第36届金鸡奖观察：王一博扛起流量，梁朝伟加持口碑

昨晚，第36届中国电影金鸡奖颁奖礼在厦门落下帷幕，梁朝伟与何赛飞荣膺“帝后”，《封神》不负粉丝期待摘得最佳故事片。今年，从春节档到暑期档再到国庆档，从谷底到票房新高，业内外共同见证了中国电影行业复苏的奇迹，而作为疫情之后的第一届金鸡奖，观众们从角逐提名的激烈程度，就能明显的感受到市场区别于往年的丰富性与生命力，不禁让人感慨“终于不再是小年了”。虽然“众口难调”，有一些网友还是在社交平台上对奖项的归属发出了质疑的声音，不过客观来看的话，本届金鸡奖还是有不少可圈可点的地方。

提名“端水”引争议，获奖者实至名归

随着疫情基本结束，不再影响人们的日常生活，今年的电影市场迎来了明显的复苏，甚至称得上百花齐放，如果说前几届金鸡奖凑提名都相对困难，那么今年从提名一颁布，大家就开始探讨，“xx和xxx为什么没有入围？”，引发了不少关于“遗珠之憾”的争议。

不过奖项一共就那么多，想要照顾到方方面面，就只能尽可能的“端水”，与其说金鸡奖是纯粹按内容品质与演技提名，不如说是在每一类型赛道中挑一个最优秀的，权衡之下《我爱你》中的倪大红与梁家辉、《八角笼中》中的王宝强、《消失的她》中的朱一龙等等，就只能遗憾出局了。

虽然在提名这个问题上有些“众口难调”，但本届金鸡奖的最终结果还是保持住了以往的水准，没有惊喜，但绝对四平八稳，让人挑不出太大的毛病。

最佳故事片方面，本届提名的6部影片中，纯粹的主旋律电影只有《长空之王》一部，创下了近年来的最低比例，这种态势或许从侧面说明了，前几年盛行的商业主旋律大片，已经进入了亟待调整升级的瓶颈期。

最终，该奖项颁给了乌尔善导演的《封神》，作为古典神话题材的里程碑之作，该片不仅在上映后掀起了打破圈层的观影热潮，“自来水”无数，更重要的是它代表了中国电影一步步走到今天，已经拥有了极其强大的工业化水准。不过，如果从这个维度来评判，《流浪地球2》也毫不逊色于《封神》，甚至意义更加重大，却连提名都没有得到，这让很多影迷都表示相当的不满，“评委会特别奖”的颁发也算是用另一种方式对其进行了肯定。在电影市场全面复苏后，金鸡奖选择大力表彰工业属性强烈的影片，肯定也是希望能够给好不容易热起来的市场再添一把火，起到拉动最用。

最佳导演奖花落程耳，他执导的《无名》无论是在视听语言还是在叙事结构上，都很有自己的作者化风格，并且在商业维度，该片的票房也是可圈可点。

最佳男主角最终由梁朝伟摘得，凭借着《无名》中冷静且智慧的地下党何主任这个角色，他达成了自己的“三金”大满贯成就。无论从个人影响力、作品影响力，还是从角色塑造完成度来看，梁朝伟都一定是影帝提名者中综合分最强的那一个，毫无争议，就如同网友们所说的，比起梁朝伟需要金鸡奖，当然是金鸡奖更需要梁朝伟。

最佳女主角花落何赛飞则算得上是一个相对“爆冷”的结果，和她一起提名角逐影后的有惠英红、闫妮、殷桃、黄尧，竞争可谓是十分的激烈，何赛飞最终能够脱颖而出，除了一如既往的演技爆发力惊人，还在于《追月》这部戏是为其量身打造，她饰演的越剧名伶戚老师也是戏份最多的“大女主”，有更多的空间去展示对人物精妙处理，获奖也是合情合理。

