哥斯拉掀起的「怪兽风潮」，是如何“入侵”潮流圈的？

近年来，潮玩风潮迅猛地席卷着潮流圈，Kaws、Be@rbrick等大热潮玩遍地开花，而随之风靡的盲盒，也成为了玩家们入手潮玩的新方式。从动漫作品衍生的经典角色，到艺术家打造的潮玩新作，潮玩样式可谓多种多样，因此，它所俘获的消费群体十分广泛。

除了丰富的样式外，潮玩还涵盖着多元的文化，最近，Bandai便复刻推出了1975年东宝版本的哥斯拉玩偶，将《哥斯拉之机械哥斯拉的反击》版本的哥斯拉带回，饱含情怀之余，也涵盖着日本独特的怪兽美学。

▲1975年东宝版本的哥斯拉

▲Bandai的哥斯拉新作

哥斯拉作为日本流行文化的符号之一，不仅屡次被打造成潮流玩偶，还向潮流圈进行着广泛的“入侵”，掀起了经久不衰的怪兽风潮。

哥斯拉能够成为流行文化的符号之一，便离不开影视作品的推动。1954年，哥斯拉在本多猪四郎的电影《Godzilla》中首次登场，该片对灾难、科幻的刻画与对核武器的深层隐喻，让哥斯拉“一炮而红”。

▲1954年，哥斯拉的首部电影《Godzilla》

之后，哥斯拉便在日本掀起了怪兽热潮，先后主演了数十部电影，更出现在漫画、游戏等媒体中，逐渐成为了日本流行文化的符号之一。

▲以哥斯拉为题材的联动作品《PSYCHO-PASS》、《噬星者》

在先进技术的支持下，哥斯拉展现了更具王者地位的风采，而在部分作品中，更一改“破坏王”的设定，以反英雄的形象，成为了捍卫人类的次要威胁。随着影视作品的推陈出新，强悍的「怪兽之王」俘获了越来越多的影迷，以哥斯拉为蓝本打造的潮玩作品也成为了热门之选，更让「哥斯拉热」持续燃烧。

在不同版本的电影中，哥斯拉的形象都有所“进化”，这些形态也给潮玩品牌们绘制了灵感蓝图。作为日本模型巨头之一，Bandai便以不同版本的哥斯拉为蓝本，推出过不少的模型，除了开头提到的复刻之作外，也引用过哥斯拉在1991年北海道版本的外形，以超大尺寸打造出「Humansize Godzilla」之作。

▲1991年北海道版本的哥斯拉

▲Bandai打造的「Humansize Godzilla」

Bandai旗下的S.H.MonsterArts，则是将可动性与造型技术聚焦于「怪兽」之上的品牌，在众多的怪兽作品中，自然也少不了哥斯拉。去年，由Legendary Pictures出品的电影《Godzilla:King of the Monsters》再次掀起了一股狂热的怪兽风潮。

▲2019年上映的《Godzilla: King of the Monsters》

乘着这股新热潮，S.H.MonsterArts推出了该版本的哥斯拉可动式模型，除了忠实还原了美版海报上的热线吐息外，还运用蓝色半透明塑料打造能量的背鳍，重现了「怪兽之王」的霸气神韵，备受玩家追捧。

▲S.H.MonsterArts推出的美版哥斯拉模型

而在今年，S.H.MonsterArts又将电影中出现的红莲哥斯拉制成模型，让玩家们体验到哥斯拉的另一个抢眼形态。

▲S.H.MonsterArts推出的红莲哥斯拉模型

当然，除了Bandai的逼真呈现外，其他品牌的新颖打造，也展现出「怪兽之王」的另类美学。Medicom Toy就与加州鞋店BAIT合作，汲取《Godzilla: King of the Monsters》版哥斯拉的元素，打造出颇具玩味的BE@RBRICK作品。

▲Medicom Toy x BAIT x Godzilla

同样，玩趣风格也出现在独立品牌KEIOS UNDER THE VEIL与 OG玩具单位adFunture的合作中，双方将KAYDEN、FIRE PANDA与哥斯拉融合，彩虹色系的加持后，凶猛强悍的哥斯拉被赋予了萌趣的形象，让人眼前一亮。

