中国情景喜剧的30年

阿楚觉得世界上可以分成两种人，一种是喜欢看情景喜剧的，另一种是曾经喜欢看情景喜剧的。

前一种对《成长的烦恼》、《我爱我家》、《老友记》、《闲人马大姐》、《生活大爆炸》、《武林外传》等剧如数家珍，后一种则在看完上述作品后，对着已看列表长吁短叹，内心空虚。

小时候谁没幻想过自己出生在开明又欢乐的傅家，长大后又默默希望有一群像莫妮卡、瑞秋、钱德勒那样的好友。当然，再实际一点，可能是工作后想遇到像佟湘玉那样有人情味的老板，白展堂那样靠谱的搭档。

这是70、80、90后的群体记忆，五彩斑斓，欢声笑语，但它好像是很久以前的事情了。

如果我现在去追问00后，他们大概很难说出一部代表集体回忆的中国情景喜剧。

01横空出世的“英氏情景剧”

在很多人看来，英达的《我爱我家》是中国第一部情景喜剧。

实际上，1991年播出的《编辑部的故事》跟情景喜剧的概念很像，已经属于形式上的萌芽，只是那时候国内还没有正式引入情景喜剧的概念。

要知道“情景喜剧”这几个字还是王朔跟英达在一个饭局上根据“Sitcom”直译的。

《编辑部的故事》主要围绕着《人间指南》杂志编辑部讲故事，有6个性格各异但都乐于助人的编辑，由他们入手展现形形色色的人和事。

它的拍摄场景比较单一，每集独立成章，有固定的人物，多数篇章都邀请了明星客串，然后用幽默讽刺的语言，探讨社会热点话题，播出之后深受观众喜欢。

形式上的创新当然让人耳目一新，但最重要的是制作扎实，现在去看那部剧是大腕云集。

导演是赵宝刚导，编剧是王朔、冯小刚，主演则是已经出演过《顽主》的葛优，和凭借电影《老井》拿了百花、金鸡最佳女配奖的吕丽萍等人，连片尾曲《投入的爱一次》也是毛阿敏所唱。

本该春风得意的王朔，1992年跟英达合作的《爱你没商量》反响不高，情绪上有点受挫。

要知道英达是毕业于美国密苏里大学戏剧系的硕士高材生，王朔也是有头有脸的作家，两人想着得靠作品扳回一城。

英达记起当年留学时看过的情景喜剧，想试一试类似的剧，于是又拉上王朔合作，他还搞定了自己的远房东北老舅负责投资。

但没想到王朔快开拍了撂挑子，跑去海南散心了，英达找来自己的堂弟英壮一起写剧本，但创作速度跟不上，后来还是王朔给推荐了一个合适的编剧——梁左。

当时，梁左已经凭借几个春晚小品小有名气，是一位非常有才华的编剧。后续，英达也找来了宋丹丹、文兴宇、杨立新、葛优、梁天等实力派演员。

就这样，被誉为“中国第一部情景喜剧”的《我爱我家》的创作班底搭了出来。

等正式播出后，更是一炮而红，一度掀起情景喜剧的热潮，内容针砭时弊，风格幽默犀利，成为中国情景喜剧的“江湖一哥”。

之后英达创立影视公司深耕这个领域，陆续推出了《候车大厅》、《闲人马大姐》、《东北一家人》等作品。

其中，《闲人马大姐》 的收视率在当年更是仅次于央视的《天气预报》，排名在《焦点访谈》之前，可以说把“英氏情景剧”推上了巅峰。

同时，英达也在培养有潜力的新人，比如《我爱我家》、《闲人马大姐》的执行导演和联合导演林丛，她算英达的徒弟，后来也导演了大热的室内情景喜剧《家有儿女》，跟“英氏情景剧”一脉相承。

但在《东北一家人》、《家有儿女》后，大家对“英氏情景剧”产生了一些审美疲劳。

虽然是英达擅长的现实题材，可家庭里短、鸡毛蒜皮看多了还是让人感觉没意思。

而品质不错的《地下交通站》又因为版权卖给山东卫视局限了播出，也没有产生较大的影响。

02尚敬、宁财神等新人的崛起

《闲人马大姐》拍了近十年，尚敬也是因为这部剧而入的行。

他在里面客串过一个叫何蓉生的角色，是马大姐的邻居，阿楚印象最深的是他坐在沙发上跟马大姐聊生孩子、工作那段，那不是他想要的生活，也不是大部分年轻人想要的生活。

尚敬生在部队，长在军营，是很早接触情景喜剧，并对情景喜剧感兴趣的人。

2002年，有军旅经历的尚敬，决定做一个军旅题材的情景喜剧，《炊事班的故事》应运而生。

“英达的剧往往展现一个家庭，而我的侧重点则在集体。”

虽然是军人戏，但一改大众印象中的严肃形象，给人一种阳光健康的清新感，也成为了现象级的高口碑作品。

同年，尚敬还跟吕小品、齐星等人合作了一部都市类的情景喜剧《都市男女》，他负责导演前96集，这部剧的热度不太算高，但开始了跟编剧宁财神的合作，也为下一部作品积累了优秀的演员。

