『艺术中国』 夏有良

夏有良，字修缘，毕业于杭州科大绘画系。书香门第，祖上夏超曾任浙江省省长，大禹后裔。受业于中国美术学院书画宗师李文釆、李震坚教授。现为研究馆员（正高）、国家一级美术师、中国楹联学会会员、世界汉诗协会艺术委员会委员、杭州市人民政府采购评审（咨询）专家、省市文化专家库成员、浙江省政协诗书画之友社理事，杭州书法院执行院长、杭州东南书法研究社常务副社长秘书长、杭州市老年书画家协会名誉主席、杭州市政协书画研究院副秘书长等。

夏有良祖上民国第一任浙江省省长夏超题匾额及西泠印社保护碑

原浙江省政协主席刘枫题

文以载道 书画兼修

—感受夏有良先生书画艺术

中国绘画和中国书法关系密切，两者的产生和发展，都是相辅相成的。自从书画相会，本同质而异体书法与绘画。中国画就发生了根本变化。莽莽天宇、恢恢地轮，一切有形有影、有声有色的万象，都是书画家匠心的依据、创造的源泉。中国绘画充分运用书法艺术的线条，书法的用笔。书法中的线条和用笔是中国画造型的语言，离开了书法的线条和用笔，很难想象中国画会是什么样。夏有良先生特别注重书画同源，书法与绘画同时兼修，将书法中的线条运用到自己的绘画艺术中，又将绘画中的空间挪用至自己的书法创作中，两者相辅相成。

夏有良先生出生于书香门第，从小耳聪目染诗书画引，后又坚持学习书画。夏有良先生从事书画教育40余载，在当今身兼数职的他，一直坚持自己所热爱的书画艺术。同时在当代书画名家李震坚、林锴、朱关田、吕迈、李文采、陈振濂、王冬龄、马世晓、俞建华等诸先生的指点下，对中国画和书法有他自己一定的理解。

夏有良先生是一位忠于传统、恪守法度、耐得住寂寞的中国画画家及书法家。他在创作中一直很注重线条和笔墨，而同时不丢“境界”“气象”“气韵”“意境”不是夏有良先生山水画的全部，也不是他山水画的灵魂。欣赏夏有良先生的作品，其突出特点在于他较好地继承了“以书入画”的文人传统。在他笔下的青山秀水，以线立骨，构图不求奇险，总是平中无奇，充实、饱满、大气，笔墨则凝重、坚实，用线笔笔中锋。他的作品不刻意追求风格的猎奇，而强调自然而然，有感而发，用心写来，水到渠成，流露出深远、淡雅、凝重和烟云流润的意境。无论是小桥流水，还是寥寥几笔的茅屋，在他的笔下始终充满了一股灵气，一股活力。在咫尺之中营造自然景色，笔墨滋润，风格清雅。在景与情的营造上尽得真山水之神韵。雨水充沛的江南，滋润着大地，给万物以生机，这就是悠远而又古老的江南风韵。我想，水，是他画中不可缺少的成分，它是一种文化，或者是一种感情的象征和寄托，是一种灵感的源泉。他把江南雨季的烟雨朦胧，水墨画式的清淡，灵动变幻的激情，丰富涵蓄生机的感觉融入画中，给人以无限美感。那温馨的画面，溪水般地流入读者的心田，慢慢地把人带入和谐、宁静的诗的境界。

夏有良先生对书法的理解和练习，都有他自己的一面。他一直孜孜不倦学习书法，从摹碑临书入手，注重书法的基石。他在书法作品的创作中，“实”与“虚”互相结合。“实”的有形，下笔正确、结构明晰、章法自然；“虚”的无形，空间得体、气韵连贯。“实”与“虚”两者互相依存，相互为用，共同表现出书法作品的审美价值。他用笔有迟急、起伏、曲折之分，笔锋有正侧、藏露之别，笔画形态有方有圆，还要讲求笔力与笔势；结构有奇正、疏密、违和等法理；写形与神，他熟练技巧，运气达毫端，以气行笔，点画之间气脉相通，气韵和神采才表现出来。他书法中的意境美，我们是可以通过他作品中字里行间确确实实地感触到的。

中国画与书法在观察认识、形象塑造和表现手法上，体现了中华民族传统的哲学观念和审美观，在对客观事物的观察认识中，采取以大观小、小中见大的方法。在这样的作品面前，第一感觉是“自然”。这是与艺术家的艺术创作观念、风格分不开的，因此在艺术创作实践中应强调书画同源，注重艺术家本人的人品及素养。

