青花工艺尽显莲纹精妙：浅谈缠枝莲纹的演变及发展

古人爱花情真意切，以花为题不仅见于诗词歌赋、翰墨丹青，甚至日常起居器物之上也频频以花卉纹装饰，样式繁多，不拘于泥。

花卉纹常见的表现形式有缠枝花卉、穿枝花卉、团花、折枝花卉等等。其中，以缠枝莲纹运用最为十分广泛。

青花一束莲纹

缠枝莲纹，作为中国传统装饰花纹形式之一。其绘花朵上下周转，枝叶相互缠绕成图案形式，中间衬以莲花为主题者，称缠枝莲纹。这种纹饰兴起于宋代，在元、明、清三代非常流行。它被大量运用在陶瓷器面上。尤以元明清三朝最甚，深受从皇家到平民的一致喜爱。

宋代缠枝莲纹茎蔓缠绕，莲花摇曳，花枝舒展，一定程度上展现了宋人丰富的审美观，强调哲学、伦理、道德的和谐统一，对花卉植物的关照常常是对人自身的关照，对花卉植物的表现也是人格理想和道德的表现。北宋周敦颐《爱莲说》充分体现了宋代士大夫阶层对莲的自然秉性、形态特征同伦理道德、人文精神和人格理想所赋予的审美观念。其中“出淤泥而不染，濯清涟而不妖，中通外直，不蔓不枝，亭亭净净，可远观而不可亵玩焉”，是古人赋予莲花狷洁、高贵品质的体现。

北宋 定窑刻莲花纹盌

北宋 定窑白釉刻莲花纹折腰碗

到了元代，缠枝莲纹普遍流行，有的直接做主题纹饰的，有的做辅助纹饰的，既有一定的模式，又在定式中追求变化。莲花的造型多变，有正有侧；花蕊有心形和圆形；花瓣呈麦粒状，前端似有麦芒，花瓣由以前的肥大变为窄细。

花叶呈现不规则的锯齿状，以青花勾画叶脉。以盘碗及罐类器形较为常见，表现形式有青花及印花。盘碗类圆器多为青花地留白，瓶罐类琢器则以青花描绘纹饰，但也偶有不循此规则的。

元青花缠枝莲纹碗

元青花缠枝莲纹饰

元代莲花纹饰瓷器装饰风格在枝条的缠绕之中，花朵的方向一反一正，花朵的画法也一侧一正，出现元代青花缠枝莲同花异向的器物。同花异向纹饰绘画手法是花向相同，但在缠枝之中呈相反的方向，几朵莲花左右相背，上下相对，相同之中有所不同，不变之中有变化。

元代缠枝莲纹呈现出多姿多彩的大放异彩特征，具有承接宋代缠枝莲纹的特征，并且开启了明清缠枝莲纹辉煌的序幕。

元釉里红缠枝莲纹执壶

明代，装饰有缠枝莲纹的瓷器较多，而且历代均有烧造，在明代全部纹饰中占有重要的比重。一般来说，明初的缠枝莲纹较为规整，叶细削呈不规则的葫芦状，枝叶的缠绕穿插更富有变化，可谓随心所欲，往复无穷。

明初期官窑瓷器上的缠枝莲纹总体特征是工整有序，布局渐趋疏朗，花瓣为麦粒形式或变形麦粒形，花叶瘦小，注重空白的装饰效果，具有简洁疏雅的美感。花形更为饱满圆润，花心状如葫芦、花瓣托苞、状如麦粒有芒、状如变形麦粒等几种。画法多为双勾填色，留有细小的笔痕，花瓣及花叶多留有白边。从青料上看，多为苏麻离青料。

明洪武 釉里红缠枝莲扁菊纹执壶

明宣德 青花缠枝莲纹瓶

明代瓷器经过永乐朝的发展及宣德朝的繁荣，进入“空白期”之后逐渐衰弱，就缠枝莲纹来说，有宣德遗风，变形莲瓣呈螺旋形和桃形，有晕散而层次不甚清晰。

明天顺 青花荷莲大碗

成化时期是明代瓷器生产的又一高峰期。就官窑缠枝莲纹饰来看，较前代更为典雅精致，特别是青花纹饰，由于采用国产青花钴料，呈色均匀，不易晕散，故线条有如游丝，而且色泽清新淡雅。成化官窑青花类纹饰的画法以双勾填色为主，线条细硬流畅，填色大笔填满，与永宣时期截然不同。

