《妖猫传》∣每一个不曾起舞的日子，都是对生命的辜负

作者：咖啡里的云

01

《妖猫传》不仅是空海和白居易对于唐玄宗和杨贵妃绚丽爱情故事的探问，更是梦枕貘和陈凯歌对于盛唐的迷思。

繁华到了极致，骤然而来的就是破败。

穷极真相，扑朔迷离，原来最美好的时光也不过是一场幻术。

盛唐的导演——唐玄宗，宠爱着他的江山、美人、诗人、戏子、太监、百姓、权臣、节度使......

最终安禄山掀翻了桌子，盛唐的戏法再也没有办法变下去。

繁华风流云散，美人如棺，死而复生注定是一场事先张扬的欺瞒。

剧本之内，贵妃不仅能醉酒而舞，更可以完美配合皇帝的急就章。

剧本之外，她不知道的是，幻术终究是幻术，困住的是生的希望。

当至高无上的权力拥有者，丧失了他的作品，他唯有牺牲手上所有可以放弃的，杨贵妃显然还没有高到能与玄宗“生死契阔”的程度。

盛唐经常被人拿来和西方的罗马帝国做比较。

两者有很多共同之处，都是当时世界上的强国，都无比的富裕，都诞生出丰富的文化，都有着严重的腐败等危机，也都很快遭受了灭国的结局。

《妖猫传》表面上讲的是杨贵妃如何死的，其实内在却在讲述一个朝代的灭亡。

整部影片的重头戏是“极乐之宴”，它也是全片视觉美学的最高潮，这场戏可谓对大唐盛世的终极诠释。

这是一场穷奢极欲的宴会，持续了很久，参加的有臣子也有普通市民，而绝对的主角自然是唐玄宗与杨贵妃。

极乐之宴在历史上并没有确切存在的证据，但看名字就能说明一切——无极的快乐，无穷无尽，无边无际。

显然，这是一种常人根本无法到达的状态，很虚无，很空，很假。

若是有谁可以带我们梦回盛唐时代，想必应该是这部电影的“主角”：一只洞悉着历史真相，背负了爱恨情仇的灵动“妖猫”。

陈导借助一只见证历史的黑色妖猫，为李隆基和杨玉环的千古爱恨情仇注入了自己的浪漫解读，让这件流传后世的历史典故，凭空生出许多凄美曲折与惊心动魄。

02

长安城惊现妖猫奇案，皇宫内外笼罩神秘杀机和死亡阴影。

从游走在屏风后的黑猫剪影，到神秘术士街市种瓜，从盛宴上的指尖画虎，到少年白鹤翩翩起舞，视效几近无可挑剔。

而巨资搭建的唐城更是还原了一个极盛时期的大唐缩影。

街市和青楼、庙宇和殿堂，最终借杨玉环的红颜薄命，留下了盛极而衰的感叹，和“此恨绵绵无绝期”的爱情悲歌。

妖猫引发幻术背后的惊天真相，带出“安史之乱和贵妃之死”这场由正史和野史交织出的盛唐爱情传奇，凄美悲情，令人唏嘘感叹。

追查妖猫案的两位主人公是一僧一诗，倭国僧人空海和唐朝诗人白乐天，前者平静睿智，后者外放热情。

一心向往着开元盛世的诗人白乐天，呕心沥血地研究杨贵妃与唐玄宗之间的爱情故事，他想要书写自己心中最伟大的诗篇。

白乐天无疑是妖猫复仇和为贵妃洗雪沉冤的最佳人选。

他是皇帝的起居官，有机会了解到历史如何被篡改。

他向往贵妃的故事，有足够的动机与动力探究真相。

他对贵妃抱有同情心，能够说出“大唐的陨落不是她的错”这样的公正之言。

他是个著名的大诗人，对天下人有重大的影响力。

更重要的是，他是个只愿意说真话的人。

明明早已诗成，却迟迟不公布，因为他无法说服自己相信这个爱情故事是真的。

一个真心爱自己女人的男人，怎么会把女人一手推出去挡在自己面前送死？

可他也不愿相信这段动人的爱情传说是假的，于是更加努力地寻找一切蛛丝马迹，试图找到真爱的证明来说服自己。

日本僧人空海奉师傅之命来大唐寻求“无上密”。

空海的师父说：

我修了一辈子得不到解脱，身心还是很痛苦。大唐的无上密法，是能够超越生死的天法。

而所谓“无上密”即是不再痛苦的秘密。

空海不辞辛苦，从倭国远渡大唐，就是为了完成师父夙愿求取无上密。

于是，白乐天和空海两个心存执念的人，成为穿针引线的带路者。

他们借着亲历者阿倍仲麻吕留下的日记，展开想象和追溯，引领我们旁观了那场转瞬即逝、如梦似幻的“极乐之宴”，共同应对幻术和真相带来的冲击。

大唐是什么？

它不止金碧辉煌的唐城，更是万国来朝的盛景，是千年难得一见的自由风气，是放荡不羁的诗仙李白，是闭月羞花的杨贵妃。

想要表现大唐盛世之景，光实景肯定是不够的，有个词叫“梦回大唐”，众人心目中的大唐只有在梦中才会出现，如梦如幻不似真实，那才是我们记忆中的大唐。

太真了，就不美了。

奇幻元素是剧情的推力，也是营造瑰丽影像的原力。

正是贯穿全片的“幻术”，营造出一场精美绝伦的视觉盛宴。

03

在极乐之宴上，在水满月盈的一刻，其实杨贵妃只要美，便完成了她的使命。

是时，大唐盛世，万邦来朝，恰逢绝代美人杨贵妃的生日，唐玄宗大开极乐之宴，极尽奢华，极尽绚烂。

