如果你没听过蒙古族说唱艺术，我只能帮你到这儿了……

说到蒙古族艺术瑰宝，除了广为流传的蒙古族民歌之外，还有一种曲艺演唱形式被列为国家非物质文化遗产保护名录——这就是蒙古族说唱艺术。

蒙古族说唱艺术也称为说书，产生于内蒙古的科尔沁，巴林草原。说书人都是土生土长的牧民，他们从小聪明好学，口齿伶俐。有的受家庭的熏陶，有的跟从艺人学艺。蒙古族说书演唱形式及其简单，曲调多变，风趣幽默，不受环境的限制。说书人在蒙古包内，大草原上席地而坐，拉起马头琴或四胡就能演唱，演唱者根据听众而订内容。

　　过去的说书人背着一把马头琴或四胡周游在草原上，没有什么固定收入，以说书为主。有时为王公贵族府的婚礼或那达慕上说几天书，会得到一些赏钱。平时为贫苦百姓说书，只为热闹填饱肚子。

草原上的牧人寂寞孤独，常年在人迹罕至的草原上游牧，居住很分散只好与牛羊为伴，极度缺乏精神生活。蒙古牧人对听书情有独钟，只要听说说书艺人来了，牧民们不管十里八乡的，就会扶老携幼的赶着勒勒车来听书，书里表达了牧民们生活里的喜怒哀乐，音乐里抒发了他们的感情。因此东部牧民的很多家里都有四胡，有说书人。说唱的经典曲目有《三国演义》，《水浒传》，《嘎达梅林》，《韩秀英》，《达那巴拉》等故事。 著名的说书人根据演唱的内容和观众的情绪而变换曲调和演唱方法。

我区著名的说书人有毛依罕，琵杰等。他们创作了大量的诗歌和好来宝，来抨击封建统治者，讴歌劳动人民的美好生活。1959年毛依罕，琵杰进京为首都人民和国家领导人演出，并受到毛主席，周总理的亲切接见，被誉为“明间艺人的旗帜”。

　　近些年来一批批新的说书艺人成长起来，又创作出了大量的富有时代气息的新的说书作品，丰富了牧民，农民的文化生活。而且还为了传统的蒙古族说唱艺术做了大量的传承工作，蒙古族说唱艺术已成为国家非物质文化遗产。

乌力格尔，蒙语意为"说书"，俗称"蒙古书"、"蒙古说书"、"蒙古琴书"，集蒙古说唱艺术发展之大成的一种曲艺形式，主要流传于内蒙古自治区及相邻黑龙江、吉林和辽宁等蒙古族聚居区。与草原上的蒙古族群众生活习性一致，这种艺术具有浪漫开阔的气息。

它最初的形式与西方中世纪的吟游诗人相似，艺人们身背四弦琴或者潮尔(马头琴)，在大草原上随风漂泊，四处流浪，追逐蒙古包和王爷贵族们的府邸，一人一琴，自拉自唱，精彩的说唱、长篇的传奇成为草原上最受人们欢迎的艺术形式之一。

2006年5月20日，内蒙古自治区扎鲁特旗、科尔沁右翼中旗、 辽宁省阜新蒙古族自治县、吉林省前郭尔罗斯蒙古族自治县联合申报的"蒙古族乌力格尔"经国务院批准被列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

乌力格尔主要有两种形式，一是口头说唱而无乐器伴奏，称之为"雅巴干乌力格尔"，又称"胡瑞乌力格尔";另外一种即为有乐器伴奏的乌力格尔，其中使用潮尔(马头琴)伴奏乌力格尔称为"潮仁乌力格尔";使用四胡伴奏的乌力格尔称为"胡仁乌力格尔"。有伴奏乐器的乌力格尔表演通常为一人自拉胡琴说唱，唱腔的曲调丰富多彩、灵活多变，其中功能特点比较明确的有"争战调"、"择偶调"、"讽刺调"、"山河调"、"赶路调"、"上朝调"等。

乌力格尔具有适应性、灵活性特点，它不需要舞台、道具、服饰等，只用一把琴伴奏，随拉随说唱。乌力格尔所用乐器叫四弦琴，蒙古语叫"胡尔"，其音质浑厚深沉，富有草原韵味。

