重庆
展览现场
有著名艺术家江碧波的经典代表作版画《飞夺泸定桥》，也有川美奠基人庞薰琹、沈福文、刘艺斯留下的水彩画、漆艺彩绘盘、纸本素描等力作，还有侯宝川、康宁、翁凯旋、罗中立、庞茂琨、焦兴涛等一大批名家的力作都现身展厅……
画笔、刻刀辛勤耕耘的背后，一条艺术与时代、国家以及民族命运共振的灿烂星河也已经展现到了观众面前。3月26日下午，“学脉华章——铸牢中华民族共同体意识的川美实践”专题研究展在四川美术学院美术馆正式开幕，这也标志着川美建校85周年系列学术活动拉开帷幕。
展览现场
“这次展览既是对我们四川美术学院扎根中国八十五载的一次系统性溯源，同时更是关注艺术与时代，与国家、民族命运共振的一次探索。”四川美术学院美术馆馆长、本次展览的策展人之一何桂彦在接受上游新闻记者采访时这样说道。何桂彦说，本次展览最大的亮点就是将整个川美教学创作的学术文脉放置在了中华民族精神团结奋发的历史发展之中。“通过展览中的这些艺术创作和教学实践，我们可以看到‘民族认同’‘家国意识’贯穿始终……”
步入展厅，上游新闻记者看到，本次展览共分为四个单元板块，一共展出了140余件由川美师生创作的作品：第一单元“1940-1949烽火弦歌：立艺为民·西部根脉”、第二单元“1949-1978山河新塑：民族团结·身份建构”、第三单元“1978-2012春潮激荡：人文觉醒·西南叙事”、第四单元“2012-2025筑梦家国：砥砺奋进·以美赋能”。
仔细观察不难发现，几乎每个单元都有享誉全国、甚至影响了几代国人的经典作品现身；每件作品背后也都深深地铭刻着时代的烙印，散发着浓浓的家国情怀。
沈福文 《敦煌图案研磨彩绘盘》 漆艺 1940年代
具体来看，艺术家们在战火中探索“艺术民族化道路”的创作填满了第一单元“1940-1949烽火弦歌：立艺为民·西部根脉”。广阔西部多元的民族文化，丰富的民间艺术养料成了他们灵感的源泉。如四川省立艺术专科学校（四川美术学院前身之一）早期创建者之一庞薰琹在上世纪40年代深入云贵少数民族地区考察研究后，绘制的《工艺美术集》，创作的充满浓郁生活气息的水彩画等都能在这个单元中看到。省立艺专的另一位早期创建者沈福文以“研磨彩绘法”“新堆漆法”创作的漆艺作品也汇聚在这个单元中。
江碧波《飞夺泸定桥》 版画 98×68cm1961年
表现新中国的现实主义的艺术创作则是第二单元“1949-1978山河新塑：民族团结·身份建构”的核心。著名艺术家江碧波的代表作版画《飞夺泸定桥》，多次入选中小学美术教材、影响了几代国人的版画《蒲公英》（吴凡）等经典作品都能在这个单元看到。此外，本单元还集合了牛文、李少言、林军、刘艺斯等前往民族地区体验生活后创作出的多件反映西南少数民族区域解放、民主改革、人民当家作主为内容的美术作品。
1956年秋在川美附属中学开办的少数民族班为国家培养了第一代少数民族美术家及艺术工作者。他们从各自民族身份与记忆出发，用作品描绘出的关于中华民族共同体认同的民族故事也通过第二单元进行了呈现。
焦兴涛《草原》 雕塑 96×54×52cm1994
走进第三单元“1978-2012春潮激荡：人文觉醒·西南叙事”，四川美术学院掀起的“伤痕美术”和“乡土绘画”的浪潮中的代表作成了主角。如徐匡、阿鸽的版画《主人》、焦兴涛的雕塑《草原》雕塑等都能看到。
庞茂琨《彝家新村欢迎您》 油画 300X600cm 2021
罗中立的《故乡组画——夜归》、庞茂琨的油画《彝家新村欢迎您》等作品则共同构成了第四单元“2012-2025筑梦家国：砥砺奋进·以美赋能”的核心。
“通过展览的梳理我们不难发现，艺术始终是中华民族共同体精神的无声见证者和有力传播者。”四川美术学院院长焦兴涛接受记者采访时表示，通过展览中呈现的这些艺术性很强、时代印记很强的作品，观众既能看出川美自身和西部艺术、民族艺术之间发生关系并发展的逻辑，也可以真切地感受到艺术创作、教育传承与民族团结、国家发展产生的强烈共振。
上游新闻记者 裘晋奕
特别声明：以上内容(如有图片或视频亦包括在内)为自媒体平台“网易号”用户上传并发布，本平台仅提供信息存储服务。
Notice: The content above (including the pictures and videos if any) is uploaded and posted by a user of NetEase Hao, which is a social media platform and only provides information storage services.
