《火烧红莲寺》：世界上第一部武侠电影的诞生

在电影《师父》中，天津武行齐聚一堂，庆祝林副官击败了自己的师父郑山傲。此时，陈师傅再也忍受不住丧徒之痛，手中一杆八斩刀划开了银幕。此时，大银幕上放映的正是我国第一部真正意义上的武侠电影《火烧红莲寺》。那么，这部电影是如何诞生的？在当时又产生什么样的轰动效应？电影中那些腾云驾雾、仙剑斗法等特效又是如何做出来的？今天白羽就跟大家好好聊一聊

一、马桶上的剧本

1913年，我国第一部故事片《难夫难妻》诞生，故事片就顺理成章成为当时影坛的主流题材。特别是1921年的故事片《阎瑞生》问世之后，把这一题材的影片推上了顶点。

此时，国外的影片《侠盗罗宾汉》、《三剑客》等国外侠盗片登陆我国市场，居然创造了不少票房佳话。国内的导演一看就笑了，好家伙，几个小老外拿把破剑轮来轮去的也配叫“武打片”？来来来，哥几个让你们见识一下什么叫做“Chinese Kung Fu”。

于是，一些国内知名的电影公司开始推出《将军之女》、《剑胆琴心》之类的爱情侠义片。但是，由于这几部电影依然没有脱出故事片的牢笼，以文戏为主，武打为辅，加上的摄影技术并不发达，所以这几部影片都没有形成轰动效应，也无法成为武侠电影的诞生的代表作。

到了1927年，著名大导演张石川萌生了拍一部武侠片的想法，令人发愁的是一直都没有找到合适的好剧本，更令人闹心的是，儿子的月考成绩居然有两门吃了红鸭蛋。

张石川作为电影公司老板兼导演，平时忙的不可开交，自然顾不上儿子的学业。这一天，他深夜回家，看到儿子居然还在“发奋读书”，于是隔着窗子勉励了两句。

不曾想，儿子居然像受惊的兔子一样，要慌忙藏起自己“语文书”。张石川不由得火冒三丈，推门而入，一把扯下语文书的封皮，原来里面居然是武侠小说《江湖奇侠传》。

接下来，就是一番父慈子孝，鸡飞狗跳。

收拾完孩子，生完了气，张石川坐在马桶上信手翻开刚刚没收的那本《江湖奇侠传》。就像后世无数被网文吸引的读者一样，张石川看了一眼就再也舍不得丢弃。

二、早期的玄幻小说

《江湖奇侠传》以小说作为大胆尝试和探索，为中国现代武侠小说开拓了新的道路。作者就是平江不肖生，本名向恺然。如果用现代的眼光来评判，《江湖奇侠传》应该被列为“玄幻修真类”小说的行列。书中这样写道：

杨宜男掌握的是雌剑神功：“宜男举手一拍后脑，即见有一线白光，从后脑飞出来，综绕空际，如金蛇闪电一般。顿时空中寒气侵人，肌肤起栗，宜男举手向庭前枣树上一指，白光便绕树旋飞，树叶纷纷下坠，与被狂风摧折无异。

除此之外，小说中还出现了茅山派万清和的“阴阳童子剑”，金罗汉吕宣梁的神鹰（召唤兽），厨子徐书元的“火球功”，杨天池的“梅花针”，周敦秉的“远程气功”，盗贼薛福成的“五鬼搬运法”。几乎每一个侠客都拥有一到两门的魔法与神功。

人与神，实与虚，侠与仙，真与幻，所有现代玄幻小说中的经典元素全都齐备了，自然是不缺观众与流量。

特别是经历过“五四运动”之后，侠客们与朝廷对立的思想，迎合了广大新青年的审美趣味与时代潮流。《江湖奇侠传》单行本一版再版，又在世界书局的刊物《红杂志》上连载，拥有海量的粉丝群体，甚至连说书先生都已经开始将其改编为评书，在街头巷尾传唱。

如果将《江湖奇侠传》拍成电影，必然走红上海滩，张石川当即就决定自任导演，将其拍成电影。

三、大咖云集，用上黑科技

既然有了脚本，下一步就要将其变成剧本。张石川找来了老搭档郑正秋。郑先生有着深厚的编剧功底，第一部故事片《难夫难妻》就是出自他的妙笔。

郑正秋与张石川反复商量后敲定，将《江湖奇侠传》当中最精彩的一节改变成电影剧本，定名《火烧红莲寺》。

导演、编剧，都有了，接下来就是选角。当时，最红的女明星莫过于胡蝶。于是，她当仁不让地成为了女主。郑小秋、郑超凡、夏佩珍、谭志远等人倾情加盟，就连侍奉的童子都经过反复遴选。

