何为幻觉？何为真实？2023年柏林戏剧节 · 戏剧影像交流

Die Eingeborenen von Maria Blut

©Susanne Hassler-Smith

本文转自：北京德国文化中心歌德学院

作为柏林戏剧节的合作伙伴，2023年9月16、17日和23、24日北京德国文化中心·歌德学院（中国）将在798空间放映来自2023年柏林戏剧节“十大最值得关注剧目”中三部作品的录像，并邀请来自德国、瑞士和奥地利的创作者与中国观众连线对话。9月16和23日的活动将同期在德国驻上海总领事馆文化教育处举办。本次活动由瑞士文化基金会上海办公室支持。

活动期间将介绍以下剧作：威廉·莎士比亚《仲夏夜之梦》（安图·罗梅罗·努内斯及剧团创作版本，巴塞尔剧院）、马克西姆· 高尔基《太阳之子》（导演：马特亚·科列斯尼克，波鸿剧院）和玛利亚·拉扎尔《玛利亚·布鲁特的当地人》（露西娅·比勒、亚历山大·科林，维也纳城堡剧院）。

安图·罗梅罗·努内斯及剧团在对莎士比亚《仲夏夜之梦》的演绎中，将舞台转化成一片魔法森林。何为幻觉？何为真实？创作者从自己从事的领域——剧场——出发，提出了这一问题。

马特亚·科列斯尼克和她出色的演员团队借助叙述的力量，将高尔基《太阳之子》这部聚焦1905年社会现实的作品呈现为对人物的精准研究。

玛利亚·拉扎尔小说《玛利亚·布鲁特的当地人》中，以敏锐的洞察力和辛辣的幽默描述了1937年纳粹在奥地利各省的势力发展。维也纳城堡剧院的演员们，通过木偶般的表演风格与角色的快速变化，展现了政治变革对个体的影响。

本系列活动将于9月16日以柏林戏剧节评审佩特拉·帕特诺与中国导演李建军的连线对话开启。对话聚焦2023年柏林戏剧节 “十大最值得关注剧目”，回顾柏林戏剧节在新任策展团队领导下的的最新动向，以及德语戏剧在过去一年的重要发展趋势。活动由歌德学院（中国）院长欧彬主持。

详情见下。

活动安排

地点：北京德国文化中心·歌德学院（中国）

地址：北京市朝阳区酒仙桥路2号798艺术区创意广场

放映语言：德语，中文字幕

请访问德国驻上海总领事馆文化教育处的微信公众号（ID：AKuB_Shanghai），了解上海活动具体信息。

01

2023 年 9 月 16 日 周六

15:00 – 16:00

2023 年十大最值得关注剧作

介绍嘉宾：佩特拉·帕特诺（柏林戏剧节评委），

李建军（戏剧导演）

主持：欧彬（歌德学院（中国）院长）

语言：中文，德语，同声传译欲参加本次活动，

请扫描下方二维码报名。

报名开始时间：9 月 11 日中午 12 点。

终止时间：9 月 16 日 12:00。

二维码有效期：9 月 16 日 14:55。

借用同声传译耳机需凭借有效身份证件。

Zoom直播链接：

https://goethe-institut.zoom.us/

j/84931619544?pwd=

RXFtODltSnhjdzIxUzBrbXdITXRBdz09

会议ID：849 3161 9544

密码：Gi023!

