王祖贤沉寂多年，出手就是经典，竟然做到了一部电影男女通吃

王祖贤沉寂了8年以后，被导演杨凡直接以一部受到昆曲《牡丹亭》启发下改编的《游园惊梦》请出，这部《游园惊梦》也被当作是王祖贤的复出之作。

而复出的王祖贤，在《游园惊梦》中，不仅和日本女星宫泽理惠同台飙戏，又和“正当时”的吴彦祖还有缠绵镜头。

《牡丹亭》中杜丽娘和柳梦梅亦真亦幻的情感，在导演杨凡改编的《游园惊梦》中变成了得月楼歌妓翠花和女儿身男儿志得荣兰患得患失的暧昧情愫。

影片中，荣兰虽然空有报国之志，奈何荣府已经衰败，逝去的父母除了给她留下女子要独立的先进思想，也没有留给她富足下半辈子的财富。

也许就是这样的思想，所以荣兰并没有依附于她的表哥，即便看似摇摇欲坠的荣府，但短期内总归是让她能够“躺平”；而这样的先进思想也导致了她没有在乎世俗的眼光，独独爱上了翠花的“味道”。

她爱昆曲，也爱翠花身上的那股子“曲味”，当二人沉寂于戏曲之时，似乎灵魂都交织到了一起。

而翠花，一开始被3000两银子赎身，嫁入了荣府，却不招人待见，也在这样的冷落中逐渐学会“反抗”。

她对府内，对自己“额外”好的二管家产生了别样的情愫，却因为身份地位无法捅破，但当知道荣府即将衰败，自身难保之时，面对那过了18岁的小戏子，也动了“凡心”，甚至“眼皮子”下做出苟且之事。

但这小戏子不过也是寂寞难耐时候消遣的对象，如同自己不过是被荣老爷娶回来，一个得到了“名分”的玩具罢了，如同那只荣老爷高价求回来的鹦鹉一般，困于荣府的牢笼中。

而当她和荣兰的“越轨”之事被发现时候，她也无法在荣府立足，于是投奔了荣兰。

只可惜，当时的傲娇被现实打败，荣兰虽然是教师，却无法负担如此多的开支，不惜典当自己的传家宝。

但日子总归是过下去，直到那个叫做邢志刚男人的到来，他让荣兰找到了最原始的冲动，也发觉了自己女性的本能，而当荣兰移情别恋到刑志刚身上之时，翠花也拿到了报国战死沙场的二管家的日记，也知道了二管家内心的倾慕。

曾经有情愫的人一一离去，翠花内心崩溃，而荣兰也在挥霍了欲望之后，又终于发现自己最割舍不下的，还是翠花的味道，于是最终错过了邢志刚，二人的恋情就此无疾而终。

经历了那么多起起落落，最后梦醒了，留下的还是2个女人，在这旧社会中相互依靠。

不得不说，导演杨凡是真的鬼才，不仅能够将古代戏曲改编成杨式风格的剧本，而且还能够将昆曲的美感贯穿到整部《游园惊梦》中。

作为杨凡三部曲中的一部，和《美少年之恋》，《妖街皇后》不同的是，《游园惊梦》的风格更加的迥异，没有《美少年之恋》的干净清澈，也没有《妖街皇后》的香艳，《游园惊梦》更像是构筑了不同人的梦。

不仅展示了苏州园林的朴素神秘，也富有韵味。杨凡的镜头下，从王祖贤男相的英气到日本演员宫泽理惠的安静寂寞，以及吴彦祖的帅气，那是给场外观众的“惊梦”。

而戏内的惊梦，则是荣兰在得月楼第一眼见开腔唱曲的翠花；是翠花在翻看二管家日记才知心意；是荣兰第一次见到邢志刚那“香艳”身材；也是最后纵欲一吻中的惊醒谁是内心深处的不舍。

而这部《游园惊梦》也给宫泽理惠演艺生涯带来了巨大的转折，身为日本演员的她，却在着装旗袍的时候毫无违和感，即便昆曲的原声是有替音，但她一张口，似乎就有一种“金丝雀”的魔力。

她也凭借翠花这个角色，一举获得了莫斯科国际电影节最佳女主角奖，同期的王祖贤，虽然也是双女主之一，但是因为角色的设定，反倒是显得有一些生硬和刻板。

而吴彦祖在《游园惊梦》中的“福利”贡献，也成了不少小迷妹称之为经典必须保存的镜头，《游园惊梦》之后，大家记得的只有《新警察故事》“阿祖”的绝世美艳，再也没有当年这般的大胆镜头了。

《游园惊梦》更像是一部杨凡的“中国梦”，宫泽理惠的那一身旗袍，如同王家卫镜头下《花样年华》里的旗袍，中国人的美丽和哀愁大概都是这样成为我们这帮影虫朝花夕拾杯中酒的吧。