《即刻出发》专访：跨界经纪人授授，解码 “出发” N 种可能！

“三亚之声”《即刻出发》节目主持人龙夜于2025年4月8日连线了中国最早跨界经经人、文促会短视频与直播委员会执行秘书长--授授。作为中国最早投身艺人经纪的开拓者，授授的履历堪称一部行业进化史：从华谊兄弟的初创岁月，到慈文、乐视的深耕探索，她以十年光阴在传统影视经纪领域铸就金石；当行业格局剧变，果断转身，在直播平台与自媒体浪潮中开辟网红经纪新航道；如今，她也开始为一些企业和企业家打造IP品牌，并助力艺人伙伴做起一个滑雪服品牌，在职业生涯上书写新的传奇。这位永不停歇的"出发者"，在节目中将带来怎样独特的见解与故事？让我们一同回顾这场充满惊喜的连线。

主持人龙夜：请自我介绍一下。

嘉宾授授：听众朋友们大家好，我是授授，算是中国最早的跨界经纪人。从华谊兄弟入行，又在慈文和乐视，带了十几年的传统影视明星。后来转战直播平台和自媒体平台，带网红。这两年，也在帮助一些企业和企业家打造IP品牌，还助力艺人朋友做起来一个滑雪服品牌。感谢主持人龙夜，让我有机会在FM103.8《即刻出发》这个节目中和大家交流。

主持人龙夜：作为中国最早的“跨界经纪人”，您最初是如何想到将传统演艺明星带入直播和自媒体领域的？

嘉宾授授：五个字形容，叫做形势比人强。2016年的时候，我发现身边人花在电影、电视剧、综艺节目上的时间越来越少。比如，我身边的两个风向标，我妈和我婆婆。以前这二位，人手一个平板，追剧追得不亦乐乎，有时候吃饭都架桌上看。有一天，我回家，忽然发现两个平板好像扔那儿很久没动过了，都没电了。原来这两人沉迷于手机，看直播，听新闻什么的。正好当时YY直播想推出“红人艺人化”战略，在寻找负责人，猎头公司向他们推荐的最合适人选就是我。于是，我生平第一次看了直播。不看不知道，一看吓一跳，感觉还没怎么使劲看呢，两小时，唰，没了。我觉得一切娱乐，不管是影视、游戏、还是KTV、实景娱乐，本质都是对时间的争夺。当时，我就得出一个结论，这东西太消磨时间了，很可能成为未来主流娱乐方式。于是抱着试试看的心理转战了直播平台YY。那会还有鄙视链，影视行业看不起网红，我当时这个跨界决定，还导致有制片人拉黑我了。他觉得我去带网红low了。

在YY时期，我主要就是带网红，获得新领域的经验值。直到2018年，影视行业发生一件大事（某位艺人的税收事件），催化了热钱从影视业的大退潮。那一年里头，挂掉近万家影视公司，就此停滞的项目不计其数。行业规模整体缩水，但行业里的人得找活路啊。

正在这个时候，抖音、快手这些自媒体快速兴起，于是就陆续有人开始做自媒体。加上2019年开始的疫情，传统影视业都开不了工，更是雪上加霜，传统影视演员、制作人员就像洪水一样，涌入自媒体平台。在这种大趋势下，我已经有了三年的做流量和带网红经验，将传统演艺明星带入直播和自媒体基本是顺理成章的事情。那个时候我已经从YY出来了，在无忧传媒，负责推进艺人网络化及红人艺人化这两个战略。

主持人龙夜：在推动艺人跨界时，遇到的最大阻力是什么？如何说服他们尝试新赛道？

嘉宾授授：最大的阻力叫做身份认同。绝大多数影视明星，不认同网红这个身份。甚至可以这么说，很多在自媒体上火的那些影视明星，TA依然不认同自己的网红身份。可能有人会说，装什么高端？在这里我想为影视演员说几句话，我既带过演员，也带过网红，在我心里，他们都是我的艺人。但是，作为影视演员，很多人都经过十几年的科班学习，再历经多年的片场捶打。在他们看来，演员这个职业有专业门槛，而网红这个职业没有。有人又会说，甭管有没有门槛，能红就是王道。不，这句话我只能部分同意。你站在一个很长的时间段里去观察，你会发现，能红三年的网红都不多，而红几十年的影视演员却有一大把。这就是专业门槛带来的差异！

