特别策划 | 《明日战记》《独行月球》幕后制作揭秘

《独行月球》《明日战记》两部国产科幻题材电影热映正酣。《独行月球》将“科幻+喜剧”搬上大银幕，为观众呈现了一场“宇宙级浪漫”；《明日战记》挑战科幻机甲题材，拍出了港式动作片拳拳到“铁”的生猛风格。《独行月球》导演张吃鱼、《明日战记》总监制及主演古天乐，分享了影片幕后创作故事。

《明日战记》：夯实“基建”抓住每帧细节

由吴炫辉执导，古天乐担任总监制，古天乐、刘青云、刘嘉玲主演的《明日战记》是一部机甲硬科幻电影。电影总投资额逾4.5亿港元，前期筹备3年，2017年在深圳开机拍摄，同年6月杀青，随后开始了历时4年的后期制作。

故事发生在未来世界，陨石坠落带来了杀伤力极强的外星植物，未来战士泰来（古天乐饰）、郑重生（刘青云 饰）为拯救地球重装出击。全片主打机甲视效，高燃的动作画面、精良的特效场景、机甲科幻的新颖类型，加上豪华的演员阵容，《明日战记》为暑期电影市场带来一抹亮色。

众所周知，古天乐是圈内有名的“科幻片发烧友”“机甲玩具收藏爱好者”。作为《明日战记》最早的发起人、总监制、主演，古天乐通过这部戏实现了一直以来的“夙愿”：“我从小到大都很喜欢科幻片，能用自己的团队完成一部中国科幻片，是我10年的梦想。”古天乐表示，在影片构思初期，曾收到来自周围朋友、前辈的提醒，认为这种创新尝试过于冒险，但他仍想为国产科幻电影的多元化探索尽自己的一份力。

影片筹拍过程挑战不断。“开始构思一部科幻片的时候，最基础的不是构思故事，而是要先准备好所有关于这部戏的‘基建’。一部科幻电影需要很多特效镜头，我们首先要了解现有的香港公司可不可以负担这么大的特效数量。这是我们拍科幻片时首要解决的问题。”

为了这部影片，古天乐收购了不少后期制作、数码特效和特效化妆公司，其中就包括影片导演吴炫辉的特效工作室。吴炫辉曾担任多部电影的视效指导，《明日战记》是他导演的首部作品。

《明日战记》的主要特效都由古天乐创立的“天下—ONE COOL”公司制作，电影使用了超过1700个特效镜头，占据全片90%。古天乐表示，之所以使用本土特效团队，不仅是要全程把控影片的特效质量，也是给华语科幻电影培养生力军。

接下来是构思剧本。古天乐坦言，国外拍过很多不同类型的科幻片，主创团队有意识地避免影片变成“伪好莱坞”。“导演、编剧希望呈现一些不同的故事，在目前拍摄的这一版本之前，其实还有过一些不同版本。这部戏耗费时间最多的，一是特效，二是故事创作。”

为了打造真实的未来战场，影片采用了大量实景拍摄。剧组将一座体育场改建成空军作战基地，还搭建了一个可以360度旋转的巨型云台，模拟空战和飙车戏。古天乐、刘青云等演员身上的机甲由纯金属材料真实打造，重15公斤，演员穿上它们吊威亚、奔跑，十分辛苦。片中有着大量动作戏，主角们边走边打，所需空间范围很广，剧组为此搭建了香港电影史上规模最大的绿幕区。

“每场戏都要花很多时间，要一帧一帧去拍。”古天乐透露，为了让拍摄更加高效，影片还采用了动画预演（Pre-Vis），团队事先画出故事板，做成动画给演员看，演员再跟着动画的动作来拍。

“我们希望做一部认真的科幻片，每个场景、设计，都一丝不苟地做好。”正是对科幻发自内心的热爱，让古天乐坚持到底。他也想借此激励同样热爱科幻的年轻人，“要大胆尝试，虽然过程非常困难，但是我们必须要踏出这一步，可能会经历10年、20年的考验，但是一定要坚持下去。”

《独行月球》：特效量大，虚拟拍摄为影片“保底”

最初接触到《独行月球》这个故事，导演张吃鱼就被深深吸引了。独孤月（沈腾饰）一个人被落在月球上，目睹地球遭到陨石撞击，以为地球毁灭了。“这个起因特别抓人，让人很想知道接下来他该怎么办。这在剧本上叫作‘钩子’。”

独孤月以为自己是全宇宙最后一个人类，没想到地球上的幸存者都在通过直播围观他的“月漂”生活——被落在月球上的独孤月与金刚鼠莫名成了顶流。“这个喜剧情景非常符合我们开心麻花的风格，所以我一看到这个故事就特别喜欢。”张吃鱼说。

在《独行月球》上映前，很多人并不知道张吃鱼是谁。除了是电影导演、编剧，今年36岁的张吃鱼还是个痴迷于动漫的二次元宅男，他喜欢《海贼王》《棋魂》等动漫，还出版过网络小说。“这个项目在开心麻花里面挑导演的话，确实我最合适。”

影片经历了长达5年的创作与筹备，包括剧本概念设计、月盾基地的搭建、虚拟拍摄等诸多前期工作，先后有上万名工作人员参与其中。这是张吃鱼独立执导的第一部电影长片，也是其首次尝试“科幻+喜剧”风格。被问到怎么把握喜剧和科幻的度，张吃鱼答道：“科幻是壳，里面装什么，其实是由我们决定的。《独行月球》归根结底依然是一部喜剧片，只是把背景搬到了月球上。”

影片的一大亮点是真人动捕+CG生成的金刚鼠“刚子”。张吃鱼介绍，它拥有5000万根毛发，而且相比于长毛，金刚鼠短毛的特效制作困难程度更是翻倍。“可以说，‘刚子’代表了国内特效的顶尖水平，制作难度可想而知，它的很多镜头的制作时间都在1年以上，不少特写镜头单帧的渲染时长就达到20—30小时。”

《独行月球》特效量很大，前期拍摄时还进行了虚拟拍摄。虚拟拍摄技术能提前设计演员动作和特效场景，相当于进行了实时的剧本可视化预拍。张吃鱼透露，所有的重场戏都通过虚拟技术拍了一遍，形成了细致到每个镜头的成片方案。“虚拟拍摄对我们帮助非常大，它让最后的实拍结果更可控。”

影片结尾，独孤月为拯救地球牺牲了。张吃鱼表示，他从未想过改变独孤月的结局，“独孤月最后站在了地球和π+（撞击地球的小行星碎片）的中间，从被人推举成英雄，到变成真正的英雄，我觉得那是独孤月最好的归宿。”

《独行月球》之后，张吃鱼还想继续尝试大体量、大特效的题材，“可能只有这种方式，才能创造崭新的世界。”

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图片来源：豆瓣

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