做一部爆一部，拆解心乐之任绎朵的短剧思维

文｜宝珠 ‍‍

创立于2015年的心乐之，最初是为潮牌服装业务注册的，但通过此后几年的不断积累，其参与了许多剧集的拍摄、制作业务。剧集制作业务的增加，也给心乐之带来了新的机遇。

“一开始我们也是持观望态度，直到去年年底有了合适的机会，我们才开始入局短剧的。”心乐之创始人、CEO、出品人、制片人任绎朵告诉骨朵。《凡士龙心》是他们公司制作的第一部短剧，上线当天就突破300万充值，实现了快速回本。到了今年6月，心乐之的第二部短剧《宫阙相思梦》在上线当天直接冲上了短剧热力榜，成为了当月充值最高的古装短剧之一。

《凡士龙心》《宫阙相思梦》海报

作为从长剧集市场入局短剧赛道的专业团队，任绎朵认为，短剧宣发和长剧集宣发途径、侧重都有所不同，所以她非常谨慎地选择先从自身的优势出发。“我们现在还在探索短剧市场，所以我们会先把短剧赛道的规则摸索清楚。但因为我们有长周期、大体量制作团队的统筹、策划、管理经验，所以我们会先从制作入手。”

在任绎朵看来，进入短剧赛道就是在和一群最懂短视频内容的MCN机构竞争，她希望心乐之能够通过专业影视制作团队流程化、标准化的业务能力，和MCN机构、其他团队拉开差距。

左为心乐之横店拍摄场地、心乐之北京办公地

“制作周期短是短剧的优势，

制作能力是我们的优势”

“一开始我们也是抱着试试看的心态入局的，我们知道自己肯定能够保本，但确实没有想到在没有任何主动投流、引流的情况下，上线当天就能盈利且收益非常可观。”

“当时有几个剧本给到我们团队，但我们最终选择《凡士龙心》这个剧本，就是看中了男主的接地气，和用户更有共鸣感。”任绎朵告诉骨朵，短剧和长剧集不同，长剧集更注重叙事，而短剧需要强设定、强冲突、强转折才能锁定用户。

“短剧是需要卡点的，我们需要在特定的地方给观众种下心锚，才能让他们愿意付费。”正如任绎朵所预判的，在《凡士龙心》上线后，许多用户纷纷留言称自己在这部短剧中找到了共鸣。“我观察发现，这些用户在生活中遇到困难的时候，也会幻想能够有一个非常厉害的身份，打脸一些欺负他们或者对他们不尊重的人。”

在任绎朵看来，用户能够在作品中寻找到精神慰藉是她非常自豪的事，“短剧赛道不比其他品类低级，通过最直接的方式让观众获得满足感也一点都不low。”

《凡士龙心》成绩图

到了《宫阙相思梦》的时候，任绎朵和制作团队对短剧制作已经有了一定的经验和基础。“古装我们很擅长，但也没有因为是短剧就降低了标准。”在拍摄过程中，任绎朵选择了许多横店的重工场景；而在服饰、妆造上，也为男女主选择了头部影视剧的同品质服装和饰品。

“有质感的服装会让演员更有信念感，也会让画面更有质感。”作为一个有着多年长剧集制作经验的团队，心乐之团队对作品细节的把控十分严格，任绎朵更是找来了曾在《陈情令》《玉骨遥》这样的头部古装长剧集中担任摄影、美术、灯光的专业人士，为《宫阙相思梦》护航。

《宫阙相思梦》成绩图

除了制作上的专业化、标准化、流程化外，任绎朵在挑选演员的时候，也是按照长剧集的标准来选择的。“要跟角色贴脸，长相高级有特点，更要会演戏。”在为《宫阙相思梦》挑选演员时，任绎朵和团队就想找一个长相别致、戏又好的女演员，但筛选了几十份简历后，依旧没有找到满意的女主角，直到开机前几天才锁定了女主角的人选。“当时我身边的工作人员说有个长剧集的女演员，戏好、长得好、很合适，就是有点贵，但我觉得想做好就不能在演员上省钱。”

“我还是相信我和我们团队的审美的，不论是置景、构图、选人还是剪辑手法。”实际上，基于十余年长剧集制作的经验，心乐之团队已经有了一套非常完善的统筹系统，能够确保剧组工作的快速运转。

“短剧精品化，肯定是先从制作开始的”

与长剧集制作周期较长、制作团队体量较大不同，短剧的优势十分明显。“从筹备、拍摄到完成剪辑，短剧最快一个月左右就能上线获得收益，但长剧剧集的筹备、拍摄和剪辑的时间成本可以说是翻了三四倍。”任绎朵透露，除了短剧制作周期短、回款快外，短剧在创作上也有一定的自由度。

“短剧和长剧相比更具有灵活性。”对任绎朵来说，短剧内容可以快速地和当下的市场呼应，比如近期用户关注的一些网络新梗、热点趣事，都能够快速地用到短剧当中。“做短剧需要迅速捕捉当下热门的话题和流行元素，及时推出吸引观众的内容。”