闫大海/文

現为：

西泠印社社员

中国楹联学会会员

中国报告文学学会会员

美术传媒拍卖有限公司副总经理

浙报传媒艺术品投资联盟副理事長

杭州日报记者：孙乐怡/文

出身于书香门第，从小耳濡目染诗画书印，后又坚持学习书画。夏有良从事书画教育四十余年，如今，身兼数职的他，仍然坚持着自己所热爱的书画艺术。

转益多师 从小与书画结缘

1964年，夏有良刚满十二岁，进入上泗中学学习的那几年，可以说影响了他的一生。其中有两位老教师给他留下深刻印象，“一位是美术老师汪执之，他教我画‘欧阳海之歌’的插图，给我讲色彩、构成、虚实，讲中国画的染、填、涂、勾等常规技法，同时给我讲‘齐以静心，解衣般礴的境界’”。五十多年过去了，老师的教诲和传统的审美观念，夏有良记忆犹新。“另一位是管图书馆的老师吴绿莺，她每次都会主动向我推荐书籍，讲解人物故事，历史背景，在她的推荐下，我读了很多名著。”

1979年，夏有良在杭州量具厂工作，做过翻砂工、钳工、磨床工等职，因为文字功底不错，调入厂部任宣传干事。尔后夏有良跟随李文采学习书法，“他不光在技法上给予我指导，还经常带我去看许多书画真迹。”也正是从那时候起，夏有良与书法结下了不解之缘。

1985年，夏有良考入杭州成人科技大学（浙江美术学院教学点)绘画专业，在王伯敏、徐永祥、闵学林、周诗成、邹广明、王冬龄等浙江美院优秀教师的指导下，系统学习美术理论知识。

“四年后，毕业创作时要找一位指导老师，李文采先生带我去李震坚先生家，李震坚先生没有问我一句和绘画有关的事，就问书法如何？”夏有良回忆道，“李文采先生说我已经跟他学了五年，李震坚先生说‘那就行了！’在教绘画时，他教我仔细看他沾多少水、多少颜料，用笔的层次……”

一路以来，夏有良遇到了许多好老师，吕迈、林锴、朱关田、陈振濂、马世晓等，他们的教育观念也时刻影响着他的人生，他的生活与书画紧紧联系在了一起。

润笔和墨联

研习书画是每天的必修课

学无止境,艺无止境。夏有良的书画艺术，这与他多年的苦心钻研是分不开的。以书画为媒，他结交了很多志同道合的朋友，相互砥砺、共同进步。从艺以来，他不问名利，潜心翰墨，找到了一条快乐之路。

忠于传统，恪守法度，耐得住寂寞。在创作中，他十分注重线条和笔墨，同时不丢境界和气韵。他的书法作品，虚实相互结合，用笔有迟急、起伏之分，笔锋有正侧、藏露之别，以气行笔，点画之间气脉相通。他的山水画，常给人无限美感：江南雨季的烟雨朦胧，水墨画式的清淡典雅，欣赏他的山水画，令人心境舒朗、恬淡从容。

在夏有良看来，书画早已成为他生命中不可缺少的一部分，“每天临帖2小时，这和吃饭一样，是每天必修的功课。”除了利用空余时间，在书桌上挥毫泼墨，夏有良总能从生活中寻到书画的灵感，他也一直在琢磨研究如何把字写好、画画好。

如今，书画教育也越来越受到社会及家长们的关注，作为一名教师，夏有良想要把更多好的东西传承下去，仍在带班教书的他，愿意将正确的方法技法传授给下一代，带领他们找到自己的方向。

翰墨飘香 三十多年坚持送春联

1989年起，夏有良坚持在每一年春节前，亲自手写春联送到各个基层去。“算一算也有三十多年了，每年年前给各个乡镇基层送春联仿佛都成了一种习惯，每年至少得写两三千幅。”过年前的那段时间，也成了夏有良特别忙的时候，有时甚至还要“赶场”，一天参加几场写春联送祝福活动。

在送春联下乡前，夏有良还会根据当年的生肖设计一些颇有创意的形式。“要想每年的春联都有新意，必须要做‘功课’，一个‘福’字在我这里就有一百种写法。”

“很多东西你一旦喜欢它，爱上他，你就把所有心思都投入到上面了，并把他当成是自己一生的追求。”三十多年来，夏有良写的春联走进了千家万户，也带去了万千祝福。“多年的坚持，我就是希望通过这样的活动，让基层老百姓也得到美的享受。”作为一名文化工作者，向广大群众义务书赠春联，一方面可以更好地弘扬传统书法艺术，让更多市民群众了解书法和楹联，另一方面让书法艺术扎根基层，扎根群众，深入人心，“这也是每一位书法家应尽的责任和时代担当”。

他说，“送春联送福，对我来说是一件很有意义的‘小事情’，在做这件事的同时，我自己的内心也得到了极大的满足。”