49年以来最真实、最深刻的影像：人的神态反映了时代的好坏

▲1996年，上海模特姚书轶在闹市中展示Dior礼服©刘香成

叔本华说：“人的面孔要比人的嘴巴说出来的东西更多，更有趣，因为嘴巴说出的只是人的思想，而面孔说出的是思想的本质。”

时代表面上汹涌澎湃，但深处也有暗流涌动，只要有变化，人的面孔就会变得不一样。刘香成就用镜头记录了中国的这种沧桑巨变。

▌人的神态，足以反映一个时代的好坏

1976年，毛泽东逝世，刘香成以《时代》周刊首席摄影记者的身份回到中国，戴着黑纱的人面对他沉默不语，但他从他们的肢体语言和眼神里感受到了变化。

“他们的神态和1969年的中国不同了，他们的身体语言表明他们放松了，阶级仇恨减弱了，他们把包袱放下来了。”

刘香成这句话如今读来令人感慨万千。时代塑造人，某种程度上人就是环境的产物，人的神态，足以反映一个时代的好坏。但愿中国人永不再有1969年的神态。

▲1976年，广州，戴着黑色袖章以悼念毛泽东的市民在珠江岸边晨练©刘香成

那时，刘香成有一个预感：新的时代要来了。摄影大师布列松记录了20世纪的变化，他想像布列松一样，记录这个古老国家的变化。

“我意识到新的时代已经到来了，我想要报道毛泽东以后的中国。”

这个决定影响了他一辈子。时代在他的镜头下凝固，历史在他的照片里沉淀，刘香成从此成为“新”中国最忠实的记录者。

▲1978年，上海人民公园的情侣©刘香成

▲1980年 云南西双版纳追求时尚的年轻人©刘香成

▲1981年，大连理工学院，轮滑者©刘香成

▌那个时代，全世界关于中国的影像，60%都是他拍的

对于当时的美国和西方来说，中国是极其神秘的。哈佛大学中国问题研究专家费正清曾说，在尼克松访华前，美国派往月球的人都比到中国的多。刘香成在那个时代决定回到中国，是不可思议的一件事。

刘香成也拍政治人物，没有颂扬，也没有贬低，没有隔膜，他把人当作是人。那时候，吴祖光教他吃螃蟹，新凤霞给他30岁生日画寿桃；当时年轻的李肇星还是一名科级干部，在黄山一起帮他扛摄影器材。

▲1982年，美国前总统尼克松与时任外交部的李肇星©刘香成

▲1981年，北京，溥仪的弟弟溥杰©刘香成

陈丹青曾如此评价刘香成的中国之行：“刘香成终结了此前西方的中国影像。他追踪这个巨大国家在毛逝世之后的庞然骚动，这骚动，不但大幅度改变了中国，目下正以未知的方式与能量，改变世界。”

毫不夸张的说，在那个时代世界上流传的关于中国的影像，60%都是刘香成拍的，他的作品影响了西方整整一代人看待中国的方式。

▲1980年，上海一对新人在照相馆拍婚纱照©刘香成

▲1980年，上海©刘香成

▲1981年，北京故宫，“尝起来马马虎虎”，一个年轻人这样评论可口可乐的味道©刘香成

▲1981年，北京月坛公园里的情侣©刘香成

▲1981年，北京最早接受双眼皮手术的女子之一©刘香成

▲1981年，恢复高考后天安门广场上读书的人群 ©刘香成

▲1982年，新婚夫妇乘坐从北京开往哈尔滨的火车©刘香成

▲1982年 河北©刘香成

▲1996年，温州©刘香成

▲1996年，黄永玉©刘香成

▲1997年，巩俐©刘香成

▌一本引人入胜的摄影集，藏着一代人的集体记忆

刘香成的镜头下，是一代人的集体记忆。对于他的拍摄与记录，理查德·伯恩斯坦曾如是评价道：“这是1949年以来，关于这个国家最真实也最深刻的照片呈现。”

刘香成自己也说：“这个国家值得我用一生去记录。”“我希望我的摄影能够消解猎奇的滤镜，从而帮助世界理解更真实的上升时期的中国，也让中国人更加了解自身所处的时代。”

一张图片，记录了时代某个故事的细枝末节，而很多照片的堆积，便能构建起一个巨大的真实。摄影，绝非按下快门那么简单，一个摄影师，要从生活细节中寻找乐趣，要细腻地观察生活，一张照片如果值得被看了又看，必然是在情感上打动了观看者，图像的力量是巨大的，其能够折射出的，是一个更大的历史、生活的价值。

为此，刘香成将他的190幅摄影作品+9幅私人影像，集结出版，造就了这本由上海文化出版社出版的《刘香成 镜头·时代·人》。

可以说，它是刘香成个人的巅峰之作，也是一本“致敬历史，面向未来，独一无二的摄影集”。

跨度四十六年，将日常生活作为时代的试金石，折射出时代的变迁。

▲《刘香成 镜头·时代·人》内页展示

有沉淀下的时代记忆，鲜活的城市风情和质朴的乡村景象;

有国际化的视野，风云际会的世界焦点，以及平民百姓的日常状态和趣味......

正如他曾经说过的那样：

“我想，一张耐看的照片必须要有作者的真情实感、同理心，无论时代怎么变化，人们依然会被一张恒久的照片所触动。”