专访导演刘畅 | 《独家记忆》必当对得起所有人的羽毛

见到刘畅，是在小糖人影视基地的办公楼内。彼时，刘畅正奔波于新作《独家记忆》和下一个项目《棋魂》之间，“两点一线”的制作生活，不仅让他没来得及观看去年剧集市场中的任何一部作品，也极大程度地限制了他的业余生活，“基本都在横店待着”。

当被问到是否担心观众会将《独家记忆》与《最好的我们》进行对比时，刘畅言语之间并没有太轻松，“昨天（《独家记忆》上线第一天）确实很紧张，今天反而轻松了”。一来，他看到了豆瓣、微博上已经充斥着不少“好评”；二来，他似乎突然想明白了，“好坏只是一个客观问题，既然已经拍完了，就没什么担心的了。”

（导演刘畅）

巧合的是，就在刘畅放下内心包袱的当天，该剧的原著作者木浮生豆瓣发文感谢剧组的“知遇之恩”，并提到刘畅导演对原著小说的熟悉程度和喜爱之情，言语间透露着满满的感激与信任。

截至目前，《独家记忆》在爱奇艺上线已过5天，全网热度位居同时期网剧排行榜第一，是当之无愧的网剧“佼佼者”。而它的豆瓣开画成绩——超2000人打出的8.1分，既保住了小糖人素来已有的“精品”口碑，也兑现了刘畅在朋友圈所留下的“必当对得起所有人的羽毛”的「杀青」承诺。

“寻求最大公约数”

和诸多毕业于北京电影学院的青年导演类似，刘畅最初接近影视行业，也是因为心中怀揣着一个“电影梦”。但在诸多机遇巧合之下，与刘畅率先结缘的，还是那部由小糖人率先发起的青春网剧《最好的我们》。在当年，该剧不仅一举拿下豆瓣8.8超高分，还顺势捧红了刘昊然、谭松韵两位演艺圈新人演员。

而刘畅，便是这部剧捧红的新人导演。他坦言，《最好的我们》之后，也有很多项目找到自己，类型上，从古装、悬疑到现代，应有尽有。但都被他以“不合适”为由而一一回绝了。

这期间，他曾执导了一部院线电影《二十岁》，是一部以男性视角为主线的青春题材，类型上，依旧是刘畅导演所擅长的题材，但该片在上映时期恰逢《毒液》、《无敌破坏王2》等多部好莱坞大片上映，从而造成了票房上的相对折损。但刘畅却觉得“无所谓”，“电影是个照妖镜，会放大自己的很多缺点，吸取经验和教训即可”。

（电影《二十岁》）

《独家记忆》是刘畅的第三部长片作品，同时也是他的第二部网剧，因此也就显得尤为重要。他坦言，自己之所以会选择继续深耕青春题材，一来是因为对熟悉的领域相对比较“有把握”；二来则是被原著小说中细腻又浓烈的青春记忆所打动。

原著中，作者木浮生花费了大量笔墨来描述薛桐和慕承和这对恋人，从因考试作弊而相识，到两人情感萌芽、甜蜜恋爱，再到因误会、世俗等原因短暂离开，这对带有“师生恋”色彩的双向暗恋，是诸多90后“小说记忆”中的一抹青春色彩。但于影视化而言，故事戏剧、情感张力似乎还不太够。这点也得到了作者木浮生的认可。

“文字和影像本身就有着不同的创作规律，所以我们对《独家记忆》做了部分改动”。相比原著，剧版的《独家记忆》增加了薛桐三位室友的戏份，“一条主线+三条副线”的设定，也让《独家记忆》更偏向于一部“青春群戏”。无形中，也就增加了故事的厚重感。

相比起“前作”《最好的我们》，《独家记忆》一开场就是将故事背景设定在大学时代，这也就意味着，这是一段关于“后青春时代的成长故事”。剧中，无论是薛桐和慕承和之间的“伪师生恋”，还是宋琪琪、白霖、赵晓棠三位室友的各自感情线，都明显带着成人世界中所具有的世俗观和复杂性。而这恰好也是他们在人生成长过程中，所要走的必经之路。

“我们其实也一直在寻求两者之间的最大公约数”。一来，基于“前作”《最好的我们》在观众心目中的市场地位，后续作品恐怕都很难“复制”其前作佳绩；二来，在影视IP改编备受争议的当下，《独家记忆》的“改动太大”也会遭到部分原著粉的不满。

