《鱿鱼游戏》全球走红 “大逃杀”题材为何经久不衰？

123木头人、抠糖饼、打弹珠、拔河、过桥、鱿鱼游戏……近期，一部名为《鱿鱼游戏》的大逃杀题材电视剧火遍全球。 在北美，连续两周高居制作公司奈飞（NFLX.US）剧 集榜榜首，在烂番茄新鲜度更是一度获得100%的封顶成绩；在亚太多个国家和地区也持续霸榜数周。

奈飞联合CEO Ted Sarandos公开称，《鱿鱼游戏》将成为奈飞迄今为止最受欢迎的非英语系列剧。在国内，截至目前，#鱿鱼游戏#在微博上的话题阅读量已经超过20亿。而在抖音、知乎等社交平台上，关于《鱿鱼游戏》的搜索量与阅读量也居高不下。

21年前，改编自日本作家高见广春的同名小说《大逃杀》在日本上映，影片剧情讲述了成年人与青少年之间的互信关系愈来愈淡薄，再没有人肯关心对方，透过匪夷所思的荒谬规则，传达弱肉强食才是生存之道的残酷法则，讽刺着当时日本现实社会上的阴暗面。

《大逃杀》电影上映后，不仅成为日本当年度的话题作品，缔造下31.1亿日圆的斐然佳绩，而且作品所创造的话题效应甚至扩展到了周边的亚洲国家。这部电影所创造的世界观和游戏规则极大的影响了同类型题材影视作品发展，作为一种创作模式，大逃杀给予了作者广阔的创作空间，甚至也被电子游戏开发商作为参考，形成了现今的“大逃杀”游戏类型。

《鱿鱼游戏》为什么会大火？大逃杀题材有着怎样的吸引力？本期文章，华谊兄弟研究（ID:Hbresearch）将浅析“大逃杀”题材经久不衰的原因。

经典“大逃杀”题材作品盘点

《鱿鱼游戏》剧集——简单、真实、冲击

大逃杀题材作品的游戏规则一般由三个要素组成：

1.主办方与玩家：由强力的组织或个人挑选玩家参与到游戏中，双方各自怀揣目的；

2.游戏场地：通常是在有限的时间和空间内，既可以是现实世界，也可以是异空间；

3.游戏规则：规则是多变，但核心基本都是死斗，只允许一个玩家生存下来。

后面的作品，基本上就是在这三个要素上，进行创新和延伸。

从内容来看，《鱿鱼游戏》是一款简单大逃杀题材的剧集，将一大批被生活逼迫得走投无路的人聚集起来，一同玩游戏。输的人当场失去生命，赢的人拿走奖金。总的来说，《鱿鱼游戏》之所以能爆火，就在于它足够简单、真实且具有冲击力。

首先是简单。该剧的情节设定足够简单：一批人一起玩游戏，赢者进入下一轮，输者淘汰。6款游戏分别为123木头人、抠糖饼、拔河、弹珠、过河、鱿鱼游戏，大多属于童年游戏，观众不用“烧脑”弄懂游戏规则。因此，观看《鱿鱼游戏》基本不需要什么门槛，不同地区、不同受教育水平、不同年龄层次的用户都易接受。

其次是真实。剧中的游戏是大部分观众童年时玩过的游戏，游戏真实让人有代入感；同时剧中的人物设定，对这些“走投无路”的参赛选手刻画得也很真实：如步入中年但一事无成的男主、被母亲寄予厚望的“学霸”男二、备受公司老板压榨的跨国务工人员、街边小混混……每一个人物的刻画，观众也或多或少能在自己或身边的人身上找到些许共鸣。

最后是冲击力。该剧总共只有9集，延续了奈飞以往的风格。短小精悍的内容，使得剧集容易在短时间内引发大众讨论；同时在短时间内大量震撼镜头的呈现，也为观众带来了较强的视觉冲击力；另一方面，剧中处处具有冲突的情节设定，比如有钱人与穷人的对立，比如友情、亲情、爱情等在金钱与杀戮面前面临的诸多考验与选择，这些问题都直指人性，给观众带来较强的心理冲击力。

