网易娱乐4月19日报道 由米林宏昌执导、西村义明担任制作人，普乐卡工作室出品的首部新作《玛丽与魔女之花》将于4月28日登录全国院线。此前，影片分别在全世界10多个国家及地区都上映过，并且在日本已斩获33亿日元的票房，高居2017日本本土票房榜第6名；同时，《玛丽与魔女之花》不仅提名了第45届动画安妮奖的最佳艺术指导、最佳编剧以及“日本奥斯卡”—第41届日本电影学院奖，更是入围了第90届奥斯卡最佳动画长片奖评选的大名单。
十八年精心耕耘，浇灌魔女之花
无论是画面的构图、色调和光影，还是影片配乐和整体风格，《玛丽与魔女之花》均呈现出了浓厚的吉卜力风味，但这并不意味着《玛丽与魔女之花》就是对宫崎骏作品的单纯模仿抑或复刻之作，因为作为吉卜力工作室历年作品中最年轻的导演—米林宏昌本身就是《千与千寻》、《哈尔的移动城堡》、《悬崖上的金鱼姬》等众多吉卜力经典之作的原画作者之一；可以说，米林宏昌本身就是吉卜力画风的始作者之一，作为传承、致敬吉卜力的《玛丽与魔女之花》，就是米林宏昌从吉卜力毕业后交出的满意答卷。
米林宏昌导演1996年便已进入吉卜力工作室了，跟随宫崎骏学习动画制作已有18年光阴，他擅长用潜文本去传达一些更深内核的东西，将人物的情感通过画面的刻画传达给观众。在吉卜力工作室的时候米林宏昌时常被委任许多重要的分镜场景，譬如《千与千寻》里千寻父母暴饮暴食变成猪时，眼神透出的贪欲；又如《哈尔的移动城堡》哈尔与苏菲相遇时，心底莫名的悸动；还有在《悬崖上的金鱼姬》里，金鱼公主乘着金色的水向新世界进发时，抑制不住的雀跃…米林宏昌在《悬崖上的金鱼姬》中所负责的从藤本家乘上金色的水和鱼到达地上的连续镜头，宫崎骏观看后也盛赞其为“世界通用的动画师”。
不变初心，逐梦动画
米林宏昌自大学时代就已经深深领略到动画制作的魅力，“本应停止不动的画，却像有生命一样地动了起来，从中体验到了极大的乐趣。”就在那时，他看到了一部改变他人生轨迹的电影---《侧耳倾听》，而宫崎骏恰是其制作人，于是从大学退学的米林宏昌开始作为作画人追逐他的梦想，在吉卜力工作室开始崭露头角。当初被提拔为《借东西的阿丽埃蒂》的导演时，米林宏昌也曾一度推辞，因为他觉得，作为导演，思想和主张是很必要的，而他却两者都没有。即便他如此自谦，宫崎骏和铃木敏夫最终还是说服了他，因为他们相信在动画方面如此优秀的米林宏昌一定能够担当好监督一位。在《借东西的阿丽埃蒂》制作过程中，宫崎骏也曾表示他对动画的制作绝不插手，这是他的节制，由此可见宫崎骏对米林宏昌的信任之深，而事实证明米林宏昌也没有辜负他们的期望，成功担下了初为导演的重任并圆满完成了自己的处女作，《借东西的小人阿莉埃蒂》最终夺得了“日本奥斯卡”—第34届日本电影学院奖最佳动画片奖。
吉卜力之飓风轰动，普乐卡之新生初阳
1985年中旬，宫崎骏、高畑勋和铃木敏夫一起成立了吉卜力工作室，“吉卜力”（Ghibli）是由宫崎骏所命名的，意思是在撒哈拉沙漠上吹的季节热风，同时，宫崎骏将工作室取名吉卜力也有更深一层的含义，他希望日后吉卜力工作室能在日本动画界刮起一阵旋风。当然，吉卜力工作室也不负众望成为了日本动画界的巨擘，所留下的经典之作也深深影响了几代人。
2015年，离开了吉卜力的米林宏昌和西村义明创立了普乐卡工作室（Studio Ponoc），他们立志传承吉卜力的火种，继续制作高质量且老少皆宜的动画电影。继Ghibli后的Ponoc也有其自身独特的含义存在，Ponoc是塞尔维亚-克罗地亚语里的“子夜”的意思，象征着新的一天的开始，这是米林宏昌、西村义明、稻村武志、山下明彦等原吉卜力精英团队的初心以及他们对世界的承诺，他们将继续创造神奇动人的故事，传承吉卜力精神，向宫崎骏、高畑勋、铃木敏夫致敬。
细微之处，足见满篇诚心
米林宏昌一直保持着他过去待在吉卜力时的心态，他想做一些适合孩子看，成人观众看了也会有所思考的作品。凭着丰富的动画制作经验，他对于电影中所要呈现给观众的内容及形式拥有极强的掌控力。米林宏昌最具代表性的个人风格，就是他的影片中充满了海量的动态运动画面，大量画面中运动的元素，能产生一种令人兴奋的运动的能量，在《玛丽与魔女之花》中，米林宏昌使用了天气和衣物的运动和爆炸的场面来实现这种动态的效果。同时，他的作品中存在一份诗意，他运用了一种更具力量的展示方法—隐喻，通过细节来隐喻人物角色的情绪，感染观看的观众。《玛丽与魔女之花》在米林宏昌的创作下，即便是毫无生命的物体--扫帚也可以极富动感及生命力，而其中所出现的各种动物也看上去更加亲密和贴近生活，他运用这样的魔法将品质注入到画面的每一寸空间。
本文来源：网易娱乐专稿
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