但好在，刘畅是个宽心的人，“都在意料之中”。目前，《独家记忆》无论是在口碑，还是在播出热度、话题传播上，基本已经达到《最好的我们》的3/5播出盛况。“已经很知足了”，刘畅爽朗的说道。

“张超成就了慕承和”

如果说剧情的“升级”，是吸引受众前来观看的第一步；那么，扮演慕承和的男演员张超则成为了观众心目中的新晋男神。其实，在很早之前，张超就曾在电视剧《网球王子》、电影《人在囧途》中露过面，但都未能掀起太大的水花。

反倒是这次的《独家记忆》，张超让观众看到了自己心目中的“慕承和”，不少网友弹幕反馈，“演活了慕承和”、“世界欠我一个慕承和”.......其实，在挑选男演员期间，刘畅也曾表示一开始苦于找不到合适的人选，后来在剧组的轮番试镜下，终于遇到了张超。“看到张超的第一眼，我立马就明白了，这就是慕承和”。

在原著小说中，慕承和就是一个被设定为“学霸级别”的男神人物。相比起其他小说中的男主，慕承和既不霸道总裁、也不多金，而是一位实打实的“全能型学霸”——不仅掌握着物理学、俄语两项专业技能，同时还对戏剧、潜水等业余活动颇有研究。

而据刘畅透露，张超在出演慕承和之前，也没少吃苦。在片场，他不仅要学会用左手吃饭、写粉笔字，还需要全程跟着俄语老师、物理学专家进行相关专业培训。“整个流程下来，张超的俄语水平也基本达到了和人正常交流水平”。

专业技能傍身以外，慕承和的“实力宠妻”也令大批网友心生羡慕。除了日常“甜蜜一份”中的斗嘴、摸头杀、眼神交流之外，放风筝、捉迷藏、看电影、畅玩游乐场、出国旅游等业余活动，基本包揽了“冬日分”撒狗粮清单。

“我也是最近才发现观众十分喜欢「高甜」的东西，没想到慕承和这个角色会这么圈粉。”这当中，必然离不开演员的个人努力，但“合适”对于成就一个角色而言，也起到至关重要的决定。

“我们在挑选演员过程中，也是秉承着合适为第一要素。诸如饰演薛桐的李婷婷，她本人其实就是一个十分有魅力、有个性的小女孩。那她在饰演薛桐这个各方面都相对「平和」的角色时，我们就不会担心她会丢失掉这个人物身上的独有特质，会很放心的把角色交给她”。

至于张超，诚如观众所言，“早就该火了”。“他就是我心目中的慕承和”，刘畅说道。

“独家记忆不独家”

“没有人永远十七岁，但永远有人十七岁”，饶雪漫早期的一句经典名言，似乎已经道出了这几年青春题材“疯狂生长”的背后原因。纵观2018的年网剧市场，青春题材依旧是表现较为耀眼的一个，但随着市场的水涨船高，题材同质化、类型单一化也逐渐成为青春题材发展的一个弊端。

但这一切在刘畅看来，并不那么重要。“两百年前就没有新故事了，莎士比亚都写过了”，相比起如今市场中的类型化创作，刘畅更愿意将其看成是“站在巨人的肩膀”上进行二次创作，他坦言，自己从来不是一位“方法派”的导演，更多时候，他的创作灵感都来源于生活或家庭。

熟悉刘畅的周围朋友都知道，刘畅是一个“直肠子”性格，但在遇到妻子周放之后，浑身上下都会散发出浪漫细胞，甚至在“剧中”刘畅都偷偷的给妻子发送“爱的信号”。

“大概（我）就是适合做青春剧吧！”，刘畅表示做青春题材最重要的一点就是要足够真诚，“只有自己相信了，观众才会相信”。因此，在《独家记忆》中，观众随处可见的是主角们的素颜朝天和穿着朴素，甚至在色彩搭配、镜头运用等视听手法上，刘畅也都刻意启用了“偏冷静”风的处理手法，目的在于还原大学生们的真实青春。

其实，无论是业内人士乃至普通受众，真正在意的并不是“饱不饱和”的市场风向，而是每一部作品是否对得起收看它的观众。“真诚是这部剧的最大亮点”，刘畅说道，“最大的心愿就是希望看过它的每一位观众，都可以想起自己的青春，真正做到「独家记忆不独家」”。

“我的下一部作品还是青春题材，但是想做一部不谈恋爱的青春剧”，看来，性格豪爽的刘畅，要和“青春题材”死磕到底了。