这个叛逆，不务正业的京剧传人，创造出另一种国粹，很受人们瞩目

一个人往往要在出发后，走着走着才能发现心之所向。

他说，师父，我们这代人的意义在哪儿？

师父说，我们的意义——就是让下下代人还能知道中国人过去一丁点儿的传统文化，只要他们还知道我们这代就没白活。因为这东西最好别亡，最好，别亡。

他叫裘继戎，对于很多人来说或许很陌生，作为裘派传人的他，先从裘派说起。

裘桂仙是晚清至民国时期的名净，戏剧的花脸就始于裘桂仙，完成于裘桂仙儿子裘盛戎。

而裘盛戎的儿子叫裘少戎，也唱净角，曾多次出国演出，反响热烈。然而，在1996年不幸病逝，年仅39岁。去世的前一年，他将儿子裘子千改名为“继戎”。

继戎继戎，就是要传承的意思。

但是对于裘继戎来说，这个姓氏却给他带来了负担。净角一代宗师裘盛戎的名声像一座大山压在他头上，他有责任发扬光大，但自己的内心却又叛逆、彷徨，暗中攒劲。它像永恒镌刻的荣耀，也像一张无所不在的网，将自己完全笼罩。

梨园世家众多，虽不是人人都得唱戏，但为他更名“继戎”的父亲显然也希望衣钵有继，当时也曾犹豫过要不要让爱子端这碗饭、吃这个苦，可父亲的早逝让裘继戎没有选择：裘门需要“千顷地一棵苗”的裘继戎学戏，家族的希望已全部寄托在他身上。

于是，他九岁开始登台，十三岁便获得“小梅花”金奖。唱功好，工架也好，是天生的戏剧家。据说老戏迷看他演出，也会激动得当场落泪。

然而，在戏剧校园中，无尽的吊嗓、练功，让他觉得很无趣，产生了疑惑：“我算干吗的？我爷爷创造了那么多经典唱段，我就哇啦哇啦唱，copy、挣钱，就完了吗？”

直到13 岁那年他走在街上，一回脸儿看见了Michael（ 迈克尔· 杰克逊），那一连串的舞蹈动作，让裘继戎看呆了眼，原来世界上还有人跳舞跳得这么神！

从那之后，裘继戎疯狂地迷上了舞蹈，不管京剧了，不管戏了，吊嗓子也不管，练功也不管。在中国戏曲学院的四年他基本没碰过戏，只顾跟着碟片学跳Michael Jackson，渐渐地，他发现自己几什么舞蹈都喜欢，似乎京剧中无法释放的情感，在舞蹈中都能完全释放了。

Michael 领进门，裘继戎跳得一发不可收，他挨过打，长辈老师觉得“这孩子完蛋了”。有人说他这是叛逆、是不务正业，但学戏十年的裘继戎说：“我没给我爷爷丢脸，除非你真觉得我戏差得不行”。裘继戎的戏不差，他演爷爷演过的窦尔敦，唱父亲唱过的铫期，还拿过青京大赛金奖，年轻的他并不懂得传承的意义，只是想做一些喜欢的事情而已。

面对众多的批评，他迷茫起来，是继承裘盛戎裘少戎，还是只做他自己？可自己从小学的也是戏啊。

大学快毕业时，裘继戎似乎有些明白，京剧不只是强加给他的重任，也是他的根儿。他捡起许久未练的京剧，转而进入了北京京剧团，成为里面的一名专业演员。

每次京剧开演，空荡荡的台上，他是老成持重的铫期，是铁面无私的包拯，是草莽英雄窦尔敦，是廉颇、是孙权、是魏绛……

他演得了任何一个鼎鼎大名的净角儿，却唯独当不成裘继戎。因为真正的裘继戎，更爱街舞，只有在起舞时，他才是自己。

他开始思索裘派本来不就是包容并蓄、善采众家之长吗？

他说：“我以前想过做一个传承人就完了，但这是一个没有灵魂的人，我不想抱着“就这样了”的态度生活。艺术是没法复制的，我爷爷创造的东西，现在还有很多人拿它吃饭挣钱，但这东西没有发展了、已经死亡了，我们只能记住它的好。”

于是，他试图将京剧与街舞、现代音乐等，融合创造出一种新的艺术形式，一种可以代表现代人的元素。比如，加上太极融入街舞，这样独特的舞步，能不能成为舞蹈里的“裘派”？

然而，创新与融合，伴随而来的有褒有贬。

裘继戎说：“这些年我做着各种跨界的尝试，也深思今后的发展，我并不觉得自己只要继承爷爷的艺术就可以了，我始终认为爷爷的艺术，只有他自己才能诠释好，而我们应该有更大的空间。”

其实一开始做为传统京剧裘派继承人，裘继戎是不太为大众所知的，但是这种创新使他不断出现在演艺新闻里，每一次都是一场惊艳。

2014年，裘继戎参加了《中国好舞蹈》。他集京剧的身段、popping的元素、太极的招式于一身，带着浓厚东方色彩却又新颖活泼的舞步让人目不转睛，背景音乐则是他自己演唱的《越人歌》。

之后，作为舞者的裘继戎，又演绎了赵梁的舞剧“东方灵欲三部曲”之《思凡·双下山》。

2015年，独树一帜的他，就连杨丽萍也找来，希望他出演自己的话剧《十面埋伏》，霸王和虞姬的故事，在他的舞步里慢慢变换发酵。

2016年北京台春晚，他出演了京剧与街舞融合的《真假美猴王》，不少人被裘继戎版的大圣帅到。

他犹记得，杨丽萍曾对他说过：“你这么走就对了，有大的艺术家认为你这不错，那你肯定就有坚持的价值和道理。”

的确，他成功了，真的成为了一名受人瞩目的舞者。

而他真正火起来，是因《欢乐喜剧人》第二季总决赛的比赛，他作为“开心麻花”的助演嘉宾，即兴创作了一段《悟空》。他的这段舞，让人眼前一亮，久久不能忘怀。

有人说，他是即六小龄童之后，最好的孙悟空。

或许，他能将悟空演绎的如此玲离尽致，大抵也是因为他们有太多相似之处，不羁放纵、热爱自由却又身负使命，“外界的质疑与批评”仿佛是他头上的“紧箍咒”，让他爱恨两难，自由与使命难以取舍。

而这一段悟空，也使很多人跑回刷京剧，并评价说：“我的天，真的是，因为这一个人，我才想起来京剧这个国粹！”

而这一句，也是裘继戎最想听到的。如今，京剧对他来说，已不是一个选择，而是一种使命荣耀。

2017年，东方卫视的跨年演出，莫文蔚抚琴弹唱，郎朗在后方弹着钢琴，他在台上独舞，一曲舞罢，众人惊艳。只有他自己最知道，每种惊艳，并非偶然。

他说：“京剧唱得再好，可年轻人不懂，又多少人喜欢呢？即便是喜欢了，他能花多少钱买票看戏？其实我没有去打破什么，说打破，爷爷和梅兰芳那会儿早打破了。你说我身上元素多，其实每样东西都有历史。乱来的话，不是不行，但是我觉得还是要有‘根儿’。”

他也曾在微博写过一段关于看似说《悟空》，实则说他自己的话语：

“这支舞，没有名字，没有准备，几乎是即兴的。有人问过我说你觉得自己和孙悟空有什么相似之处吗？也许，是孤独。”

那是一种，在这个时代中想要找回自己的孤独，就像悟空，虽然强大，却很孤独。