台湾电影正在复苏
按照台湾电影金马奖主席焦雄屏的划分,台湾本土华语电影曾经历过“政策电影世代”、“台语片世代”、“健康写实世代”、“三厅电影世代”、“新政策电影世代”和“新台湾电影世代”。
在这个过程中,虽然曾在艺术成就上有过让人称道的“新台湾电影”的“先德先贤”两位大师(杨德昌、候孝贤),但是在商业票房上却一直没有太大的作为。焦雄屏回忆说,“当时破记录的是《悲情城市》。一来它是第一个在国际大影展获奖的,二来是它第一次触碰禁忌,‘二二八’当时在台湾是不能讲的。电影走在时代前面,老先生看了想起当年来泪流满面,年轻人看了知道了有个‘二二八’没听过。《牯岭街》是因为大家推(所以还不错),很快新台湾电影就没市场了,90年代中叶就没市场了,特别是蔡明亮他们这一代所谓的新新台湾电影世代实际上是市场性最差的。”
今年的市场答卷却让人十分惊喜。“我这次出来前看了4部新的电影,《海角7号》、《囧男孩》、《停车》、《九降风》都非常不错。四个一出来,台湾电影的新世代出来了,《海角七号》是个非常好的商业电影,一出来现在票房已经4000万了,你知道台湾本土电影很少能够破百万了,现在估计能破6000万,它一出来大家都雀跃了。”
作为台湾电影发展的见证人,焦雄屏断言,台湾电影即将迎来一个新的世代。她引用了台湾年轻人中间现在非常流行的词汇,将这一代称之为“太超过世代”。
“太超过世代”出世,也是新电影世代的破茧之时。对于台湾电影,至少对于那些想把梦想搬上大屏幕的年轻导演来说,实在是太需要一次“太超过”了。
恰如焦雄屏所说,在台湾的年轻导演心目中,像李行、杨德昌、侯孝贤这样的人是他们敬仰的前辈,他们会用崇敬的心态去看待他们,但并不意味着他们需要按照前辈的路子去亦步亦趋地拍电影,他们要做的是自己喜欢还有更多人喜欢的电影。