▲KEIOS UNDER THE VEIL x adFunture 哥斯拉潮玩

而在哥斯拉潮玩中，最具视觉震撼力的莫过于《哥斯拉V.S EVA》的联名作品—「EVA初号机“G”觉醒型态”」。从作品中，我们可以欣赏到EVA初号机感染了哥斯拉G病毒的独特形态，鳞片、背鳍与巨尾的出现，形象地呈现出「机甲」与「生物」间的融合、转变，视觉冲击力极其强烈。

▲「EVA初号机“G”觉醒型态”」模型

逼真的还原、创新的融合，哥斯拉于潮玩的广泛运用，不仅彰显了哥斯拉对潮玩文化的强大影响，也凸显了这位「怪兽之王」的可塑性。而引领怪兽美学的哥斯拉，对潮流的“入侵”也不仅仅是「潮玩」这么简单，它对潮流服饰的“进攻”同样强势不已。

哥斯拉作为流行文化的重要符号，同样为潮流服饰带来“冲击”，潮流品牌从哥斯拉中获取灵感后的系列打造，也备受玩家们的追捧。

日本GODZILLA便推出过不少的哥斯拉主题潮服，而在最新的联乘作品中，品牌还运用了日本时装文化中的标志性服饰「横须贺刺绣外套」（Sukajan），以精致的刺绣呈现了哥斯拉对战三式机龙、空中怪兽拉顿的画面，并搭配了极具日式风情的海浪、富士山等元素，诠释出哥斯拉的潮流美学。

▲GODZILLA x Switch Planning

日本GODZILLA也频频与日本动漫周边第一品牌COSPA展开合作，让哥斯拉的潮流火焰愈发迅猛。在双方的多次联手中，不仅有多样的哥斯拉印花服饰，还有将背鳍注入到服饰、包袋中的打造，以颇具二次元风格的怪趣形式，不断地推动着哥斯拉的另类潮流。

▲COSPA运用哥斯拉背鳍元素的打造

去年，高桥盾也从哥斯拉获取灵感，为庆祝UNDERCOVER名古屋店选址重开，推出了“Suburban Youth”专属系列。作品中，高桥盾打造出了哥斯拉攀附于埃及金字塔上的印花，营造了别具独特视觉的超现实主义风格。

▲UNDERCOVER“Suburban Youth”系列

Bape为了哥斯拉庆生而推出的别注系列，也与UNDERCOVER有异曲同工的纪念意义。Bape将品牌的标志性人物BABY MILO与哥斯拉结合，让哥斯拉化身一只只萌兽与BABY MILO展开“游戏”，玩味十足。

▲Bape x GODZILLA

当然，除了BABY MILO的可爱风，品牌也曾以 BAPE x Godzilla Resurgence别注系列，呈现猿人Logo与哥斯拉的巧妙结合。例如，将猿人头化作窗口“窥视”哥斯拉，或是将猿人与日文「ゴジラ」结合成新式印花，以此凸显出猿人与哥斯拉碰撞出的怪兽美学。

▲ Bape x Godzilla Resurgence别注系列的印花打造

以日式刺绣工艺、品牌Logo融合等多元形式入侵潮服，凸显了哥斯拉作为流行符号的潮流影响力。 除了搭载于潮玩、潮服活跃于流行文化外，哥斯拉也在不同领域的推动下，扩大着「怪兽之王」的世界蓝图。

从1954年的首部电影开始，哥斯拉便开启了走向世界的征途，成为了炙手可热的电影明星、潮流Icon，更在其他领域的有力推动下，成为世界性的流行符号之一。

说到哥斯拉的跨界推动，则不得不提到NBA球星Charles Barkley，他与哥斯拉的密切关系，也令这只怪兽踏进了运动领域。

由于Barkley的球风如同哥斯拉一般强悍，1992年NIKE便以此为噱头，邀请Barkley拍摄了新品NIKE Air Ballistic Force的广告。广告中，Barkley穿上一身NIKE装备与哥斯拉展开篮球大战，新颖大胆的画风瞬间吸引了大批球迷，为新品球鞋斩获火热人气。

▲NIKE打造的Barkley大战哥斯拉广告

次年，美国漫画公司Dark Horse更以此为题材，进一步推出了系列的漫画作品，讲述Barkley与哥斯拉大战后，拯救了人类的有趣故事。两波标新立异的操作，让Barkley与哥斯拉紧密相连，两者的合作成为了经典。