如何解决这种身份认同焦虑，没有一定之规，每个影视演员面临的现实情况不一样。不过，有一点不管是演员还是网红，一样，就是渴望获得关注。所以，一开始我经常会说，某某老师，您就当作宣传，尝试一下！一听宣传这两字，即便是不想入局自媒体的影视演员，尝试一下的心思还是有的。最后我想说我们每个人都有多重身份，我在家是妻子，是媳妇，是妈妈，在单位是下属，是同事，是领导。更喜欢某种身份，更坚持某种身份是我们对这个世界的拥抱态度。张朝阳还喜欢自己是老师，而不是什么互联网先行者，对吧。

至于如何说服他们尝试新赛道，那就从艺人兴趣点切入。因为我曾做过3年罗嘉良老师的经纪人，对他出演过的角色和生活方式比较了解。在此基础上，为其量身打造红人化的 IP 主题和内容方向。规划出 “杯酒人生”“跨时空对话” 等契合他个人特质的主题，跨时空对话，来一波回忆杀，经典角色唤醒，激活粉丝“跨时空对话”系列激活TVB时代集体记忆，首条视频获十多万点赞。

我常说经纪人要像水一样，不同的艺人你要融入进去，呈现不同的形状。艺人大多都是比较有个性的，你不能强求艺人接受你的想法，而是要善于观察挖掘其在生活中的亮点和兴趣点再与之沟通。比如程莉莎，她在情感话题上的表现很出色，那我们就从其感兴趣且擅长的领域入手，说服她从娱乐直播开始，反差价值开发：从“郭晓东妻子”转型为“情感赛道意见领袖”。我们打造的“莎姐谈情说爱”IP系列，直播在线人数峰值破百万，深受粉丝欢迎。后来，根据这个IP还开启了电商直播。

主持人龙夜：你在无忧时在协助公司推进“艺人红人化，红人艺人化”战略，能否分享一个最成功的网红或艺人案例？关键突破点在哪里？

嘉宾授授：不管是艺人红人化，还是红人艺人化，其实说到底就是打造艺人的IP品牌，延长他们的艺术生命。

网红多余和毛毛姐，当时发展遇到瓶颈，我刚去无忧就接手对他的个人IP品牌做整体的拓维。我根据IP人设公式，也是我的论文理论公式做了他的方案。即：艺人IP品牌=【｛现实人设+内容人设｝/共振+人设价值观赋能】 *1个爆点。现实人设就是艺人在生活中能呈现出的特性；内容人设就是在内容里呈现出的特性。艺人IP品牌建设是在艺人的现实人设、内容人设二者实现共振的基础上，为什么要共振？因为在自媒体时代，艺人不像在影视剧里，扮演的是别人，就算有扮演，也得扮演部分的自我。我们在他的现实人设和内容人设提取的共振点是创造快乐，给人解压。

艺人IP品牌必须符合一种价值观，而且应该是积极进取的价值观，符合大众长期审美与心理需求。在现实人设、内容人设基础上，需要一种能赢取大市场的潜藏价值观。毛毛姐的人设价值观是：放下自我、锐意进取。强调不断改变自我、突破自我，获得更多人生体验；强调忽略环境、他人、出身等带来的负面影响，积极寻找更多现实的可能性。这种价值观，也更能引起年轻人的共鸣。

针对下一个时代将是直播、短视频、微剧等互动娱乐内容的时代，于是， 我们将艺人的IP品牌符号定义为——互动娱乐喜剧天王。并对他的内容IP进行了系列化品牌化的规划，多重推动之下，在综艺，电影上都有亮眼表现，还成为《时尚先生》的开讲嘉宾，各种品牌合作，奖项也拿到手软。他一年的粉丝增长了2千多万。现在，他在直播带货领域的成绩也很优秀，个人IP品牌认知度很高。关键的突破点，找到内容人设和现实人设中的共振点，价值观。把艺人的IP人设提炼出来。

