设计唱片沟通最重要
网易娱乐：在唱片设计的过程中，个人的创意能占到几成？唱片公司对封面设计的商业性会要求比较高么？有没有过跟唱片公司意见不合的时候？唱片设计中最困难的地方是？
聂永真：视不同的歌手与专辑定位而定，独立创作歌手的唱片可以使个人创意占有较高的比率，而偶像型艺人较以大众市场的广泛品味作为考虑，“商业性”意谓“较少的实验性”，试图在音乐跟“泛大众”之间共同取得较易理解的传达符号，所以针对不同的目标各有其取舍。
意见不合有时是存在的。更甚者，唱片企划与设计师之间，有时还会夹着一个经纪公司的角色影响“品味”与“美感”的决策，如果不影响整体美感跟主要方向，有时的让步跟折衷还是会有的。而唱片设计中最困难的状况就是有时经纪公司或艺人会投入太多主观的流俗意见于企划与设计专业上，绑手绑脚无法放开其实是会造成反效果的，有时候负面情绪会让自己反过来讥讽他们：或许需要的只是一个听话的完稿人员，根本不需要请到一个设计师或聂永真。有时真遇到案子无法沟通或达成共识的时候（虽然鲜少），会在中途礼貌地告知结束合作的决定，而请客户另请高明。
网易娱乐：前不久，台湾的另一个知名唱片设计师萧青阳曾经来北京演讲，感觉您和他的设计是两种不同的风格。萧青阳的设计更有乡土气息，您的设计更现代更时尚一些，您认同这样的看法么？您对此怎么看？您认为自己最大的特色是什么？
聂永真：自己身在此山中，无法具体理性描述自己的轮廓，只确定自己对一些现代感跟时髦的东西制造的确分外敏感与颇具天分，不过来自外界各方对于我与萧大哥各自的风格形容，的确大部分如你所描述的定位这般。
自己作品较大的特色擅于排字的细微度跟大版面的利落对比安排，喜欢试验每一张唱片在用纸、装祯跟印刷上的惊喜，而针对处理不同艺人的摄影素材上，无论裁图格放或后制修片，都可以找到一个可以操作或观看的新视点，最后总能拉大最终完成品的质感、流行感与艺术性。
网易娱乐：跟台湾相比，内地的封面设计相对落后，您是否曾跟内地的设计师有过交流？您觉得要把唱片封面设计好最重要的地方在哪？
聂永真：跟内地的书籍装祯设计师有短暂碰过一两次面、唱片设计师倒是没有，至今仍未有交流或是相互切磋的机会。我不会觉得内地的封面设计比较落后，我在flickr跟一些媒体平台上发现内地有很多令人惊喜摄影跟美术设计人才，只是他们正从事的并非唱片设计。对我来说没有落后或竞争强弱这件事，只差这些人才还没机会准确地在最适合自己的领域里到位，或者内地的唱片公司还没主动发现这些人才可能都是未来的潜力股。
作好一张唱片封面设计，你要先喜欢流行音乐文化，除了手上工夫要强，更保有不流俗的感觉跟想法。而沟通的慧根是最重要的一环，听得进并理解客户的方向是什么，再惊人的创意与美感都需要缜密的企划作为基础结构，这样的封面设计才能准确无误地将概念做最好的传达。
网易娱乐：今年以来您看过的最过目不忘的一张唱片的封面是？为什么？
Coldplay的《X&Y》
聂永真：今年的不太有什么印象，但近几年一直过目不忘的是Coldplay的《X&Y》。
网易娱乐：除了唱片封面设计，您还涉猎图书装帧、字型设计、海报创意、宣传文案，哪方面最让您有成就感？
聂永真：真正的成就感来自各领域都可以让我好好玩的综合，少了一个都会觉得遗憾。
自己还蛮爱自我证明的，相信自己做“某些领域”的事情一定可以做得比其他人更好，这来自个性，自己喜欢听音乐也很喜欢看书、看电影跟舞台剧，当然就会对这些视觉的传播物有更多的情感投入与想象，做着做着就做出了心得，结果又在这些领域阴错阳差地形成了瞩目。
聂永真为新书《Re_没有代表作》设计了双封面
网易娱乐：前不久您出了一本新书叫《Re_没有代表作》，这个标题是否可以代表您的工作态度？未来您最想挑战的设计是什么？作为一个唱片设计师，您个人喜欢听什么样的音乐？今年最喜欢的一张唱片是？
聂永真：这样的书名的确是送给自己入行七年最好的一个鞭策，告诉自己即便是当下完成了一个个让人激赏的作品，总还是人外有人天外有天，也总要留给自己一个还可以再进步的空间。人最怕的最是太早抵达制高点，我宁愿这件事情永远都不要发生，让自己到老都保有一开始做设计的初衷与热诚。而未来最想挑战的设计则是玩一两本很牛的杂志以及非工作上的纯艺术试验。
平常很喜欢听华语与英文的流行歌，最欣赏Jason Mraz、陈奕迅、The Fray，也喜欢R&B与Lounge类型音乐。今年最喜欢的唱片（有两张）是范晓萱的《赤子》、林宥嘉的《感官/世界》。网易娱乐独家专稿，转载请注明出处！
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