当然，要想快速地对当前的市场做出反应，短剧制作团队需要更快地适应市场变化和观众需求。在任绎朵看来，当下的短剧如同十年前刚刚崛起的网剧市场，虽然一切都是新的，但也需要她时刻保持敏感。

“网剧刚出来的时候，制作水平也没有直接被拉高，虽然有一些知名艺人入局，但也是经过几年的发展才开始走向精品化的。”任绎朵认为，短剧市场的发展会比网剧市场更迅猛，但即便如此，任何影视作品的精品化，也都是先从制作开始。“先从制作上拉开差距，短剧剧本的迭代，还需要更大的市场、更多的案例。”

除了短剧精品化的趋势，任绎朵认为，未来短剧市场还会出现类型化、档期化的趋势。一方面是随着观众需求的多样化，短剧会根据不同的题材和风格进行细分，形成如悬疑、爱情、喜剧等各种明确的类型，满足不同观众的口味。另一方面是短剧会像电影和长剧集一样，出现固定的播出档期，让观众形成定期期待，培养观众的观看习惯，进一步稳定和扩大短剧的市场份额。

《宫阙相思梦》剧照

短剧作为一个新兴起的“supermarket”，发展迅猛的同时竞争也非常激烈。任绎朵告诉骨朵，做短剧虽然成本低、周期短、回款快，但她依然见到了许多血本无归的同行。“我们是幸运的，也是谨慎的，短剧即将进入洗牌期，未来我们会谨慎地挑选合作对象和项目。”

对于心乐之来说，进入短剧赛道是一次全新的挑战和机遇。凭借在长剧集制作方面的经验和优势，他们在短剧制作领域逐渐崭露头角，取得了不错的成绩，但仍需不断探索和创新。

任绎朵深知自己目前还在摸索短剧制作的特点和规律，但她相信未来短剧市场的类型化和档期化形成的时候，心乐之也一定能够摸准短剧用户的脉搏。

“未来会尝试短剧+”

“短剧发展得比我们想象的要迅猛得多，也比想象中更具潜力。”据任绎朵观察，目前短剧的基本盘已经十分庞大，且盈利相关的业务也已经初具雏形。

“短剧的盈利方式不仅是付费，还有品牌合作。”在她看来，短剧和长剧集相比，有更加天然的商务广告属性。“观众对短剧的包容度更高、付费意愿更强。”这背后的原因是短剧的观看形式、内容时长、剧情爽感带来的。

一方面是与电影、长剧集不同，用户在观看短剧的时候，没有精力思考剧情的合理性和逻辑性，而是更注重当下的直观感受和即时的满足感。另一方面是相比于跌宕起伏的情节、逻辑严谨的剧情，短剧用户更注重每分每秒的刺激。“这个刺激不是低俗的视觉刺激，而是爽感的刺激，既可以是逆流而上的勇气，也可以是被全世界误会却被爱人坚定地选择和理解。”

还有一方面是短剧本身的迭代性更高，能够更快地响应观众的需求和市场的变化，及时调整剧情和风格，从而更好地满足观众对于新鲜感和刺激感的追求。

《宫阙相思梦》剧照

但任绎朵相信，随着短剧市场的不断发展，用户和观众对短剧内容的要求也会越来越多。“因为做了很多年的长剧集业务，所以我会选择性地在长剧集市场上总结规律，反哺到短剧业务上。”任绎朵目前在尝试为短剧融合更多的元素和题材，以满足短剧用户不断升级的观看需求。“对我们整个团队来说，入局短剧并不是为了挣快钱，我们更希望做出差异化、风格化的东西。”

与大部分公司在画面、题材、拍摄、剪辑、风格上的差异化不同，任绎朵希望心乐之的作品不仅画面美，更要“心灵美”。“我心中想做的短剧，是那种三观正确、主角乐观、故事积极的短剧。”对她来说，影视作品需要肩负起向大众传递正能量的责任。

《凡士龙心》剧照

此外，任绎朵还会在未来的短剧项目中尝试和一些品牌进行合作，有机地将品牌营销融入到短剧内容中。“短剧天然的冲突性，其实非常适合一些品牌植入。”在她看来，这种合作不仅能够为短剧带来更多的资金支持，还能够为品牌提供一个新颖且有效的宣传渠道。

她相信通过巧妙的情节设计和角色互动，能够让品牌自然地融入到故事中，不仅不会让观众感到突兀，反而能增加观众对品牌的认知和好感。“比如我的女主就是一个美妆主播，那我融入任何的美妆产品、美妆知识都不突兀。我的男主就是一个服装品牌的CEO，那我就可以融入品牌的设计理念和产品，潜移默化地提升品牌在用户心中的影响力。”

对任绎朵而言，与品牌的合作还能促使制作团队在创作上更加创新，探索更多独特的表现形式和叙事手法，进一步提升短剧的质量和吸引力。

此外，在“短剧+”方面，任绎朵也有许多设想想要落地。“文旅、助农、扶贫，这些我在未来都会去尝试，我也希望心乐之在提供内容的同时，能够传播正能量、提升自身的社会价值和影响力。”