主持人龙夜：您如何定义“优质内容”？流量和数据是否是唯一标准？

嘉宾授授：我觉得判断一个内容是否优质，有两个标准。

其一是影响广度，有多少人喜欢看？

其二是时间长度，经过很久以后，是不是还有新人爱看，还有老人会从自己的收藏夹里挑出来重看。

在创作中，如果只以情绪价值为导向，那么比较偏向产生符合标准一的内容。但如果把时间这个维度考虑进去，那么审美价值，思考价值，实用价值就会进入到创作考量范围，内容也许不会那么爆，但会吸引到一批稳定的受众。

我觉得在这两个标准下都能诞生优质内容，如果传播又广，还能经历时间的考验，那就更厉害了。电影电视剧中有不少这样的内容，就好像甄嬛传，到今天还有新人看，还有人重看，其中很多片段还被二度翻新成为热梗，这就是优质内容的能力。自媒体平台也应该产生这样的内容。

流量和数据虽然是衡量内容影响力的重要指标，但绝不是唯一标准。

主持人龙夜：对过往的总结，您认为“成功的IP”应该具备什么特质？

嘉宾授授：成功的IP需要优质内容的持续输出，前面说过优质内容了。关于IP本身，可能还有一个元素，就是标志性的记忆点，比如说红衣大叔，蜜雪冰城雪王，“我太笨”的人设，大狼狗郑建鹏夫妇的包租公和包租婆，大羊哥小羊哥的游戏之家，董宇辉的破万卷书，罗永浩的敢说能说，沈逸老师对时事的独特见解……都算吧。

主持人龙夜：你认为目前有哪位企业家的IP成功破圈了？对过往的总结，您认为“成功的IP”应该具备什么特质？

嘉宾授授：周鸿祎吧，抖音就有1600多万粉了。企业家IP要做到他这个量级不容易。他的号整合了个人爱好，有价值的商业信息，当下热点等多种元素。而且他很善于抓住时机搞流量，不管是出售迈巴赫事件，还是程前抬杠事件等等。都很敏锐，一下就能抓到扩大传播的点。而且他在整个事件中的表现，分寸感也很好。不太关心科技圈的也会刷到或者关注他，我觉得就算是成功破圈了。

一个企业家IP，很容易做成“商业布道”内容，但你仔细看周鸿祎的号，他并没有布道，他用的是一个学生角度，他和大家一起学习，迎接这一轮人工智能浪潮，这是个比较接地气的个人IP定位。哪怕没有前面说的那些细节，就凭这一点，这个企业家IP也是独特的。

成功的IP需要优质内容的持续输出，前面说过优质内容了。关于IP本身，可能还有一个元素，就是标志性的记忆点，比如说蜜雪冰城雪王“我太笨”人设，大狼狗郑建鹏夫妇的包租公和包租婆，大羊哥小羊哥的游戏之家，董宇辉的破万卷书，罗永浩的敢说能说……这些都算特质。

主持人龙夜：作为文促会短视频与直播委员会执行秘书长，您如何看待当前行业的核心趋势？

嘉宾授授：我觉得有三个核心趋势，可以关注：

第一、流量扩张的红利期已过，进入垂类和细分赛道内卷模式。从短视频内容，到与之配套的直播营收，我们比较难看到以前那种不断更换内容赛道的号，也比较难出来能做全品类直播带货的网红。从一开始大家不断试错，跑马圈地，进入到精耕细作，守住基本盘。用户需求从泛娱乐转向细分领域（如乡村振兴、职业教育、传统文化），内容需兼具专业性与情感共鸣。例如，“非遗手艺人直播”既传播文化，又实现商业化。

