继承传统又大胆创新，形成了自己绘画个性和艺术语言

继承传统又大胆创新，形成了自己绘画个性和艺术语言——国画家、画鹰大家、指墨画艺术大师朱祖国

中国当代画鹰大师朱祖国简介:
画家朱祖国，字：墨客，号：樵耕山人、放牛娃、溪江山人（1964年出生）、浙江永嘉楠溪江人。居于上海。中国管理科学研究院学术委员会研究员，上海中外文化艺术交流协会副会长，上海中西美术融合协会顾问，中国纪事报道顾问，诗人、书法家，国画家、指墨画艺术大家、收藏家、书画鉴赏家。擅长山水牛鹰等动物画，其书法作品获米兰世博金奖，其独创风格被画坛誊为绘画艺术大家。朱老师所创指墨画，是继潘天寿先生后又一位指墨画艺术大家，作品被联合国前秘书长潘基文先生等知名人士收藏。

继承传统又大胆创新，形成了自己绘画个性和艺术语言

中国山水画是一定和中国文化有着血肉联系的，中国文化之道是可普遍地用之于中国画创作中的，惟其如此，中国画才能成为载道味象之器，成为中国画家的精神所寄。中国画是历代先贤仰观天象，俯察地理;远取诸物，近取自身;道艺一体，以道御艺的文化产物。它从日月周天中得出阴阳，从万物盈虚中得出虚实，从天地万象中得出刚柔，从品类聚散中得出疏密聚散等等，不一而足，最终都以笔墨语汇的方式转换到了中国绘画中。因而，中国画更讲究以阴阳定生命，以虚实立形象，以刚柔定品格，以疏密定格局。

山水画历来是中国画的大宗，是山水画家通会味道之器，因而，历代优秀作品和杰出画家层出不穷，构成了中国画发展的脉络链条。但是，由于受西方美术观和西方造型手法的影响，中国山水画在相当长的一段时期内，徘徊在轮廓线加笔触再加光影明暗的画法里而不能自拔，中国山水画传统平面结构造型手法几近失传，作品中笔墨的阴阳明晦已无处可见，书法用笔更是难寻踪迹，有的只是质感，量感，空间感的塑造，中国山水画几近误入西方风景画创作的领地，靠着侵占别人的地盘扩大自己的发展领域。

朱祖国先生的作品中，笔墨功力来自他的书法基础，自幼临帖，真草篆隶皆能，尤擅隶书和行草，魏碑汉简常读常临，尽得其精髓，行草取唐宋之长而自成一家。画家朱祖国先生的作品，艺术价值观赏价值齐备，升值空间无限，值得收藏。

纵观朱祖国的山水，清新朴茂、苍劲雄浑、秀润华滋、显得厚重、空灵而富有质感。他认为，中国山水画讲究气的生动，气韵生动离不开造型，造型要传神，有一点很重要，那就是“骨”。“骨”体现在人物画上就是线条、白描，而山水画的表现就是勾、皴、擦、染、点的丰富笔法。他并不限于某一种皴笔法，而是根据画面的需要而定，或浓或淡、或干或湿、或粗或细、或虚或实、或中锋或侧锋，或散毫或渴笔，顺逆之间，自然变换，然后以交错叠加的笔法根据山石棱廊从阴到阳依次皴擦出山石体积。运用好不同的笔法能更好地表现山水的特征及感觉。