科普：中国传统山水画山体画法图解

中国绘画中通常把构图称为章法或布局。本文所提到的构图是指中国传统山水画的构图。在山水画中，构图的基本规律是画家创作时所要遵循的基本准则。只有充分的考虑到构图的概念，才能够在有限的平面空间内通过精妙的安排表达画家的思想和感情并得到审美的愉悦。

山体画法

山体部位：山体通常分为五个部位，或叫五个形态，即峰、峦、坡、岭、谷。直立高矗为峰，低矮圆形为峦，平坦地方为坡，两山之间的连接地带或较长的平形山岗为岭，山下的低凹部位为谷。一幅画要根据需要进行构思设计，并非要把这五样都画上去。（图1）

图1

山体取势：传统山水取势主要是三远法，是指取势构图的视觉角度，即高远、平远、深远。高远即仰视效果，相当于站立山下往上看；平远即平视效果，相当于站立平地往前看；深远即俯视效果，相当于站立山上往下看，还有一种全景构图，也属深远一类。高远取势高大雄伟，震撼人心，有阳刚之气；平远取势平淡天趣，诗意盎然，有阴柔之美；深远取势场面宏大，视野广阔，有远见之明。（图2）

图2高远构图

图2B平远构图

图2C深远构图

图2D全景构图

山体造型：美术就是造型艺术，所以造好型是绘画的重要法则，应精心设计。宋元的山水画是非常重视景物造型的，所以无论谁的画都很有视觉冲击力，有画眼有看点，明代董其昌之后，把笔墨看得高于一切却忽视形态美，这种倾向贻害无穷，致使山水画一代不如一代。造型总的原则要求是石贵奇，山贵雄，树贵苍，草贵茂，水贵阔，云贵动，这样才有生命力。

景物造型可平雅但不能太平淡。在中国传统山水画中，北派山水画家尤注重造型，风格多以雄伟壮丽，奇峭险峻的山石造型和古朴苍桑的树木造型为特点，颇有男人的阳刚之气，而南派山水画家的风格多以丘陵湖泊、花柳杂树的平雅造型为特色，颇有女性的阴柔之美。二者皆有特色，依各人的爱好而论。

山体造型主要有四种造型法，即弧线造型，折线造型，曲线造型和平雅造型，前三种多属北派画法，后一种多属南派画法，由这四种造型加以变化，可变化出诸多型态。

弧线造型山体总体结构呈直弧线状态。

曲线造型山石线条凹凸不规则，颇具古韵。

折线造型山石楞角分明，峭壁险崖。

平雅造型平淡天趣，诗意盎然。（图3）

图3A弧线造型法

图3b曲线造型法

图3C折线造型法

图39D平雅造型法

山体虑实：画山体应虑实结合，不宜全部画为实景。其实，中远景用虑法染出画面更有情趣。（图4）

图4A虑景远山

图4B实景远山