鉴于其他武侠片的渣表现，张石川请来了老朋友董克毅作为电影摄影师。《上海杂志》将其称之为第一代摄影师，是首屈一指的行家里手。

在拍摄过程中，董克毅使用了测光表、镜头纱、偏光镜、二次曝光等先进技术，甚至用上了先进的摄影马达进行长短距变焦。于是，我们在《火烧红莲寺》这部电影中看到了人物能够变大变小、腾云驾雾等特效场景。

值得一提的是，现代电影中常见的“吊威亚”就是董克毅的发明，用钢丝绳将演员吊起，再衬上名山大川作为背景，蒙上镜头纱，神仙们斗法时的效果就呈现出来了。

四、火烧武侠新高潮

为了票房大卖，张石川在上海最大的报纸《申报》上连篇累牍，图文并茂地介绍了《仙剑奇侠传》的噱头。电影未播先火，吊足了观众的胃口。

1928年5月13日，《火烧红莲寺》第一集在上海中央大戏院举行首映礼，电影院门口早就人头攒动，蜂拥蚁集。

银幕上，口中出剑，掌心发雷，飞剑白光，女侠红姑英姿飒爽，御风而行，让观众看的如痴如醉。这些在如今连5毛都不到的特效，在当时绝对是极富视觉冲击的“大片”，前来观影的观众无一不看的热血沸腾。

《火烧红莲寺》一炮而红，吸引了海量的观众。在那个许多国人目不识丁的年代，仅凭动作、武打一样把观众看的神魂颠倒。

最初，电影院是只放夜场，人满为患，一票难求。不得已，影院在每天播放4场的基础上，又加放了日场（怕放映机烧坏）。依旧是人满为患，每天夜场开映前一小时，楼上楼下已无隙地。

据《上海电影》杂志记载，《火烧红莲寺》上映之后，直接突破国产片票房最高纪录。张石川受到鼓舞，赶紧筹拍续集。同一年，第二集、第三集上映，次年从第四集排至第九集，一直到1931年，整整拍摄了18集。

《火烧红莲寺》拍一部，火一部，不仅上海为之轰动，就连各大城市也观者如潮，票房与人气达到了登峰造极的地步。

由于张石川已经占据了《江湖奇侠传》这个大IP，其他电影公司和导演也相继跟风拍出了《火烧青龙寺》、《火烧百花合》、《火烧九龙山》、《火烧剑锋寨》、《火烧平阳城》等电影。这把火点燃的不止是观众的热情，它点燃的是绵延至今的百年刀光剑影，映射在武侠电影的丰碑之上。

据统计，自《火烧红莲寺》问世之后的1928年到1931年，上海50家电影公司，共拍摄了400部电影，其中250部都是武侠片。

五、禁映与解禁

武侠片的主题在于除暴安良、劫富济贫、锄强扶弱，这正是当时的人民群众渴望的东西，他们的苦闷、愤懑、不甘，通过电影得到了巨大的宣泄。但是，这部电影引发的热潮却朝着仙魔鬼怪斗法，荒诞不经的路线上走去，后来的武侠电影被冠以“武侠神怪片”的恶名，甚至有人看了电影之后，居然真的丢下父母妻儿到深山大川寻访仙人修炼去了。

九一八事变之后，开始了轰轰烈烈的爱国救亡运动。《火烧红莲寺》宣传封建迷信，致人寻仙学道，直接被国民政府宣布禁映。

更重要的原因在于，那些“义侠”们，劫富济贫、除暴安良的对象正是出自己方阵营中的当权者。于是，这个风靡一时的系列影片在强权的压力下，黯然封存起来。

随着政策松动，1938年张石川把尘封已久的《火烧红莲寺》推向市场，已经再也没有当初的辉煌了。1940年，《火烧红莲寺》重拍，也没有引起太大反响。

但是，武侠的火种一经产生，却从未熄灭。它传去了港台，并在50年代，《龙门客栈》、《独臂刀》、《空山灵雨》掀起了第二轮武侠电影高潮。

如今，武侠电影重返大陆，随着《英雄》、《绣春刀》、《一代宗师》的相继问世，呈现出第三轮武侠电影新高潮，期间《火烧红莲寺》也被多次翻拍。武侠电影延续至今，魅力不减，给了不同年代的人们带来了乐趣与享受。