20年，三个故宫，纪录片导演周兵的生命记忆

《见证香港故宫》明日即将播出，分为2集，每集50分钟，全球独家见证并记录了香港故宫文化博物馆诞生的全部过程。

第一集〈空间〉讲述了香港故宫设计建造和创建诞生的故事；第二集〈文脉〉则讲述香港故宫和北京故宫博物院选择、运输与布展国宝过程，联袂打造九个开幕大展的故事。

200多天的时间里独家记录了香港故宫设计、建筑、运输、布展的真实故事，讲述了香港故宮缘何而建？如何精心设计？它与北京故宫有着怎样的不同？这座建筑的建造者们又是怎样如期、优质地完成建筑过程？为了让香港观众欣赏到更多的中华瑰宝，北京故宫精心挑选了914件珍贵文物，其中，国宝级文物就有166件之众，这是北京故宫出展海外规模最大的一次！这些稀世珍宝如何挑选、装运、护送？又是如何被精心安放在香港故宫的展厅内？这些问题，都将在片中一一揭晓。

周兵：20年，我拍摄了3个故宫

我从2003年开始与故宫结缘，在将近20年的时间里，不断地走进北京故宫、台北故宫博物院，了解它们的故事。里面有文物的故事、建筑的故事、历史的故事、还有人的故事。在拍摄北京故宫的那些年，有天我恍然大悟，原来北京紫禁城里的艺术收藏，蕴涵着中国五千年浓厚文化的历史和审美观念，更深层次的是中国的哲学思想，文脉的传承。

后来在2007年到2009年，我深入探究了台北故宫博物院，在这个拥有75万件古代文物的博物馆里，我看到了雨过天晴处，带来的宋代审美，那一抹天青色里，真的有彩虹。我又看到了范宽的《溪山行旅图》，感受到宋人的山水之美，人类在自然中，是那么的渺小而灵动。我还偶然看到了一组照片，让我感受到了中国文人的风骨和儒雅，在极度清贫和艰苦的环境，他们依然能坚守内心的中国文化传统审美。在过了很多年的以后，我写下了一段文字，怀念曾经在外双溪的一次雅集：

北冥有鱼

风吹起风

吹起的涟漪泛起

心的相续

看不见500世的轮回

只为眼中的欢愉

南国生豆

雨润流殇

流淌出千年的风流

风流在溪边的风雅

只为心身颠沛的欢愉

一刻的欢愉

神交在相隔千年的溪边

心心相印

一片 两片

无量的心

相印

在风

在雨

在溪边

后来我又到访了世界上不同的博物馆，在意大利佛罗伦萨的乌菲奇，我看到了达芬奇的手稿，在巴黎看到了莫奈的睡莲、在大都会博物馆看到了复制的苏州园林，在大英博物馆里看到了中国元代的罗汉像……这一切都给我带来了内心的触动。最感动的一次，是我在日本东京博物馆，看到了一件从故宫流散出去的绘画，那是一次偶遇，本来是去看颜真卿的《祭侄文稿》，但没想到在展厅里，一个不起眼的角落，赫然出现了它（下图）:

它曾经收藏于北京紫禁城，传言在清末被末代皇帝溥仪转移出了故宫，流散日本，后来又传说它毁于战火。在我突然看到它时，带给我极度的震撼和欣喜。霎那间，我感觉自己原来离故宫那么近，即便这些文物并没有存放于紫禁城。我情不自禁的流下眼泪，不敢让旁人看出我怀乡的情绪。隔天，我又回到了那里，再次看着它，依然被感动了。自此我开始收集各种有关于紫禁城文物流散的故事，总觉得是个不可思议的缘份。

这一年，我再度与故宫相遇，见证了香港故宫文化博物馆的诞生。这也是北京故宫博物院建院以来，规模最大和数量最多的文物出境展览。让我想起了1930年代，一批北京故宫的文物，被运往南京、上海的历史时刻。北京紫禁城里的艺术收藏，蕴涵着五千年浓厚的中华文化历史和审美观念、哲学思想、文脉的传承故事。在拍摄《见证香港故宫》纪录片的过程中，我有幸见证了许多第一现场的文物运输和布展的故事，更多的是香港策展团队的创意构想和传承中华文化的热情。

