遊于艺——鸥洋作品展在深圳福田美术馆开幕

嘉宾合影留念

9月21日上午，由杨之光艺术教育基金会主办，深圳福田美术馆承办，紫美术馆、征赏轩、深圳综艺经典文化发展有限公司协办的“遊于艺——鸥洋作品展”在深圳福田美术馆开幕，展览共展出了鸥洋先生近年来创作的意象油画作品40多幅，展览将展至10月10日。

开幕式现场

广州美术学院教授、中国美术家协会会员、中国油画学会理事、广东油画学会副主席鸥洋，广东省美术家协会副主席、深圳市文联副主席、深圳市美术家协会主席陈湘波，深圳市中国画学会会长于长江，深圳市美术家协会副主席、深圳市公共文化艺术创作中心（深圳画院）副主任杨晓洋，深圳市美术家协会副主席、福田区美术家协会主席、福田美术馆馆长张闯，深圳市美术家协会副主席、深圳市公共文化艺术创作中心(深圳画院)美术创作部主任方晓龙，深圳市艺术研究会副会长诸彪，广州美术学院油画系任教副教授、中国美术家协会会员、策展人何建成，中国少年儿童造型艺术学会会长、广东省美术家协会少儿美术艺委会副主任、广东省杨之光艺术教育基金会理事长杨红，深圳市艺术中心副教授李振飞，深圳油画学会秘书长杨达明，深圳市盐田区美术家协会主席瞿拥军，深圳市福田区美术家协会副主席胡陆葆，大芬美术馆艺术总监卢伟旋，李可染画院研究员、韩江画院院长黄广才，河南省美术家协会会员、著名国画家王征，深圳市美术家协会理事马英良，文化学者、产业专家焦维明，资深设计师、艺术家李坚，深圳市艺术产业促进会会长张岚芊，深圳市侨城艺术协会副会长李跃飞，香港友邦保险成功精英区资深区域总监梁景辉，香港友邦保险成功莲花区区域总监张惠玲，名巨文化传媒有限公司总经理杨真，润扬集团副总裁、深圳市艺术产业促进会行政法律顾问倪鹤琴，深圳综艺经典文化发展有限公司总经理黄建宗，香港大埔县旅港同乡会理事长杨曾延，香港梅州社团总会副主席郑锦均，深圳市新佳佳彩印刷有限公司总经理王小兵，本次展览策展人、深圳市名巨文化传播有限公司董事长张坚等嘉宾出席了开幕式。

深圳市美术家协会副主席、福田区美术家协会主席、福田美术馆馆长张闯致 欢迎辞

深圳市美术家协会副主席、福田区美术家协会主席、福田美术馆馆长张闯代表福田美术馆热烈欢迎来宾并祝贺展览开幕，提及80年代从老师口中首次知晓鸥洋老师名字，后续对其《雏鹰展翅》《不灭的明灯》等早年作品印象深刻，并表示鸥洋老师的作品将美学思想与中国东方美学思想融合，作品富有文人诗意，达到“画中有诗，诗中有画”的意境，在传统花鸟画与油画结合上有独特方法，代表时代前列，引领艺术家探索，兼具艺术传承与深厚文化底蕴。

本次展览策展⼈张坚致辞

此次展览策展人张坚在致辞表示感谢鸥洋老师带来艺术盛宴，称其是中国水墨画与西方油画的先行探索者，首提“意象油画”创作旗帜，为东西方艺术融合拓展新语境。并表示鸥洋老师代表一种力量，以女性之躯承担学术重任；代表一种精神，耄耋之年仍创新求变；代表一种眼光，秉持人类共同价值观，传递人文之光，祝愿展览圆满成功。

广东省美术家协会副主席、深圳市文联副主席、深圳市美术家协会主席陈湘波致辞

广东省美术家协会副主席、深圳市文联副主席、深圳市美术家协会主席陈湘波在致辞中分享了与鸥洋老师的渊源，表示70年代学画时受鸥洋老师《雏鹰展翅》《新苗》等作品激励，回忆老师直爽的性格及校园里的风采。并表示鸥洋老师作品是艺术跨界典范，85年后受赵无极大师影响风格有新发展，90年代荷花蝌蚪题材作品富有生命力；在材料上有突破，将作品画在宣纸、传统国画硬卡镜面上；肯定其“意象油画”旗帜的引领作用。

本次展览艺术家鸥洋致感谢辞

展览艺术家鸥洋致感谢辞中感谢策展人张坚及紫美术馆的努力，称展览作品包含该公司收藏的自己不同时代精品及部分新作，赞赏其收藏眼光与展览策划用心。并感谢福田美术馆提供展览机会，对远道而来的嘉宾表示感动，希望观众观展后有收获并能提出指导意见，表态虽年事已高仍会在艺术道路上不断开拓前进。

