荡在老街院巷。

当喜剧遇见里院，历史便不再是沉重的遗产，而成为可参与、可笑叹、可传承的当下。这场以城市为舞台的喜剧狂欢，正在证明：一座敢于自嘲的城市，永远年轻。

（文/半岛全媒体记者 王一婷 图/活动方提供）

来源：大众·半岛新闻