或许中国文化五千年的灿烂与荣耀，都浓缩于这一夜的一宴之中。

贵妃那回眸一笑，就像蒙娜丽莎的微笑一样，颠倒众生的同时，又充满了无限神秘。

她的眼神是清澈的，洞悉的。

她回眸的一笑，高贵、见识过世间一切繁华之后的不为所动、又坦然如赤子。

这是个聪明的女子，这是个明白的女子，这是个有慧根的女子。

难怪玄宗爱她。

对于皇帝来说，最不缺的就是美丽的皮囊。

而对于玄宗这样的半个艺术家来说，最吸引人的，还是捉摸不定的灵魂。

贵妃在顾盼轻语间，举重若轻地顾念到了每一个人，她对每一个人都从容温柔。

对少年，对不拿她当回事的诗人，对暗怀恋慕的臣子，她都有不同的对待，稳妥体贴，却毫无敷衍。

在看似挥送自如的轻巧之下，是她能够迅速读懂他人的明慧之心，是哪怕只有电光石火的片刻也愿意恳切以待的一腔赤热。

她吐付的，也是她贪恋的。

贵妃在极乐盛宴穿有仙鹤的服装，遇到了白鹤少年，也是白鹤少年陪着她走完了最后的时光。

很传统的中国文化，很深刻的隐喻，驾鹤西归，去往极乐净土。

万劫当前，她求以安慰的也是他人这一点甚至不敢宣之于口的情意。

也不是没有惧怕的。

她立在楼梯上，面对帝王精心编织的谎言，眼睫和唇角极细微地颤动。

她是以至高的智慧和勇气，来拥抱那盛世幻梦之下的，懦弱残忍之下的一点点真心。

一切不都是也有也无吗？

贵妃看透了自己的命运，也看淡了大唐盛世的浮华和权势。

这智慧和勇气并不能帮助抵御她肉体所受的极大苦痛。

她在石棺中醒来的惨叫令人心惊。

贵妃至柔，白龙至坚。

霓裳之红，白衣之素，也就他俩配得上。

初见的一言之恩，这孤傲凛冽的少年以命相酬，纵然肉身毁弃，那执念也不陨不灭。

幸好贵妃有他。

盛世繁华固然是幻影，那残垣枯骨不也是个幻影。

终了之时，总还有个同样纯度的灵魂凌空去向同样的归处。

04

集万千宠爱于一身的杨玉环，其实更像是个时代的符号，绝代佳人的生与死，也象征着李氏王朝的盛和衰。

一个朝代衰亡更替总要找一个原因，杨玉环的错，错在她生错了时候，错在云想衣裳花想容，错在妄求君心。

帝王多称寡人，何为寡人？何为君心？

从没有什么帝王君心，君心即使是有，也从来不是给美人的。

人生而为己，帝王之爱就像是对御猫的宠溺那样，真心喜爱，又怎么舍得放在棺椁上所谓守护实际陪葬？

棺椁里的杨玉环和棺椁外的黑猫说到底都是宠物，需要舍弃的时候，心疼一阵也就舍弃了。

阿部说爱，也是毫无作为，喷薄欲出的爱意大概也只是着了美人皮相罢了，最后还不是只有白鹤少年放了真心。

大唐盛世，气象万千，可偏偏容下一个女子。

最强大时，她是帝王手中的那朵牡丹花，高贵、精致、令人着迷。

而遇叛乱时，她是众人眼中最合适的弃子，既能挡住悠悠众口，又能因“大义灭亲”而青史留名。

多么讽刺！

影片的高潮，就是杨贵妃的死因真相大白的一刻。

幻灭感疯狂扑来。

什么大唐盛世，什么极乐之宴？

所有的深情，一切的一切，都是一场幻梦。

从电影的一开始，空海就是一个看破幻术的大师，而他查案的经过，也像极了一个求真的过程。

到杨贵妃之死揭秘，原来唐玄宗与杨贵妃是爱情绝唱是假的。

真相大白，影片所有求真的过程落幕。

白居易心系李隆基与杨玉环的旷世爱情写下《长恨歌》，却被黑猫指引一点一滴揭开这所谓爱情的谎言。

《长恨歌》绵延不绝的巨大影响力，使得后世每一个人在评价杨贵妃的时候，都不忍去伤害长恨歌里那个至纯至美的佳人。

虽然白居易知道杨玉环和唐玄宗的爱情故事是假，但依旧将《长恨歌》一字不改地发表。

因为他知道，情是真的。

可能这也是陈凯歌导演想要告诉我们的，虽然他经历了市场的恶意，但对于电影的那份情是真的。

所以他也不改了，依旧以他对电影的理解，创造属于自己的电影。

或许正如很多人所说，他再也无法回到《霸王别姬》时期的辉煌，但从《妖猫传》身上，我依旧能看到他对艺术的追求，对电影的执着以及他独有的美学。

尼采曾说：

每一个不曾起舞的日子，都是对生命的辜负。

的确，生命的意义不在于长短，而在于宽度。

世界很大，渺小的是人，不渺小的却是人创造的价值。

有一种人，有一种发自内心的、蓬勃而上的，像火焰像向日葵般热烈的情感，永远能在孤独中找到可以用生命热爱的事。

影片中的贵妃如是，白龙如是，李白如是，白居易如是，空海如是，导演陈凯歌亦如是。

~未完待续~

（所有配图均来自网络）

作者：咖啡里的云

一直一直

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