一般来说，成化官窑青花缠枝莲纹有同花异向、同花同向、异花同向等表现形式。莲花的画法虽勾线填色，但花的画法不尽相同，有花瓣状如麦芒，层次较多，亦有花瓣饱满细长，状如葫芦。

明成化 斗彩缠枝莲纹罐

进入明代晚期，制瓷水平远不及前朝，大为下降。到了天启朝时期，缠枝莲纹瓷器变得较为少见，有青花与青花五彩两种，纹饰渐趋简化，没有创新，但构图却有前朝繁缛之风。

明正德 青花缠枝花卉纹出戟尊

明嘉靖 青花龙穿缠枝莲纹大盘

清代是中国瓷器发展史上最为辉煌灿烂的时代，特别是在装饰题材的创新和装饰技法的进步等方面，都取得了历史性的突破。尤其是缠枝莲纹饰自始至终较为常见，通过二方或四方连续的形式把不同的莲花串在一起，给人以繁衍连续的感觉，与明代同类纹饰相比较，具有绘画细腻，纹饰布局变化较多，多有写实性莲蓬的时代特征。

清代康熙官窑是清代瓷器发展史上的高峰期，缠枝莲纹饰主要表现为两种风格，一种是传统纹样，另一种是创新纹样。传统纹样在承袭前朝旧制的同时，也有所改变。宽带式构图的图案化，二方或四方连续中莲蓬的刻划均为前朝所少见，而创新纹样有三角形环绕布局，写实性较强的花朵等。

康熙官窑缠枝莲纹中的另一个特征是同花同向布局，构图较明代疏朗，所留空白较多，使主题纹饰清晰生动。清代康熙民窑装饰有缠枝莲纹的器物较多，纹饰的组合也有多样化的趋势，构图或饱满，或舒展；或竖向缠绕，或横向穿插；画法或工细精致，或粗放洒脱，时代特征较为明显。

清康熙 青花缠枝莲纹梅瓶

清代雍正朝虽只有13年，但官窑瓷器的质量居清代之冠。其纹饰题材广泛，色彩秀丽多姿，特别是缠枝莲纹饰，清新淡雅，工整华美。不及有承袭永宣风格的纹样，也有对清代康熙纹样的继承。但是，清代雍正缠枝莲中较少有写实性的莲蓬，这是与康熙同类纹饰的差别所在。

清雍正 青花釉里红缠枝莲纹双螭耳尊

雍正朝的并蒂缠枝莲纹以构图疏密有致，绘工精湛而享有盛誉，并且影响了以后历代，成为一种较为定形的纹饰，具有鲜明的时代特色。彩绘纹饰淡雅柔和，具有极强的立体感。

清雍正 斗彩缠枝花纹三足洗

到了清代乾隆时期，缠枝莲纹饰以四方连续向四方重复伸展延伸，具有图案效果明显，结构规整，纹饰整齐划一，规矩中富有变化，适合表现乾隆纹饰繁缛，富丽堂皇的特点，乾隆一朝的四方连续缠枝莲纹的构图或繁缛，或舒展，或异花同向，或大小相同，或叶脉夸张变形，均较前朝规矩工整，变化之中有规律可循。

乾隆朝缠枝莲纹另一个特点是波浪形连续构图中，多有对称的双出小花，使纹饰呈现大小花相同的布局。

清乾隆 青花缠枝莲纹如意耳扁壶

随着清三代盛世的结束，国力开始走向衰弱。无论是官窑还是民窑的制瓷水平不断下降。嘉庆朝瓷器质量不高，缠枝莲纹远不如乾隆朝多样化，虽有前朝繁缛之风，但线条已不及前朝流畅，有拘泥刻板之嫌。花朵的形状也有所变化，凸显这一时期的特征。

清嘉庆 黄地粉彩缠枝莲纹开光“万寿无疆”碗

按照中国人“图必有意，意必吉祥”的原则，缠枝纹最为表象的含义是绵延不息，有多子多福的寓意，难怪中国还亲切地称呼缠枝纹为“长寿藤”。而莲花又涵盖“清廉”之意，所以，缠枝莲纹备受历代皇帝的喜爱不无道理，他们既希望臣子们象莲花一样洁身自好，又希望皇家子孙万代绵延不绝，永葆自己的王朝万年国祚。