网易娱乐独家专稿(文/周霞 第五铁锋) 上个世纪80年代,流行歌曲刚刚在国内兴起时,成方圆就开始展露头角。作为中国第一代流行歌星的标志性人物,成方圆当年的成名作《童年》至今仍在传唱。如今,当同龄的歌手多已淡出歌坛时,成方圆也依然在做音乐,目前她正在筹备以爵士乐曲风为主的新专辑,“尽管唱片市场很低迷,但是还是想做一张精品出来,这是自己走过的痕迹”。成方圆表示自己并不喜欢总提过去,相比之下更愿意往前看,看当下发生的事情。
成方圆在2007年春节歌舞晚会上
对新鲜事物保持热情
一如二十多年前刚听到流行音乐的状态,成方圆对现在最新鲜事物的了解并不比年轻人少。使用网络、打字速度很快、对火星文如数家珍、“雷”、“囧”、“很傻很天真,很黄很暴力”、“打酱油”一连串出来,令人不得不佩服成方圆对新事物的接受能力。在她的眼中,如果不知道这些时代潮流,跟年轻人的沟通就会有问题。“无论在音乐上,还是生活上都要有包容之心,我一直抱着开放的心态,接受新的元素,时尚的东西,才能一直坚持做音乐到现在。”
提到改革开放后的社会变化,成方圆说自己的第一月工资只有42.5,虽然钱不多却都无所谓,因为大家平时谈论都是朦胧诗、小说的写作、美术的流派,而谈钱就显得太俗气。那一代人接受的教育是“视金钱如粪土”,是计划经济时代的产物。现在进入商品社会,没有人会认为赚钱是坏事,没有钱寸步难行,“社会的游戏规则变了,价值观念变了,社会在进步。”
流行音乐第一代从模仿开始
上世纪80年代初,流行刚进入国内,时任中央乐团二胡演奏员的成方圆一听到这种新潮的音乐,就一发不可收,“疯狂地爱上了”。最早听到的是当时被称为“靡靡之音”的邓丽君,不让听就偷着听。后来又有朋友从国外带回来(有人从国外带回来)约翰丹佛,卡朋特,芭芭拉史翠珊等人的盒带,成方圆更是喜欢的不得了,并且开始自学英文,拿着朋友从国外带回来的“板砖”录音机一遍遍地听,模仿着唱。
“那时大家生活条件很有限,听的很多东西街上根本没得卖,带子都是转来转去。有的是朋友出国带回来的,当时做海员最牛了,因为可以出国”,成方圆回忆过去的条件时感慨今昔大不同,如今网上可以download,音像店里也品种很全,而当时只能通过各种渠道去找来听。
今天看来也很容易理解,成方圆说,年轻人对这种新的音乐,新的东西都是如饥似渴的感觉。在那之前,大家听的歌都是革命式的进行曲,样板戏,所以一听到自己没听过的流行歌就喜欢。“改革开放后,国外的东西进来,对我们从小听样板戏长大的人来说都是一个冲击,是整个的文化冲击。就像后来的年轻人听到摇滚乐,发现还有这样的音乐,听着多带劲,浑身都跟着动,非常HIGH的感觉。其实现在的年轻人也一样,他们接触的新东西就是HIP-HOP,R&B,电子音乐。而当时对我们说。流行音乐就是最新鲜的。”
后来,完全没学过声乐的成方圆,通过不断地模仿之后就唱得很有模有样。而原来就有二胡基础的她,还找来老师学吉他,三个月后就可以弹和弦伴奏了。当东方歌舞团发现有这样一个女孩,可以自弹自唱流行歌曲时,就随即把她招进了团,成方圆也自此开始了世界各地登台唱歌的历程。然后接触到很多作品,其中包括《童年》,她自弹自唱后受到观众喜欢,就成了自己一个保留曲目。
之后的短短几年,流行音乐在国内刮起了一阵狂潮。很多如今已经是乐坛的老资历歌手也都是从那时期出来的。成方圆回忆说,之后出来了一批歌手,包括那英,田震,毛阿敏慢慢就出来了,还很多歌手外地到北京来住下来,现在叫作北漂。“那时原创的歌不多,录音市场很发达,不像现在那么低迷,大家就都开始录磁带,翻唱别人的歌,比如当时赵莉模仿邓丽君,那英模仿苏芮,我们其实都是从模仿开始的。”
与金星合作办国内首场个人演唱会
尽管在自己的演出生涯中,成方圆曾有数十次到欧美、非洲等国家演出,还曾与法国知名歌星米哈伊·玛蒂那、德国的乌多·于尔根斯和BAP摇滚乐队同台演出,但1994年在国内的个人演唱会对她来说却最为重要,意义大不同。那一次演唱会不仅是自己的第一次,也可以说是国内首个流行音乐的个人演唱会。
1994年,一心想做个人演唱会的成方圆,推掉了一切演出,潜心准备了半年之久,“我就愿意做别人没做过的事情儿,困难肯定很多,但是干什么都不容易,老强调不容易没什么意思,关键是结果有没有做好。我是一个比较轴的人,一旦认定就心无旁骛了。”如今想起来,成方圆自觉辛苦未白费,“从演唱会的角度来说,我可以非常自豪地讲,当时我们做出了一个精品,即使是拿到现在来看里头也有很多很棒的地方。”