最佳男配角由李雪健摘得无疑是众望所归，在《封神》中，他饰演的姬昌堪称整部戏中的“定海神针”，虽然戏份不多，却传达了非常具有冲击力的情感力量，备受影迷们的认可。

最佳女配角最终花落90后演员黄米依，在《永安镇故事集》里，她饰演了一个渴望摆脱枯燥生活的小镇老板娘，演技成熟度在同年龄段演员中十分亮眼，金鸡奖此次把奖项授予她，应该也是希望鼓励刚刚开始闯荡电影圈不久的“新人”，希望他们能够在未来挑起行业的“大梁”。

粉丝期待奖项“背书”，流量演员与奖项“双向奔赴”

当然，这两天讨论声最大的除了各项大奖的归属，就要数今年凭借《无名》首次入围最佳男配角的王一博，网友们带着质疑与偏见的目光审视，粉丝们则忙着炒热声势，为本届金鸡奖起码贡献了百分之八十的热度KPI。

而在颁奖之夜王一博不敌老戏骨李雪健，未能拿下大奖之后，#金鸡奖意难平#的话题瞬间冲上微博热搜，一部分粉丝认为，提名即是一种肯定，得奖也要看运气和竞争对手的实力，输给功力深厚的老艺术家也不算冤枉。另一部分则觉得，王一博这几年在表演上的成长十分明显，绝对配得上这个奖，未能如愿折桂十分可惜。但不管粉丝们对奖项的归属有哪些具体看法，她们希望有主流奖项能为自家偶像的背书的心态都是溢于言表的。

纵观近两年来的内娱生态，哪怕不太敏锐的人也应该能察觉到，从粉丝、观众舆论，到演员本人，大家对奖项都越来越重视了，这背后自然是缘于当下电影市场的一系列变化。

首先，年轻演员，特别是流量演员想要在职业道路上走稳走好，就必须要拥有更多具备口碑效应的“硬作品”，而且，大家也发现，“业务能力”这个东西毕竟是众说纷纭、见仁见智的，如果能有一个主流奖项“背书”那就最好不过了，证明了行业与观众对其的认可，将会给演员本人的影视资源和商务资源带来巨大的加持。

其次，过去鹿晗和吴亦凡等不少一线流量靠着自身热度进军电影圈，却经历了N次口碑“滑铁卢”，晋级之路中道崩殂，也给观众带来了流量都是“毒药”的不良印象。但随着市场进入相对成熟的阶段，资本不再只把流量当成赚快钱的工具，而是给他们符合个人气质的角色，一些演技相对出挑的流量终于散发出了自我的灵气和潜力，例如三次提名金鸡奖的易烊千玺。

直到去年，朱一龙凭借《人生大事》拿下85后首个金鸡奖影帝，意味着过往被网友口诛笔伐的流量们，在电影圈的口碑彻底发生了逆转，不但能拥有高分代表作，还能得到官方奖项的背书。如此背景之下，王一博粉丝对金鸡奖抱有热切的期待之心也在情理之中。

值得一提的是，虽然金鸡奖有心表彰年轻演员，但除了不断修炼演技，提升业务能力之外，如何规划路线、选择项目才能提高冲奖成功率呢？

从过往的提名和获奖名单里，我们大概可以总结出两点。第一，选择与真实生活息息相关，能够引发观众共情的题材，无论是《少年的你》中对“校园暴力”的细腻刻画，还是《人生大事》中对“生与死”的深刻探讨，都将情绪价值拉到了满点。

第二，与有自我风格的年轻导演合作。比起70、75后的前辈，当下的年轻演员没有赶上第五代导演创作力强盛，作品百花齐放的巅峰期，作为电影新人想要跟业务能力精湛的中生代演员争抢“大导”的“饼”吃，不是件容易的事，倒不如选择跟有想法的年轻导演合作一些中等体量的项目，例如导演刘江江的《人生大事》，说不定能以小搏大，产生奇效。

总而言之，演员的职业生涯更像是一场“马拉松”，只有稳扎稳打的走好每一步，耐心打磨业务能力的人，才能笑到最后，“王一博们”的粉丝也无需着急，今天从手边溜走的奖杯，假以时日，未必不能稳稳的握在手上。