金鑫YOYO作品《文化困境1、3》入选今日美术馆AI艺术特展

在AI时代背景下，人工智能正深刻介入我们生活的方方面面，人与机器的共生共创已成为不可阻挡的历史趋势。

“首届红树林AI艺术万人展暨今日未来馆AI艺术特展”应运而生，旨在探讨艺术与科技之间的无限关联，推动AI技术与艺术及现代生活方式的融合。

本次展览由「红树林今日AI艺术中心」与「今日美术馆·未来馆」共同发起，并得到来自联想品牌、多个艺术界权威评论家、艺术中心、美术学院及知名AIGC社区的鼎力支持。

展览将于2025年农历新年第一天即1月29日-2月28日在三亚、青岛的四座红树林度假世界/度假酒店举办。

一个符号工作室创始人、AIGC跨界艺术新人金鑫YOYO的两幅装置摄影作品《文化困境1：革命》、《文化困境3：应试》也入选本次线上展览，并将参加2025年新年期间的线下展览与奖项角逐，欢迎大家进入「MVM猫喂猫」微信小程序为我的作品点赞！

作品简介

《文化困境1：革命》

作品《文化困境1：革命》描绘了囚笼里三位被铁链条绑住的跪坐男性雕塑，象征西方中心主义的文化传统；位于视觉中心的红色高跟鞋与黄色海星，则是中国特色符号的重构，也是现代商品文化的缩影。

画面整体呈现束缚与释放、桎梏与自由、禁欲与香艳等极具反差的视觉张力，引发观者从政治、文化、性别、欲望等多维度的思考与理解。

本作已于2024年10月与11月荣登「INSIDE/囿梦于笼」意大利AMACI第20届当代艺术展、「BREAK THE VOICE/破界新声」意大利亚洲艺术势力展。

这些展览得到意大利当代艺术博物馆协会（AMACI）、意大利文化部当代创意总局、外交与领事网络、欧盟委员会意大利代表处、众议院、国家市政协会、国家美术协会等机构的认可与支持，并获得来自VOGUE、时尚芭莎、CCTV、人民日报、雅昌艺术、意大利国家美术协会等官方媒体的报道。

《文化困境3：应试》

作品《文化困境3：应试》具有“元艺术”的特点。散落一地的画笔与画板，塑造了废墟美学氛围，也旨在反讽正统艺术教育系统、文艺事业官僚化的弊端，批判艺术教育沦为僵化的应试与技法教育。

红色高跟鞋、黄色海星和堡垒分别象征着女性主义、互联网时代的“收藏”符号和艺术圈的“门槛与高墙”。

本作于2024年11月与12月荣登「当代语言」中国当代艺术作品邀请展（线上）、2024青年艺术100海选征集（小红书）。

艺术家简介

金鑫YOYO是「一个符号工作室」创始人，也是一名活跃于社交媒体的AIGC跨界艺术家。

她曾在北京工作生活9年，具有互联网运营、市场营销与品牌策划的多元职业背景，也是全网累计超370万阅读量的垂媒+自媒体原创作者。

其运用AI工具从事新媒体内容创作已有4年，覆盖音乐、影像艺术、公关广告、包装设计等领域。

《文化困境》系列作品是金鑫YOYO首次将AIGC与装置艺术、数字艺术相结合的创作实验，打造装置艺术实拍摄影的效果。

作品既是装置艺术，同时也是观念摄影艺术，更是新媒体数字艺术，打破了现实与虚拟的界限，具有典型的模糊艺术类别的特征。

她认为艺术是心灵的治愈工具，尤其在面对灾难和社会负面情绪时，艺术成为精神疗法和情感宣泄的方式。

2024年5月，她在上海创立「一个符号工作室」，探索AIGC在多个领域的应用场景，现已在国内外参加多个展览，并获得广告营销与艺术类奖项若干。

延伸阅读：AI会改变艺术史吗？

（以下为网络摘录）

2023年9月，在“中国人工智能学会（CAAI）系列白皮书”发布会上，《AI+Art》作为白皮书其中之一首次亮相，这是一本由中央美术学院牵头，携手全球人工智能领域的知名专家学者共同编撰的白皮书。

这一里程碑式的成果不仅为AI与艺术领域的交汇点提供了深度洞察，更为人工智能与文化艺术的融合发展指明了方向。

中央美术学院副院长邱志杰曾在会上强调AI艺术在艺术史中的意义、相关的算法和工程问题，并分享了AI对艺术生态的影响。他认为，AI艺术的发展不仅能够拓展AI应用场景，还能为AI算法的改进提供实验数据和实践基础。

数字艺术是全球公认的具有独立审美价值的艺术形式，近年来迅速发展，AI模型技术的成熟无疑将为数字艺术带来更广阔的发展空间，其中特别涵盖于国家文化数字化的战略构想，尤其是数字艺术产业化的发展理念。

党的二十大报告明确部署建设网络强国、数字中国，实施国家文化数字化战略。中共中央办公厅、国务院办公厅印发《关于推进实施国家文化数字化战略的意见》和《数字中国建设整体布局规划》，说明文化数字化已成为建设社会主义文化强国、实现文化高质量发展的战略选择，对我国文化发展、文化产业国际竞争力和文化安全等方面发挥着不可替代的重要作用。

来源丨微信公众号@一个符号工作室

官网丨www.one-symbol.cn

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