尽管当时并无先例可借鉴,制作和包装水平并不如现在,但在导演、舞美等多方协作下,成方圆将20多首歌搬上了舞台,当时的乐手都是国内顶级的,服装也是按照国外的画报去设计,很新潮。在内容设计上,成方圆除了唱,还要弹吉他、弹钢琴、排练舞蹈。这些元素几乎具备了现在演唱会的必要元素。尽管每天的安排很紧张,压力也很大,但在整个准备的过程中,成方圆还是深感开心。
那场演唱会的导演正是当时著名的舞蹈家金星。在二人成功合作14年后,成方圆对金星仍赞许有加,“金星是个非常棒的现代舞蹈家,当时她刚从国外回来,我看完她的独舞晚会后非常欣赏,就很想跟她合作。她身上有很多闪光的点,当时我们艺术设计上,能够互相激发出对方的灵感。”
对比现在很多演唱会请外国设计师,成方圆说,但当时我们就自己做,也做的不错。最后,这一国内首次个唱在保利剧院连演三场,“唱到第3首歌时,我就从观众的掌声中看出来他们对演唱会的认可,”成方圆如愿以偿了。
力捧选秀作评委 最欣赏吉杰
2007年,成方圆曾作为评委出现在湖南卫视的“快乐男声”。谈到时下流行的选秀节目,成方圆表示自己非但不排斥,而且认为这类节目提供了一个而非常好的平台。“这些有音乐梦想的年轻人,可以通过选秀,展示自己的才华,实现自己作歌手的愿望。”
在成方圆看来,很多选手唱得非常好,这些人如果没有这样的平台,就没有机会出来。从商业上来讲,湖南卫视做的是很成功的,选手们在节目中一步步唱过来,展示他的才华,拍一些他生活的录影带。通过密集的曝光率,让大家认识了一个个默默无闻的歌手。这几年推出的李宇春,周笔畅、张靓颖都很成功。因此,选秀节目从商业运作上看非常成功,而且帮助年轻人实现音乐梦想,不是一个坏事。
尽管一些同龄的人对选秀有异议,但一直以来总对新事物抱着包容态度的成方圆却力捧选秀,“可能很多人觉得粉丝上街拉票啊有点疯狂,是有点过,就像有点人追星恨不得卖血,像杨丽娟那样的举动。但那都是需要去引导的,选秀本身没有问题。
在成方圆眼中,现在正因为有了选秀,入行的机会才比从前更多了。“我们那个时候怎么办呢?艺术院校是没有流行歌曲的,只有美声一类的古典唱法。所以想唱流行歌曲的年轻人,就要通过各种渠道,考进文艺团体。”
而对于目前选秀歌手的唱功,成方圆也大为赞赏。尽管在节目中自己坐在评委席上并非普通听众,但在他们选秀成功跟公司签约后,又办演唱会时,成方圆就会作为观众去现场听。“他们唱的都不错,比如‘快男’里有个叫吉杰的唱的非常好,我就特别欣赏他。”
白口罩绿军服迈克镜 样样时髦
谈起改革开放以来的流行装扮的变化,从小爱赶时髦的成方圆颇有心得。
“改革开放前,中国人穿衣服就土的不行了,就是黑、蓝,灰,绿几个颜色。男的就是穿中山装,四个大口袋,女的穿衣也很单调,如果有颜色,也就是小时候穿的棉袄外面套的一个罩衫,小碎花或者格子的,虽然有颜色但是也挺土的。不过当时,却也曾有过很流行的装扮。
成方圆对白口罩印象深刻。过去的人们冬天普遍都会戴个白口罩,大概是因为冬天特别冷,骑自行车的人也多,所以满大街的人都戴。口罩上有条绳子可以挂在脖子上,口罩摘下来一般就顺势塞进衣服里头,只露着白色的绳子在外面,大家就把这个也当成一件装饰物。
除了白口罩,绿军衣也曾一度风行。“就像《与青春有关的日子》里头拍的那样,那个年代的小孩都偏爱国防绿,喜欢穿绿衣服。如果有军装就是最牛的事,如果没有军装,就买个跟那个颜色接近的,模仿军装的绿衣服。我也买过,穿上就觉得非常酷。”
那是在上世纪70年代末,慢慢的就开始出现了一些变化,几乎每个时期也都有一些时尚的元素。成方圆回忆说,80年代初就慢慢有了牛仔裤,喇叭裤,还有瘦腿裤。“瘦腿裤当时还不让穿,说那时资产阶级的衣服,学校的老师都不让穿,看见了就会拿剪刀给你剪了。”
当时总是很新潮的成方圆,当时最钟爱的“单品”是牛仔裤,“如果那时有条牛仔裤穿就特别自豪。有亲戚从国外带回来的牛仔裤,我就特别爱穿,尤其是把那个裤边弄毛了之后。穿上且不换呢,洗了穿,穿了洗,自我感觉特别酷,穿上就特别自信。”
成方圆说,服装都是一点一点的在变化,当时还流行照着国外的电视剧,电影穿衣服。当时最流行看罗马尼亚,阿尔巴尼亚,南斯拉夫的电影,看人家怎么穿毛衣。“有一阵就特别流行穿大高领毛衣,有一阵又流行用粗线织的毛衣。”
1980年,中国引进了第一部美国电视剧叫《大西洋底来的人》,片中的主人公迈克,总戴着一副“蛤蟆镜”,身穿喇叭裤。看完电视后大家就争相模仿他,那种眼镜当时也被叫做“迈克镜。”
在时尚潮流的方面,成方圆说,当时就是从报纸,杂志里头捕捉一点点信息,看人家怎么穿,怎么用装饰品。事实上,与现在的年轻人看杂志、看街拍的潮人怎么穿并无不同。“年轻人对新鲜的东西永远是猎奇的,这点一直都没变,只不过是流行的东西不同了,但那种渴望永远不会变。”