16:00 – 19:00

戏剧影像放映《仲夏夜之梦》

含20分钟间歇

放映语言：德语，中文字幕

免费入场，无需预约

19:00 – 20:00

《仲夏夜之梦》映后交流

嘉宾（在线）：英格·舍恩劳（戏剧创作）

主持：沈林（中央戏剧学院教授）

问答语言：中文/中文翻译

免费入场，无需预约

Zoom直播链接：

https://goethe-institut.zoom.us

/j/89767599336?pwd=

TW4zOXMyd1dpaG1

JK1JTYndWbk96dz09

会议ID：897 6759 9336

密码：9Abf*z

02

2023 年 9 月 17 日 星期日

14:00 - 17:00

《仲夏夜之梦》放映

含20分钟间歇

放映语言：德语，中文字幕

免费入场，无需预约

03

2023 年 9 月 23 日 星期六

14:00 - 16:40

《玛利亚·布鲁特的当地人》放映&问答

注：映后谈信息将于下周发布

17:40 - 20:25

《太阳之子》放映&问答

注：映后谈信息将于下周发布

放映语言：德语，中文字幕

问答语言：中文/中文翻译

免费入场，无需预约

04

2023 年 9 月 24 日 星期日

14:00 - 15:40

《玛利亚·布鲁特的当地人》放映

16:00 - 17:45

《太阳之子》放映

放映语言：德语，中文字幕

免费入场，无需预约

温馨提示：活动场地座位有限，先到先得。

剧目介绍

以下文字来源：柏林戏剧节官网

《仲夏夜之梦》

Ein Sommernachtstraum

Ein Sommernachtstraum

©Ingo Höhn

剧本创作：威廉·莎士比亚（William Shakespeare）

德语译本：安吉拉·沙涅莱茨（Angela Schanelec）、尤尔根·戈什（Jürgen Gosch）、沃尔夫冈·维恩斯（Wolfgang Wiens）

安图·罗梅罗·努内斯（Antú Romero Nunes)及剧团创作版本

巴塞尔剧院

首演：2022年12月17日

时长：3小时（含20分钟间歇）

德国电影分级：14岁以上即可观看

剧情简介：

安图·罗梅罗·努内斯和他的剧团对莎士比亚的《仲夏夜之梦》进行演绎，将学校礼堂变为魔法森林，表演教师则摇身一变，成为海伦娜、帕克和波顿等剧中人物，他们共度一个奢华且极具喜剧色彩的喜剧盛典。 巴塞尔剧团的成员们对表演充满热情且多才多艺，他们与安图·罗梅罗·努内斯一起在这部作品中呈现出最佳状态。舞台逐渐变为一片魔法森林。在服装和音乐的巧妙构思下，剧场空间演变为一个奇幻世界。何为幻觉？何为真实？创作者从自己从事的领域——剧场——出发，提出了这一问题。

评审团评语：

有人说，《仲夏夜之梦》是所有业余剧团的最爱——确实如此，一个业余剧团正在表演这部作品。安图·罗梅罗·努内斯将巴塞尔剧团转变为一个充满怪癖和个性的教师团体，让他们自由发挥。他们的表演可谓兴致盎然，才华横溢！拘谨的历史老师变成了海伦娜；校长夫妇变成了奥布朗和提泰妮娅；害羞的伦理学老师先是变成了颤颤巍巍的伊吉斯，后来又变成了喜欢制造混乱，而且盗窃成瘾的帕克。老师们在演出中越陷越深，逐渐成为专家，走向森林深处，走入幻想之地，走进梦境，来到潜意识的场景。七位演员和音乐家仍被一层帷幕所笼罩——未来的觉醒会让人恐惧。这版《仲夏夜之梦》是一部自我庆祝、自我质疑、自我打趣的戏剧。让人十分享受！

《玛利亚·布鲁特的当地人》

Die Eingeborenen von Maria Blut

Die Eingeborenen von Maria Blut

©Susanne Hassler-Smith

剧本创作：玛利亚·拉扎尔（Maria Lazar）

舞台剧本：露西娅·比勒（Lucia Bihler）、亚历山大·科林（Alexander Kerlin）

维也纳城堡剧院

首演：2023年1月20日

时长：1小时40分钟，无中场休息

剧情简介：

这是一个充满恐惧、迷信和诽谤的故事，发生于乡村地区。露西娅·比勒及团队将其搬上了舞台，以引人入胜的想象力展现了迫在眉睫的政治变革所带来的恐怖氛围。 玛利亚·拉扎尔在其早已被人遗忘的小说《玛利亚·布鲁特的当地人》中，以敏锐的洞察力和辛辣的幽默描述了1937年纳粹在奥地利各省的势力发展。露西娅·比勒和亚历山大·柯林从书中无数的短小场景和人物中做出选择，聚焦于三个代表性的家庭，体现彼时的政治分化。该作品基于精湛的声效与灯光理念，呈现出强大的视觉冲击力。维也纳城堡剧院的演员们通过木偶般的表演风格与角色的快速变化，展现了政治变革对个体的影响，给人留下深刻印象。

评审团评语：

玛利亚·拉扎尔的小说《玛利亚·布鲁特的当地人》写于 1937 年丹麦流亡期间，明确地探讨天主教省份面对法西斯主义的兴起所表现出的摇摆不定：贫困和对衰落的恐惧助长了反犹主义倾向和救赎幻想。剧作家亚历山大·柯林和导演露西娅·比勒对这部人物众多的小说进行了中肯的诠释，这与比勒风格化的情景设置十分契合。

