好的装裱既可以提升书画作品的艺术价值,又能让观赏者感到赏心悦目。
日本的书画装裱技术来源于中国唐宋时期,日本艺人极其珍视,并将其保留至今,受其启发,他们又想出更多的方法来应对柔软的纸和绢,不仅可以平整的悬挂起来,更赋予了这些作品华贵典雅的美感。由于中国不再常用这种装裱形式,从而逐渐形成了日本的特色。
《七福神図》 卧雲閣藏物
局部
日式装裱的色彩搭配
日本书画在装裱时,会对装裱材料与背景色彩的选择上再三考量,努力向书画本身的意味靠拢,追求一种和谐统一的美感,这就要求装裱师具有一定的审美基础和美学思想,相当于对书画作品的二次创作,从而最大限度的提升艺术作品的收藏价值。
《仏画 金剛夜叉図》 卧雲閣藏物
《仏画 金剛夜叉図》 局部
《仏画 金剛夜叉図》 局部
《仏画 金剛夜叉図》 局部
一般装裱部分的色彩特点为以下三点:
1.采用素雅色彩的料子
2.选取同一色系以达到色彩的和谐
3.利用补色形成大统一小对比的色彩关系
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