“拍完《炊事班的故事》之后，我接了一部都市情景喜剧，在上海认识了宁财神。当时，我看到了财神的《武林外传》第一稿，特别喜欢，我们聊得非常投机，产生了合作的念头。正好有投资人找我拍《健康快车》，我建议投资人一定要拍《武林外传》。我一直有一个做新喜剧的追求，要痛快的，极端的，我把这个想法跟财神讲了，我们一拍即合。”

阿楚看过《都市男女》，从一个小广告公司拍都市生活的边边角角，既有人情味，又有时尚感，每个人物都很鲜活。

于是，饰演张杰瑞的沙溢，成了后来的“白展堂”，饰演前台苏青青的姚晨成了侠女“郭芙蓉”，而扮演李汤姆的喻恩泰成了穷书生“吕秀才”。

2006年，江湖题材的情景喜剧《武林外传》播出，红透大江南北。

这部没有大牌演员的国产情景喜剧，此后多年依旧在全国各卫视的黄金时段反复播出，还捧出了好多活跃于一线的喜剧演员。

《武林外传》是解构江湖式的写法，既融合了流行了网络语言，又打造了一个“类家庭气氛”的模式，时髦，搞怪，给观众带来十足的惊喜。

故事中的人，生活在一个叫七侠镇的地方，那里有江湖，但又不是大家熟悉的江湖。

大侠可能落魄，捕快也会认怂。打打闹闹，玩玩笑笑，是一个令人向往的大家庭。

同福客栈里的几个人就如同中国版的《老友记》，于是，他们也成了一代人的情怀。

03中国情景喜剧的没落

《武林外传》之后，还有一部偏向偶像剧的情景喜剧引发关注，那就是2009年推出的《爱情公寓》。

但这部剧争议不断，至今有人抵制。

原因很简单，就是它抄袭了很多国外知名的情景喜剧，包括《老爸老妈浪漫史》、《老友记》等等，虽然是一部分人的青春回忆，可实在有些喜欢不起来。

2013年，宁财神担任编剧创作的《龙门镖局》播出，有点像《武林外传》的延续篇，有所承接，但是另一群人独立的故事。

哪怕有袁咏仪、郭京飞等演员的加持，还是没能引起太大的关注，只是在小圈层内流行，喜欢的人很喜欢，不喜欢的人觉得闹腾。

之后，随着网络、短视频的发展，网络情景喜剧也有擦出过一些零星的火花。

比如，大鹏、柳岩主演的《屌丝男士》，叫兽易小星团队制作的《万万没想到》等，这是依托于平台制作的网络短剧，充满段子、戏谑和一定程度的恶搞，也吸引了一些观众。

但后期大鹏、叫兽易小星等主创人员还是纷纷转向了更主流的电影领域。

真的很遗憾，我们已经有很多年没有看到亮眼的中国情景喜剧作品了。而这一代年轻人的记忆里，也很可能没有代表他们的情景喜剧。

情景喜剧的没落是多方面的原因造成的，并非某个人或某些人所能左右。

中国情景喜剧崛起的年代，是上世纪90是年代，那时候经过经济改革，人们的思想也得到了一定程度的解放，文艺界也百花齐放，电影、文学、诗歌都呈现出绽放之姿。

这也是《编辑部的故事》、《我爱我家》等作品能够创作出来的基础。

但随着社会变革、时代变化以及大众传播方式的改变，很多东西都不同了。

例如，在中国情景喜剧的发展阶段，人们是通过电视获得娱乐资讯，而现在，有了手机这个更便捷的工具，大家可以使用各种平台，观看短视频、搞笑段子成为了不少人的选择。

像情景喜剧这种一集一个故事，上下关联性不大的创作形式，缺乏追剧粘性。

同时，情景喜剧在创作上需要制造幽默和讽刺，但现在的审查尺度让创作者们无法放开手脚针砭时弊，所以，很多内容根本触及不到真正的讽刺层面，也就达不到预期的戏剧效果。

除了时代、审查方面的原因，还有市场和创作人才层面的限制。

别看情景喜剧的单集长度短，但特别考验编剧的功底，可能一部剧里就会呈现出代际冲突、观念冲突、思维方式冲突等等矛盾点，反映出不同人对生活、对社会、对一些事物的不同看法，因此创作难度很大。

而与之不成正比的是投资回报率低，所以资本也不青睐这种形式。

综合各种原因进入了一种恶性循环，愿意做情景喜剧的人越来越少了。

结语：

或许，愿意做这件事的人确实不多了，但依旧有人在做。

就像英达跟蔡明合作的新剧《家和万事兴》刚刚开完发布会；贾玲在《一年一度喜剧大赛》上也表示自己想做一个情景喜剧项目。

因为我们的生活需要快乐，也需要一群坚持热爱和创作的人。

诗人北岛说，“执着于理想，纯粹于当下”。而创作者的理想是创作被认可，而观众最纯粹的喜欢是发自内心的支持。这是中国情景喜剧的火种。所以，有人在坚持不懈地创作，有人在默默等待好作品，他们会在某一天遇见。

阿楚期待着这一天。

文/阿楚X十六X鲸鱼