乌力格尔讲述内容多是传说故事和史书演义，反映蒙古族历史的书目如《格萨尔》、《江格尔》、《降服蟒古斯》、《青史演义》等，同时还有大量蒙古译汉文书目。如《三国演义》、《封神演义》等古典名著。

乌力格尔艺人被称为"胡尔沁"，很多老艺人都具有非常丰富的语言造诣，说唱技术高超、精湛，嗓音洪亮生动，由他们表现的故事情节波澜起伏，旋律和节奏富于变化，具有很强的感染力。由于个人表演风格不同以及故事内容的差别，艺人们的现场表演会带给听众多种感受---有的词句押韵，如诗如歌，优美动听;有的低沉浑厚、内容风趣幽默、神情悠闲自得，直把听众吸引得神往不已。经验丰富的艺人们也常常即兴表演，只要给出个题目，说书人便能出口成章。

说唱大师罗布生

蒙古族曲艺乌力格尔说唱文化博大精深，源远流长，随着时间的流逝，一代又一代的大师级人物先后离去，乌力格尔文化也即将失传，出现了"人亡歌息，人去艺绝"的局面。然而令人欣喜的是:罗布生和他的乌力格尔说唱艺术还依然"健在"，而且成为乌力格尔艺术的绝唱。

对于广大的蒙古族群众来说，乌力格尔不仅是他们文化生活的主要方式与手段，而且也是他们学习知识和培育精神的重要教育手段，在他们心目中，乌力格尔占有十分重要的地位。

进入20世纪80年代以后，许多知名的艺人相继去世，新的传人严重不足，再加上生活方式发生变化，娱乐方式趋向多样，乌力格尔艺术传统的生存和发展面临危机，演出日渐萎缩，活动阵地缺少，队伍后继乏人，亟待采取有力措施加以扶持和保护。

好来宝，是中国蒙古族曲艺曲种，用蒙古语演唱。好来宝在蒙古语中意为"联韵"，即各句唱词的头一个音节谐韵，故又称联头韵。有的则将好来宝译为"连起来唱"或 "串起来唱"。2008年6月7日，好来宝经国务院批准列入第二批国家级非物质文化遗产名录。

好来宝，又作"好力宝"。蒙古语译音，蒙古族曲艺之一。是一种由一个人或者多人以四胡等乐器自行伴奏，坐着用蒙古族语言进行"说唱"表演的曲艺形式。大约形成于公元12世纪前后。它用蒙古语演唱，有固定的曲调，有一定的韵律。唱词初为即兴吟唱，后来就开始创作，并出现了一大批"好来宝"作家。毛依罕、琶杰、色拉西是深受蒙古族人民热爱的民间艺术家。演唱的形式也多样，有两人对唱、一人自问自答和多人演唱形式。演唱时，演员每人拉一把马头琴或四胡，自拉自唱，边唱边表演。唱词为四句一节，押头韵。或四句一押韵，或两句一押韵，也有几十句唱词一韵到底的情形。表演的节目，篇幅可长可短，艺人们往往即兴现场编词演唱。

节目内容既可叙事、又可抒情，有赞颂，也有讽刺。修辞手法包括比喻、夸张、排比、反复等的运用十分普遍。从而使其表演具有风趣幽默，节奏明快，又酣畅淋漓的特点。好来宝题材多样，除一般的儿女风情、世态变化和知识性的内容外，还有许多民间长篇故事以及改编的古典章回小说。新中国成立后，产生了许多反映社会主义建设的作品，如艺术家毛依罕的《铁牛》等。

好来宝音乐变化多端，节奏轻快活泼，唱词朴实优美，语言形象动人。用蒙古语演唱，表演者均为男性，以四胡伴奏，有三种表现方法:单口好来宝，演唱者自拉自唱;对口好来宝，2人表演;群口好来宝，是六十年代由本区乌兰牧骑根据传统好来宝的演唱特点创作的一种曲艺形式，由4-6人齐唱、领唱、对唱等形式表演。其题材内容多以歌颂社会主义祖国为主。