▲Dark Horse打造的Barkley大战哥斯拉漫画

之后，NIKE也乘胜追击，以哥斯拉的概念为Barkley推出签名鞋款NIKE Air CB 34，以粗犷的外观结合齿状鞋底，形成了别具辨识度的系列，在2007年的复刻之作NIKE Air Max2 CB 94“Godzilla”中，NIKE以更具象征性的红橙色渐变、绿色皮革，诠释哥斯拉的标志性元素。

▲NIKE Air CB 34

▲NIKE Air Max2 CB 94“Godzilla”

得益于NIKE与Barkley的哥斯拉“情结”，这只怪兽与运动领域的联系愈发紧密。在NIKE打造的Blazer High Premium与Air Force 1 LE系列鞋作中，均出现了哥斯拉的强悍身影。以不同的配色和材质营造了哥斯拉的兽皮纹路，而抓痕印花也彰显了「怪兽之王」的超强攻击力。

▲NIKE以哥斯拉元素打造的Blazer High Premium

▲NIKE以哥斯拉元素打造的Air Force 1 LE

在NIKE的带领下，运动品牌也纷纷与哥斯拉结缘。在PUMA的「Japanese Monster Pack」系列中，First Round鞋款便以哥斯拉为主题，两款配色中，PUMA以绿色皮革象征哥斯拉，另一款银色版本，则象征着电影中的对手—机械哥斯拉，PUMA将“敌对”状态呈现于现实之中，着实别出心裁。

▲PUMA「Japanese Monster Pack」

Reebok CLASSIC也与日本玩具品牌Megahouse合作，推出了以哥斯拉为主题的Instapump Fury Road系列。以黑色为主调并结合了象征着哥斯拉的红绿色，并点缀入哥斯拉的鳞片、背鳍、利齿等元素，其中一款还运用了发光材质，以发光细节象征哥斯拉的独特能量。

▲Reebok CLASSIC x Megahouse

说到艺术领域，艺术家村上隆的创作，也让哥斯拉与艺术的联系更为紧密。前面我们有提到《哥斯拉V.S EVA》的潮玩作品，庵野秀明在其执导的《真·哥斯拉》上映之际，便曾邀请过艺术家村上隆以“哥斯拉VS新世纪福音战士”为主题的对战作品。作品中，村上隆以各式火焰为主要元素，以鲜艳的撞色体现两者对战的精彩。

▲村上隆绘制的《哥斯拉VS新世纪福音战士》

此后，村上隆又以哥斯拉为题绘制新作，作品依旧沿用了此前的火焰元素，灵动的线条勾勒出彩色的火焰，哥斯拉以熊熊燃烧的形态出现在美国芝加哥ComplexCon潮流展中，瞬间吸引了大批玩家的目光。

▲村上隆的哥斯拉新作

▲村上隆携哥斯拉新作及周边参加ComplexCon

与前面两者不同，除了一系列电影的主题曲，人们似乎很难将哥斯拉与音乐联系起来。但就在今年，美国Rapper Eminem的全新专辑《Music to Be Murdered By》中，赫然出现了一首以哥斯拉为名的新作《Godzilla》，而与已逝Rapper Juice WRLD的联手，也让这首歌备受乐迷的瞩目。

▲Eminem与Juice WRLD

在该曲中，Eminem将自己比喻成哥斯拉，表达自己的说唱就犹如哥斯拉喷射火焰般迅猛，而曲中的第三段Verse也凭借饶舌最速的特殊形式，打破了健力士世界纪录，力证了超强的说唱实力。

▲Eminem新专《Music to Be Murdered By》

Eminem更在网络上发起了「#GodzillaChallenge」挑战，再次掀起一波挑战热潮，虽然歌曲中与哥斯拉的联系并不密切，但Eminem以「怪兽之王」比喻超强的说唱功力，以及频密出现的Godzilla一词，也洗脑般地将这只怪兽灌输到更多乐迷的脑中。

▲不少粉丝挑战了「#GodzillaChallenge」

▲MV中也运用了不少的哥斯拉元素

在运动、艺术、音乐等不同领域的推动下，哥斯拉不断地展现着作为世界流行符号之一的多元性。在怪兽美学中，哥斯拉依旧占有着强势的王者地位，而哥斯拉所引领的另类美学，也在潮流、艺术、运动等多领域主导着流行文化。

哥斯拉不再是单纯虚构的怪兽，也并不局限在荧幕之中，在流行文化主导的当下，它依旧以独特的形式丰富着我们的生活。而哥斯拉的下一部新作也即将开催，我们不妨拭目以待，再次领略「怪兽之王」的风采。