第二、传统行业+自媒体是一种趋势。短视频、直播，微短剧越来越成为一种手段，帮助各行各业转型。比如说地方文旅、教育、企业营销等等。

第三、自媒体+AI是也一种趋势。人工智能飞速发展，在自媒体端的应用结合，刚刚开始。在视频内容端，让AI参与内容创作；数字人、虚拟主播矩阵打造；大家都在尝试新的内容生态。

主持人龙夜：如果让您预测下一个“流量风口”，会是什么？

嘉宾授授：流量风口预测需谨慎，不敢妄下定论——我只能说，我个人很期待微短剧，能成为下一个流量风口。

首先，符合当下特点。大家看长剧耐心在减少，但是剧这种内容，它所具备的“沉浸式体验”特征，是短视频替代不了的，用户在快速攫取信息、获得情绪共鸣之外，这个需求本身不会消除。而微短剧，是长剧对应时代变化的一种改良。

主持人龙夜：您合作过的艺人里，谁的学习能力最强？

嘉宾授授：我觉得学习能力不能用强和弱来笼统概括。每个人在不同领域的学习能力是不同侧重的，比如我，在学数学上贼不开窍，费姥姥劲都学不好。哪怕在工作上，我的学习能力也有侧重。和人有关的，我熟悉起来很快，和数据有关的，熟悉起来就慢。

所以，具体到这个问题上，笼统去评价某位演员或者网红的学习能力如何如何，我觉得不合适。

我只能说自己的个人偏好，合作过的演员，我喜欢看李易祥老师和李乃文老师演戏，我喜欢他们俩对角色的诠释方式。

李易祥有演戏天赋，他有个外号叫做：李一条。一到片场穿上戏服就是那个角色，表演行云流水，经常一条过。在电影《盲井》的二叔、《鸡犬不宁》马三、《征服》里的金宝、《我叫刘跃进》里的刘跃进,包括电视剧《神话》里的刘邦，不管是农民工还是皇帝，他都一秒入戏，入木三分，非常出彩。

李乃文，也是一位非常好的实力派演员。跟李易祥的一秒入戏不同，他前面需要一点时间酝酿情绪，集结能量之后就能很好进入角色。你看《借枪》中欺上瞒下，玩着偷梁换柱的游戏连自己都能说服自己的杨小菊，早期《动什么别动感情》里的结巴多情作家，每个角色他都诠释得十分到位。我身边很多朋友都是他的粉丝。

合作过的网红，我喜欢多余和毛毛姐对喜剧内容的理解，喜欢大狼狗郑建鹏言真夫妇对直播节奏的掌控。

主持人龙夜：您觉得“明星直播带货”的天花板在哪里？如何避免翻车？

嘉宾授授：明星带货就像开餐馆： 初期靠名气吸引顾客（明星效应），中期拼菜品质量（选品能力），长期看回头客数量（粉丝信任）。

天花板如果指的是数据，那么和很多因素有关，其中关键的是平台流量，以及消费市场饱和度。

如果天花板指的是带货技术中的核心能力，那天花板就是个人在核心能力上的付出，比如董宇辉，他能不能持续进行他的内容输出。

当然，能力和数据并不完全能划等号。有时核心能力增长了，但数据却不能同步。

这不是谁的错，因为人类就是喜新厌旧的。要从这个方面说，所有人的天花板都是重复次数的极限值。

避免翻车的方法——4句话，选品严把关，产品亲自用，讲品不夸大，售后服务要完善。

主持人龙夜：有跟艺人旅行过吗？喜欢什么样的旅行方式？环游世界，第一站想去哪里？

嘉宾授授：有艺人在全国各地拍戏，早些年会送艺人进组，几乎跑遍大半个中国。也跟艺人去国外工作过。私人化的旅行没有。好像都是在工作中的旅行。比如曾和YY头部主播在法国巴黎呆过1个月，学习影视表演；与王丽坤去捷克首都，拍摄个人写真宣传片。还曾作为2015年新西兰亚太电影中国区负责人，与导演、艺人参加新西兰参加电影节等等。

