晒上海8 | 这个冬天，我们不晒太阳，晒设计！|侯正光|林琮然|王杨

晒上海8 | 这个冬天，我们不晒太阳，晒设计！

2016-12-27 11:55:21　来源: 网易家居举报

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作为一次公益行动，

“晒上海”已经8岁了！

从2009年起，

每一年，

都有一群大小孩们聚到一起，

他们相信，

设计师最核心的价值就是

——他的独立性，

这也是“晒上海”的发起精神。

今年，

又有哪些设计师聚集到一次呢？

他们会发生怎样的故事？

网易设计带你去瞅瞅，

一如晒太阳

一般自由的晒设计吧！

12月23日，晒上海八正式开幕

策展人侯正光

晒上海八主题 Theme

讲“老饕”之前先说另一个故事，纣王的叔叔看见纣王在使用象牙筷子，便联想到这个侄子一定是败家子，因为跟象牙筷子相配的必是犀牛角餐具，饮食当然也要琼浆珍馐，再类推到衣着宫殿必然更加穷奢极欲。这便是“见微知著”的来历，可见一个小小的“箸”能够映射的是巨大的行为系统。

“晒上海”八的产品方向定义为饮食相关器物，并未深究餐具的历史沿革，而是沿袭一贯的“个人主义”，从个人经验出发，提出一个个独立的问题和解决方案。苏东坡在“老饕赋”里对食物和烹饪之美的描述，充满画面感，纯粹而美妙。“盖聚物之夭美，以养吾之老饕。”此处的“物”，我们更愿意理解为食物和器物，本次“晒上海”指定工艺又是“景泰蓝”，可谓“夭美”，因此，选用“老饕”作为本次设计的主题，意在每个人都有自己的吃法，也有吃的更美的方法。

开幕式现场

晒上海八的“老饕们”

晒上海缘起 Origin

“设计师最核心的价值就是他的独立性”，这是“晒上海”的发起精神。每年集合上海不同领域的一线设计师，做完全主观的独立的设计实践，最终以“实物”的形式呈现，而这个“实物”又是“产品”，但是“产品”的定义因人而异。当然其意义并不是在个人渲泄和表达上，而是有期许的实验设计集体行为。期望这群微小个体发出的合音能够产生一些共振。因此，用“晒shine”为名，意在“闪亮，照亮”。让每个人一如晒太阳一般自由的晒设计吧。

high起来的现场

晒上海意义 Sense

2009 年至今已经八届， “晒上海” 作为一项公益设计行为，以创意推动新兴或者传统的材料和工艺在设计中的应用，为需求做前瞻性研究，不断吸纳业界更多有情怀的设计师参与其中，从行业内引发外界对产品设计的更多思考；从而探寻上海创意产业发展的新路径。

“晒上海”开幕之夜

今年究竟有哪些靓品？一起来晒晒！

（按拼音顺序排列，不分先后）

陈建纶

刀叉碟勺

丁伟

角色

我们总在扮演各种各样的角色：在父母面前扮演个好儿子，在儿子面前扮演个好父亲，在甲方面前做好好的设计师，在设计师面前当好好的领导，在老师面前是好学生，在学生面前是好老师...今天，随着城市化的进程，我们在快节奏的城市当中逐渐变得麻木而遗失了最纯真的自己。这件作品试图在诉说一个美好的愿景：告别麻木的表情和角色，回归本真和自然的自己。

胡文杰

大雾电子烟

苏先生的《老饕赋》把中国烹饪与饮食表现得无比精妙，烹饪美食的精要分寸，也被投射成政治名言“治大国如烹小鲜”，老饕即曰“舌尖界的老炮儿”。“饭后一根烟，赛过活神仙”。这可能是众多老烟枪的肺腑之言，直指人心。然，吸烟有害，饭后香烟更不健康。既要解决饕瘾，又要更健康，国际组织认可电子烟是目前最佳的替代品。本设计《知雾ZFOG》从吞云吐雾的细腻绵长感受出发，以更健康的方式来体验蒸汽文化。两款设计一为杆式，一为盒式，易用便携；工艺上结合传统的景泰蓝工序，其手做的掐丝和釉料的凹凸触感，滑而不腻；丰富多元的题材纹样图案，炫酷悦目；饕餮之后，先生小姐一笑而起，小嗞知雾一口，顿觉烟雾缭绕，渺海阔而天高。

侯正光

不老茶海

黄山迎客松，南山不老松。看来好客之人不易老。

春茶海

万条垂下绿丝绦⋯⋯二月春风似剪刀。每每此时，便也是大多新茶萌芽的时分。一年之计在于春，这个季节总是让人无畏。

刘传凯

金饭碗

中国古时以铜为钱, 所以除了皇宫贵族, 在民间几乎看不到纯铜制品. 用铜制造的碗因为贵重稀少所以被称为金饭碗. 民间传说若能得到金饭碗, 寓意一生无忧前程似锦. 用铜做的碗虽然不再是高不可攀的食器，但相对于瓷碗和木碗，铜碗更有分量和仪式感。一碗一碟轻食重器，学习尊重学习感激。

