曾翔大师的书法“延展”了什么?

尽管曾翔先生书法备受诟病，但是他带给书坛一些重要的启示，还是非常值得研究探讨的。

第一，曾翔先生的吼备受诟病。

但是为什么书法家在创作时就不能吼呢？难道书法家就必须表现的文雅吗？难道书法家就不可以有张扬的性格吗？

吼并非曾翔先生的首创，古人早有书法家在创作时吼的记载，怀素就曽“忽然绝叫三五声，满壁纵横千万字”，尽管如此，书法家的吼一直不被接受，以至于有的书法家可能想吼也不敢吼了，曾翔先生的一吼彻底打破了这种思维束缚，吼出了自我。

第二，曾翔先生创作时的书写工具备受诟病。

曾翔先生经常用巨型毛笔进行创作，被认为是用拖把写字，另外还同时使用多支小笔进行创作，也遭到讥讽。

但是这又有什么不妥之处呢？自古书法在书写工具上就没有一定之规，毛笔也不是有文字时就存在的，书法最终要看的是作品，不是创作工具，从这一点上来看，只能说曾翔先生在书法创作上不拘一格，更为灵活。

第三，曾翔先生的执笔方法备受诟病。

曾翔先生总是采取握拳式执笔，被人嘲笑不会执笔。其实自古书法执笔方法就没有统一，王羲之是食指高勾，苏东坡是二指单钩，米芾写大字掐住笔端八面出锋，横扫千军，何绍基用回腕法，苏轼说过“把笔无定法，要使虚而宽。”

而曾翔先生的执笔方式在古时叫握管法，应该是汉代的主要握笔方式，也是有迹可循，曾翔先生此种握笔真正显示出他对书法历史的积淀深厚。

第四，曾翔先生的书法备受诟病。

曾翔先生的书法歪歪扭扭，有种凌乱不堪的感觉，酷似小二涂鸦，因此被认为是个小孩都能写出来。

其实追求天真、自然的风格并非曾翔先生首创，戴望、谢雅柳等人都曾试图追求一种孩儿体，但是他们并没有曾翔先生书法这般天真、自然，由此来看，曾翔先生将这种天真、自然的风格推上了另一个高度。

另外，书法一定要学庙堂之作吗？俊男靓女自然养眼，但是他们只在舞台上，莽汉村妇才是人们日常所见，能够从日常生活中找到的美才是真正的美，才是最自然的美。

曾翔先生的书法取法很多砖瓦、帛简，以及民间散迹，从这些最自然的书写当中提取艺术元素，达到了这种天真、自然的状态，这也许就是古时民间书法的本味。

从曾翔先生的书法创作中，可以体会出如何做自己，排除一切没有必要的束缚，摒弃一切落后的规矩，无视所有质疑的眼光和恶毒的嘲讽，勇敢的表达自己，勇敢的去实践理想，这才是当今社会书法人该有的状态。