我个人喜欢随心而行，想走就走，不做旅行攻略，游到哪算哪儿。我觉得做旅行攻略，规划太好，像是出去完成一个任务。

如果环游世界的话，第一站原本想的是到喀什，人的一生一定要去一次喀什。没想到心想事成，喀什远方集团提前帮我圆了梦，前几天来喀什参观考察远方国贸中心和远方物贸港等项目，也顺道体验了一把喀什的美景美食。

所以，现在我想去索马诺伊岛，听说对中国百年免签。那里有极光，还是世界上唯一没有时间的小岛。很想体验一下极夜和极昼的感觉。11月到1月是极夜，到时我带上唱歌的小巨蛋，对着岛民们唱一首——夜太美，尽管再危险，总有人黑着眼眶熬着夜……然后，岛民们一脸懵逼地问，什么叫做熬夜？

主持人龙夜：你为什么会选择帮艺人做滑雪服？你认为这个品类的未来市场机会在哪里？

进互联网工作让我了养成一种习惯，就是快速做决定。做滑雪服就是一瞬间的决定。疫情后期，有个艺人模特李乔丹自己做了一款滑雪服，当时想打开新媒体销量，就邀请我一起做。我基本一瞬间就决定参与了。我判断一件事能不能去做，很多时候就看一个大方向适不适合自己。新媒体方向，适合。再就看自己想不想做，在做这个品牌前，我没有做艺人IP单一品类的经验，我想尝试，于是就做了。

说实话，这个品类市场现在已经很卷，一个不大的市场，里面参卷的品牌有几十个。要说机会，我觉得可能只能来自于消费观念的转变。当越来越多的人开始追求自我体验式消费，像户外运动这个大垂类才能扩容，只有市场扩容才有新机会。

具体到我们在做的这个品牌的话，则更依赖女性消费者和年轻消费者的增加，因为我们的雪服是在功能性的基础上，强调美这个概念，让滑雪者在雪场更亮眼，让雪服在生活中也能穿，是品牌的两个诉求。

主持人龙夜：未来有什么计划？

嘉宾授授：未来计划就是能够没有计划地，幸福地活着。

在访谈的最后，授授分享了一段充满哲思的感悟：“每个人的人生路上，都有想走的、必经的、甚至不得不走的路。与其困于选择的迷茫，不如坦然踏上去 ，不纠结于方向的‘对与错’，不徘徊于得失的‘舍与得’，因为每一条路都藏着独特的风景。”

正如她在不同领域的跨界闯荡所印证的，人生从不是非此即彼的单选题，而是由无数“出发” 串联起的无限可能。当我们不再困于“必须”或“被迫”的自我设限，用豁达的心态拥抱每一段旅程，或许就能像授授一样，在抵达下一站时，看见更辽阔的天地。毕竟，《即刻出发》的意义从来不是规划完美终点，而是让每一次启程都成为照亮前路的星光。

关于《即刻出发》

龙夜，资深电台主持人。历任北京经典969电台节目总监、海南音乐广播主持人、广西970女主播电台主持人。

主持《即刻出发》、《城市放牧》等节目。曾获国家新闻出版广电总局颁发的优秀公益广告扶持项目及CRI环球公益广告创意大赛一等奖、广西新闻奖一等奖、海南广电首届观众节十佳节目主持人及十佳栏目，荣获中国广播行业品牌年度人物，曾担任全国语言艺术测评师资评委。采访包括郎朗、徐峥、张国立、黄晓明、潘粤明、腾格尔等上百位明星。

多篇节目创意文案被收录在清华大学出本社出版的《赢在创意——广播节目创新样态与研究》、广西师范大学出版社出版的《媒介融合背景下类型化广播主持人研究》一书中。

龙夜在节目中擅长驾驭不同的主持风格，可以随意活泼地给听众传递一份轻松，也可以优雅知性地娓娓道来，相信热爱广播的人终将会在声音的世界相遇。（文章部分转自“三亚之声《即刻出发》”，部分文图提供来自嘉宾授授）