展览现场

鸥洋先生是广州美术学院的教授，是蜚声中外的著名油画家。早在上世纪七八十年的就创作了《新课堂》、《雏鹰展翅》等不朽杰作，成为当年红遍大江南北的美术青年偶像。踏入改革开放的盛世，鸥洋老师被委派参加了法籍华裔著名国际大家赵无极先生的油画集训班，便其艺术观得到了质的升华，感悟了中西艺术融汇贯通，创造性提出了“意象油画”的系统理论，成为了“意象油画”第一旗手。

展览现场

鸥洋先生认为：中国传统艺术的核心审美是“意象”，其思维方式是形而上的，强调“道法自然”、“境由心生”，将个人对大自然客观景物的视觉印象，转入成主观的“心境”，也即眼中之所见到了心中，已成心中所生的“心生之境”了。大自然所有物象，也只是作为创造心中“心境”之凭藉，以在作品中“抒发胸中逸气”。我理解意象油画重点应在于追求“意”、“诗化性"的表达，所谓”尽意之意”、“意在画外”。 所以多年来，鸥洋先生老当益壮，始终保持着旺盛的创作激情，以东方情怀，潜心遊于艺，孜孜不倦在艺术探索中寻找乐趣，并尝试着一种接地气的当代艺术表述，在作品中选用人们熟悉的小生物形象，将其放在现代抽象图式中，用中国传统习惯的隐喻方式，诉说一些内心的感受。 这些具有“诗性意象”的作品，深受国内外专业机构、专业人士和普罗大众的一致赞誉。

更多展览现场

艺术家简介及部分展览作品

鸥洋

1937年生于湖北武昌，原籍江西龙南。广州美术学院教授，中国油画学会理事。法藉著名画家赵无极学生。擅长油画、水墨画、水粉画，早期作品倾向写实，从六十年代开始，鸥洋教授的画作就以极鲜明个性及深厚功力广受关注，她与先生杨之光教授曾一起创作《不灭的明灯》《激扬文字》等经典画作。70年代探索中国画创新、创作《雏鹰展翅》 《新课堂》广受好评，誉为“将阳光带进水墨画中”。从八十年代中期师从法藉艺术大师赵无极之后，鸥洋教授开始研究“东方意象”油画语言，将中国“文人画”趣味与西方印象派光色及现代形式感结合起来，探索出一条独具个人风格的当代油画东方之路。她首先提出“意象油画”，被艺评家评为“中国最早举起意象油画旗帜的人”，“为中国油画本土化提供了具有学术价值的范例”，其作品受到国内外的关注，深受高端收藏家所喜爱。曾获美国加州政府颁发的荣誉奖，其作品均被中国美术馆、广东美术馆、中国驻英大使馆等收藏，作品《国色2》由英国查尔斯王子私人收藏。

画家颜文樑像速写 麻布油彩 55×65cm 1982年

电影演员秦怡像速写 麻布油彩 64×52cm 1982年

小钢琴家茅为蕙 麻布油彩 52×46cm 1982年

冬去春来 布面油彩 112×130cm 2002年

黑牡丹、白牡丹 麻布、砂胶、油彩 105×140cm 2006年

盛世系列之1-欣 麻布、砂胶、油彩 140×150cm 2006年

盛世系列之5-华 麻布、砂胶、油彩 140×150cm 2006年

盛世系列之6-泰 麻布、砂胶、油彩 140×150cm 2007年

池苇 麻布、油彩 112×130cm 1998年

出世 麻布、砂胶、油彩 120×160cm 2006年

大卉系列-英雄颂1 麻布、砂胶、油彩 120×160cm 2007年

秋声 麻布、砂胶、油彩 100×100cm 2012年

秋塘朝霞 麻布、砂胶、油彩 120×180cm 2004年

漂泊的小虫20.1 麻布、砂胶、油彩 60×80cm 2020年

漂泊的小虫20.3 麻布、砂胶、油彩 60×80cm 2020年

漂泊的小虫20.7 麻布、砂胶、油彩 60×80cm 2020年

组合系列-沉浮 麻布、砂胶、油彩 126×176cm 2007年

组合系列-春暖 麻布、砂胶、油彩 137×190cm 2008年

组合系列-旺 麻布、砂胶、油彩 150×153cm 2019年

组合系列-祥 麻布、砂胶、油彩 100×200cm 2007年

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