两个小时的晚间剧场被突如其来熄灭的灯光分为几个小剧场。在音效设计师雅各布·苏斯克（Jacob Suske）的努力下，剧团始终保持着紧张的气氛，没有一丝舒适。一个颇具挑战的戏剧之夜就此展开，强硬的场景设置刻意地破坏了任何严谨的叙述。合唱段落的存在以及是否佩戴面具的戏剧设定，将宗教信仰与乡村生活以一种危险的方式交织在一起，成为引人注目的焦点。

《太阳之子》

Kinder der Sonne

Kinder der Sonne

© Matthias Horn

剧本创作：马克西姆· 高尔基（Maxim Gorki）

德语译本：乌尔里克·泽默（Ulrike Zemme）

导演：马特亚·科列斯尼克

波鸿剧院

首演：2022年10月7日

时长：1小时45分钟，无中场休息

剧情简介：

通过精确刻画的人物形象以及逼真且细节丰富的舞台布景，马特亚·科列斯尼克（Mateja Koležnik）深入地探索了一位科学的生活，他研究生命的起源，并对周身环境视而不见。 马特亚·科列斯尼克和她出色的演员团队借助叙述的力量，将马克西姆·高尔基这部聚焦1905年社会现实的作品呈现为对人物的精准研究。这一夜如同一台时光机，没有退路，精妙含蓄且又不失幽默。

评审团评语：

马特亚·科列斯尼克执导的这部马克西姆·高尔基的作品《太阳之子》，最初显得有些不合时宜。雷蒙德·奥菲奥·沃伊特（Raimund Orfeo Voigt）的舞台布景采用了超现实主义风格，每一个细节都充分体现了资产阶级以自我中心，逐步走向衰落的过程。演员表现出的心理状态精准到位，甚至连一个小角色的表演都恰到好处，这些都让人回想起已经有些过时的戏剧传统。尽管如此，科列斯尼克的处理方式毫不古板。相反，她的作品极具现实意义。

盖伊·克莱门斯（Guy Clemens）饰演一位科学家，他不谙世事的行为举止是特权受到毒害的体现。他身边围绕着的其他人则都是悲喜剧下的自我中心主义者，对周围发生的一切视而不见。通过这种方式，科列斯尼克拉近高尔基笔下的人物与我们之间的距离——我们每个人以及我们危机四伏的现实。

嘉宾介绍

©私人

佩特拉·帕特诺（Petra Paterno），1971年出生于德国上布尔根兰州的普伦多尔夫。曾在维也纳、巴黎、纽约学习戏剧。1997年以来为各种媒体撰写戏剧评论，2003年起担任《维也纳日报》副刊编辑，专门负责戏剧报道。多年来担任各大戏剧奖评审，如奥地利重要的涅斯特洛伊剧场奖NESTROY奖，并为表演艺术担任顾问。

©私人

李建军，独立剧场导演，现于北京工作生活。2011年创立“新青年剧团”，是中国当代剧场艺术的重要实践者。重要作品包括《美好的一天》《世界旦夕之间》《变形记》《带电的火花》《狂人日记》《飞向天空的人》《大众力学》等。曾受邀参加德国鲁尔艺术节、德国雷宁剧院（邵宾那剧院）FIND戏剧节、北京国际青年戏剧节、东京国际剧场艺术节、意大利VIE艺术节。

© 歌德学院（中国）

欧彬（Robin Mallick），现任北京德国文化中心·歌德学院（中国）院长。2000至2009年，他担任德累斯顿国际短片电影节的总监。2009至2015年，他在歌德学院新德里分院（亦马克斯·穆勒学院）担任南亚文化项目总监。2015年至2022年6月，他担任歌德学院里约热内卢分院院长，2022年9月起担任北京德国文化中心·歌德学院（中国）院长。

©巴塞尔剧院

英格·舍恩劳（Inga Schonlau），巴塞尔剧院戏剧构作，表演部联合主任。2005 年之前，她在柏林自由大学担任学术研究助理。2005 年和 2006 年，她分别在柏林HAU剧场和和委内瑞拉加拉加斯工作，担任戏剧构作助理。2007 年至 2013 年，她在弗莱堡剧院担任戏剧和舞剧构作。2013 年至 2019 年，她在苏黎世诺伊马克特剧院担任表演话剧剧构。自 2020 年起，她担任巴塞尔剧院的表演部联合主任。

©私人

沈林，中央戏剧学院教授。研究领域英国文艺复兴戏剧和当代欧洲舞台。于美、英、加、德、奥、丹、捷、匈、波、西、外高加索、伊朗、巴基斯坦、土耳其、埃及、以色列等国执教、讲学、研究、从事艺术合作。主编戏剧学新经典译丛。参与创作《阳台》《爱情蚂蚁》《盗版浮士德》《格瓦拉》《北京好人》。

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