《见证香港故宫》分为两集，除了珍贵的文物与策展，空间的设计也充满着香港建筑设计师——严迅奇的创意构想。他认为香港故宫文化博物馆并非北京紫禁城的复制品，而是在理解中国传统文化内涵后，对故宫重新的诠释和呈现。北京故宫的藏品给予了他设计的灵感，也给予了我制作的文化意境。我感受到了他在书法中所看到了飘逸的层次，流动而有序的美感；在瓦片中看见那独特的肌理色彩；在瓷器里看到含蓄的华丽；纪录着他是如何把感受到的线条、形态，那种属中国传统文化，独一无二的审美观念，转化到香港故宫创新的设计上，希望让香港故宫在未来能成为经典，这一切都融合到了本纪录片当中。

拍摄《见证香港故宫》纪录片的过程中，另一件恩赐的事，就是能够有机会细细品鉴珍贵的文物。

这次香港故宫开幕展，最亮眼的文物莫过于北宋定窑孩儿枕，北京故宫仅此一件。瓷器的底部还刻有乾隆皇帝的御之诗，是陶瓷工艺中的稀世珍品。

另外一个我特别喜欢的文物是汝窑，据说烧制的时间，只有短短不到二十年，全世界不超过一百件。历史记载源起于宋徽宗的诗句：雨过天青云破处，这般颜色作将来，由此，天青色成为了汝窑瓷器的典型特征。

下面这个彩色玻璃螺旋纹撇口瓶，则是乾隆时期的玻璃精品，是当代崭新的装饰工艺，它因为受到了当代欧洲的设计影响，颜色特别独特。重点推荐它的原因，是因为它与香港著名艺术家设计师——又一山人在第五展厅的对话。他作品的特色在于其用红、白、蓝的设计，闻名于香港。这次很巧合的和两百多年前的艺术品相遇，并设计了一个独特的创新意空间，展示这件前卫的文物。

最近有朋友问我，这部纪录片会采用什么创新的手法？其实文章写到这里，大家可能会觉得我有些跑题，其实制作这部纪录片，手法创新与否，并不重要了，我就是最单纯的，想要记录有关于故宫的一切。这次采用的是最朴素的拍摄手法：现场纪实、人物访谈，重点表达人和物的关系。在千年艺术珍品和所有相连系的人物，千年传承的审美与欢喜，就在某个空间，某个时刻，与你相遇。这是一个发生在香港的故事，记录着现代人，如何热爱文化与对艺术美感的追求；记录着他们最真实的生活、内心的情感和想法。

学习制作纪录片将近30年，我曾经一度痴迷于各种创新技术和艺术表达方式。但这次纪录片，我希望用最简单的拍摄手法和制作技术，来靠近与了解这些有趣的灵魂，记录在现代，见证历史，创造历史，属于北京故宫与香港故宫，联手谱写的故事。

这部纪录片剪辑的时间仓促，拍摄和剪辑几乎是同步进行，直白的画面呈现出，摄制组共同见证历史，纪录历史的最真实的一面。我在拍摄现场也经常对被拍摄者说，也许过了五年、十年之后，这段纪录会成为非常珍贵的资料。从策划到拍摄制作约一年多的时间，对于我这个纪录片导演来说，好像是在完成一个仪式，这个仪式就是我和博物馆的一种缘分，我跟故宫的一种缘分。这个缘分很复杂它就像一场宿命。二十年的人生，拍摄了三个故宫，它们的故事已经不知不觉，融入到我的生活与生命记忆当中。

每次朋友问我，故宫对我意味着什么？我只有一个回答：“故宫对我来说是一种恩赐＂。我做这部纪录片，实际上也是一种还愿，在回报故宫对我的恩赐，中华文化对我人生的滋润。

短短的 8 个月，感觉像走过了 20 年， 未来的路很长，我们依然会继续努力奔跑。

《见证香港故宫》即将播出，明天来听导演直播采访！

扫码预约，明天下午19:00准时相见。

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凹凸镜DOC

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