《饥饿游戏》系列电影——博弈、人性、制度

大逃杀题材也可以聚焦在极端情况下，去探讨博弈论、人性、制度等等。比方说当年大热的《饥饿游戏》，就是典型的大逃杀亚科产物。

在《饥饿游戏》中，虚构的国家施惠国一共有12个行政区，为了巩固政权、维持高压统治，每年会从12个区里通过抽签，选择12至18岁的男孩和女孩各一人，参与“饥饿游戏”，幸存者则会获得丰厚的奖励。这种血腥竞赛的设定，与日本电影《大逃杀》类似。

不过《饥饿游戏》世界观的真正核心，其实是更广大的政治与社会背景，推动故事进展的，是首都区权贵们狡猾残暴的统治和平民区百姓的日益觉醒，这也让整个故事的主题有了很深的探讨空间。

“乌托邦”Utopia的意思是不存在的好地方，引申为人类思想意识中最美好的社会，而“反乌托邦”从字面意思上就可以看出来，就是乌托邦的反面，描述出来的是一个糟糕的社会：民众受到压迫、精神生活被扭曲。由此我们也可以理解，作家们写反乌托邦小说，意在警醒世人，不要往错误的道路上走。

《饥饿游戏》中，反乌托邦的设定淋漓尽致地展现了出来。一年一度的生死搏杀竞技对于被迫参与的12区民众来说是灾难，首都区的权贵却将它当作盛会，如同我们今天看世界杯比赛一般兴致勃勃地观看。当《饥饿游戏》故事脱离了简单的杀戮游戏，引发了人们对未来的思考和发自心底的共鸣，它就不仅仅是一部爽文了。

《绝地求生》游戏——沉浸、策略、生存

而影视版图之外，大逃杀还有一个更如鱼得水的范畴：游戏。

大逃杀题材游戏《绝地求生》自发布以来，已经蝉联了36周Steam销量冠军。更令人瞩目的是，国内玩家对这款游戏抱有极高热情，总玩家数占了游戏销量的40%，活跃用户更是超过了50%。游戏在国内的火热程度远超其他地区，出现了全民“吃鸡”的浪潮。

在该游戏中，玩家需要在游戏地图上收集各种资源，并在不断缩小的安全区域内对抗其他玩家，让自己生存到最后。相对封闭的空间，充满随机性的开局，依靠各种各样的惩罚推动游戏的节奏，最后也是最重要的就是近乎于无限制的策略。作为PvP游戏来说，极具对抗性的规则和考验玩家应变能力。让玩家可以沉浸式的体验，感受大逃杀带来的刺激感和乐趣。

“大逃杀”为何能风靡全球？

在视觉欣赏上，大逃杀往往拥有极具观赏性的暴力美学，画面刺激着观众的神经。日本电影《要听神明的话》就是一个例子，在豆瓣电影的剧照页面，只剩一个幸存者的剧照是活跃度排名最靠前的。与暴力美学“搭配”出现的，通常还有闯关或者解谜的剧情设置，观众会情不自禁代入其中，与剧中人物一起，寻找最后的答案。

《鱿鱼游戏》大火之后，社交网络上有很多“如果我们是剧中人物，会如何通过其中的某一关”的讨论。大结局播出后，大家对男主到底选择了什么，也有不同的分析。“烧脑”的魅力，不言而明。在视觉与悬疑的双重设定之下，观众把自己代入既血腥又烧脑的剧情之中，看到最后主角获得胜利，这无异于一篇发生于银幕和荧幕世界的“爽文”。这也是大逃杀题材吸引人很重要的原因之一。

大逃杀题材在创作中一般会注入对贫富差距、生存焦虑等社会现实问题的关怀，让全球范围内观众都获得了共鸣。比如《鱿鱼游戏》不同于一般的“爽剧”，而是一个关于当代资本主义社会的寓言。这些问题不仅在韩国本土，在西方社会同样是普通民众感同身受的顽疾。

但无论如何，精良的制作是一个爆款成功最基本的要素。总的来看，《鱿鱼游戏》跌宕起伏的剧情、张弛有度的叙事节奏、实力派演员的完美演绎等，都保证了观众丰富又刺激的视觉享受。

参考材料：

① 红 星新闻.《鱿鱼游戏》爆火，对奈飞来说意味着什么？

②IC实验室. 《鱿鱼游戏》真烂，但大逃杀到底有多爽？全面解析大逃杀发展史

③单向街书店. 从《饥饿游戏》到《鱿鱼游戏》，为什么大家都爱大逃杀

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