林琮然

粒粒

碗的设计概念来自于李绅的唐诗: 锄禾日当午，汗滴禾下土。谁知盘中餐，粒粒皆辛苦。器物上以米尖形为基础，单手持拿时四指能触碰碗底，微微有粒粒的手感，用意是希望让人用食间也能体会到劳动者的艰辛，碗上部为靛青色的景泰蓝渐变到碗底部，下部分为粒粒秃起的银米粒，最终堆积碗底构成中空的银色碗托，在碗内面有两颗米粒如同在浮在水面上，泛起一圈圈的涟漪，多了点自然的惊喜；配合粒粒设计的银筷，由顶部渐变到中间浮现出米粒形成了筷架的作用，把米粒转换成餐具，更把传统善食的美意重新演绎。

莫娇

贰两半

施君

三足金馋点心架

灵感来源三足金蟾的典故，古人认为金蟾是吉祥之物，口吐财富。三足金馋借此寓意，摆甜品点心，望食客们甜蜜入嘴。

王杨

珐琅饭盒

饭盒古为“食盒”，文人士大夫出门踏青或访友盛放肴食果品之用，用料考究、制作精美，而今天这些饭盒却多已成了古玩藏品。食盒的优雅与美感在今天已被功能性与工业化彻底取代了，变成了那些千篇一律的玻璃盒、塑料盒，这个珐琅饭盒就是希望重新唤起我们对生活的仪式感，对食物的敬重之意。

王卓然

食.自然珐琅装饰餐垫

《食. 自然》是仿叶状自然形态而设计的系列掐丝珐琅装饰高级餐垫。餐垫形似叶状，整片大小五寸见方，看似轻薄，实则质重。中间的叶脉和边缘处由铜丝掐制而成，叶片间隙中用翠绿色珐琅釉料装饰，温润碧绿。该系列物件除作餐垫使用外，也可作为装饰摆件和镇纸使用。

徐公伟

曲水流觞茶器

曲水流觞，群贤毕至，一觞一咏，畅叙幽情。曲水流觞茶器借鉴枯山水的手法，以景泰蓝工艺模拟曲水环山的场景。效古时文人雅事，以茶代酒，闲情雅意，亦老饕所好也！

颜呈勋

夜灯

杯子，一种专门盛水的器皿。而我们取其意，用它来盛放光。造型上，以几何形态与珐琅的传统形成对比，使其更具现代感。使用方式：通过倾斜杯子使灯光扩散，从而体现与用户的互动性。

杨继东

乐府音箱

古人饕餮必定余音绕梁，今人共餐岂能悄然无声。鼓点响，将进酒，天籁音，众乐乐！

杨威杰

套莲瓶茶器

我相信对传统的最好继承就是打破传统，把新技术新手段的活力融入到浓厚的历史积淀种产生新的生命，整个设计也是秉承着这一设计方法，从传统设计演变出具有全新功能而又富现代美感的新设计。

杨文庆

寸光

“寸光”取于“尊”“觥”二字，其形态也由原青铜器形态转化而来，但保留了盛酒和温酒的功能。以铜为材料，表面以珐琅工艺饰以抽象化几何形态图案，与青铜器上的华丽浮雕纹饰相呼应。“寸光”是对传统器物的现代演绎，也是对现代“食酒”方式的新尝试。

张周捷

刀线框珐琅花瓶

我们采用了网格面建立的一个简单的盒子，通过布尔运算，剪出一个曲度缺口，用来放置植物花卉，每一个面的都是平面几何，因此比较容易进行珐琅处理，颜色和形态都做到一定的简化，可以单独或三两个一起摆放，也算是一次当代化的尝试。

是不是很精彩呢？

快看这次晒上海的究竟用了什么工艺！

晒上海八工艺 Technique

珐琅又称佛郎、发蓝。以矿物质的硅、铅丹、硼砂、长石、石英等原料按照适当的比例混和，分别加入各种呈色的金属氧化物，经焙烧磨碎制成粉末状的彩料后，再依其珐琅工艺的不同做法，填嵌或绘制于以金属做胎（一般是紫铜，金，银等贵金属）的器体上，经烘烧而成为珐琅制品。

依据在制作过程中具体加工工艺的不同，珐琅可分为掐丝珐琅器、鏨胎珐琅器、画珐琅器和透明珐琅器等几个品种。掐丝珐琅，自公元13世纪珐琅传入中国后，由中国手工匠人自己创新成为中国皇室珐琅工艺。其主要工艺是通过纯手工掐制与图稿上相同纹样的金属丝（铜丝，银丝与金丝），经过与胎体黏接与多次点珐琅釉料后烧制、打磨而成的珐琅作品，故名“掐丝珐琅”，又称“景泰蓝”。