"好来宝"是蒙古民间独特的曲艺形式，是一种说唱艺术。它有固定的曲调和唱词。一般是两人拉着四胡对唱或一人自问自答。说唱演员不但能拉会唱，而且有触景生情的灵感，有随编随唱的本领，民族风格，地方特色较浓，如今在锡林浩特市有时舞台上演出的新式"好来宝"人数不等，有自编、自拉、自演，典调动听，形式多样且好看。

表演特点与汉族的数来宝和莲花落(见十不闲莲花落)相近。起源于乌勒格日中一个唱段，在200余年的演唱实践中，不断丰富发展而成。

好来宝，自拉自唱，内容以赞颂为主。好来宝曲目长短不一，篇幅长短伸缩性很大，短则数十行，长则数百行，甚至二人可以对唱数日，韵律和谐，节奏明快，曲调优美，铿锵悦耳。以四胡伴奏，后又发展为多种乐器伴奏。传统代表曲目有《燕丹公主》、《僧格仁亲》、《醉鬼》等;新编曲目有《党和母亲》、《两只羊羔的对话》等。

好来宝的唱词同蒙古诗歌一样，要求押头韵(四行一韵，两行一韵，或数十行一韵到底)，韵律和谐，节奏明快，铿锵悦耳，并能反复咏唱。民间艺人常常见景生情，作即兴表演，实际上是一种口头即兴诗。艺人咏唱时，或以木棍敲击，或以四胡伴奏，以增强其表现力。它的曲调有数十种之多。形式活泼，语言生动，曲调优美，富有浓厚的乡土气息和民族风味。

形式音乐丰富多样，节奏轻快活泼，唱词朴实优美，语言形象动人。用蒙语演唱，表演者均为男性，以四胡(低音四胡或中音四胡)伴奏，有单口、对口、群口三种好来宝。

关于传承和保护……

民间艺术的生命是脆弱的，在市场经济的风浪中，一些民间艺术呈现出加快消亡的趋势。乌力格尔和好来宝作为最受草原人民欢迎的民间艺术，如今，其传承人是凤毛麟角，抢救任务迫在眉睫，刻不容缓"。谈起传承及发展现状，国家一级艺术评论员、通辽市文学艺术研究所副所长叁布拉诺日布在接受记者采访时忧心忡忡地说。叁布拉诺日布从上世纪八十年代开始涉足蒙古族说唱艺术研究，曾著有《科尔沁曲艺》一书，现还担任内蒙古民族大学蒙语文文学学院客座教授，引导学生从理论和实践上系统地学习乌力格尔，现已培养出了100多名学生。

叁布拉诺日布说，近十几年来，随着各种新型文化艺术形式的广泛传播以及信息时代的到来，电视、电脑的普及，给民间艺术的生存和发展带来巨大冲击。随着上网、看电视的人越来越多了，学习乌力格尔、说唱乌力格尔的人则越来越少了，尤其是年轻人更是远离乌力格尔，甚至一些人不知道什么叫乌力格尔。到2010年全市的说书艺人预计仅剩200余人，这些民间艺人大部分居住偏远、年老体衰，乌力格尔有随着老艺人的离世而面临失传的危险。

让叁布拉诺日布略感欣慰的是，国家非常重视非物质文化的保护。2006年，"蒙古族乌力格尔"经国务院批准被列入第一批国家级非物质文化遗产名录，并组织实施5年保护计划。通辽市于2004年制定了民族民间文化保护工程实施方案。"保护工程"把通辽地区的珍贵、濒危并具有历史、文化和科学价值的民间传统文化纳入了保护范围。"保护工程"从2004年到2020年分三个阶段组织实施，进入了全面展开和重点保护阶段。

叁布拉诺日布认为，随着时代的发展、自然环境和生活方式的变化以及外来文化的影响，乌力格尔和好来宝的传承面临前所未有的巨大挑战。

他建议，各级政府应继续加大对非物质文化遗产的保护力度，增加资金投入，有条件的民族院校应创新工作思路，开设乌力格尔和好来宝专业，从理论和实践上系统地学习。各旗县市区少数民族中小学校也应积极借鉴一些先进经验，开设艺术特色班，从小培养孩子学习的爱好和兴趣。

我们相信，传承了200多年的蒙古族曲艺瑰宝乌力格尔和好来宝一定会长青不老，世代流传。

【完】